San Giacomo Festival in Bologna

EVOLUZIONE DELLA MUSICA GERMANICA
2023-12-02 18:00 - 19:00 (Europe/Rome) | Chiostro di Santa Cecilia, Via Zamboni, 15, Bologna, 40126, Italia
EVOLUZIONE DELLA MUSICA GERMANICA
DUO FLAUTO-PIANOFORTE

Gli artisti
ELEONORA LUCCI, flauto traverso
SAMUELE AMIDEI, pianoforte

Il programma
Johann Sebastian Bach (1685-1750)
Sonata in Mi maggiore BWV 1035 per flauto e basso
continuo
I. Adagio ma non tanto
II. Allegro
III. Siciliano
IV. Allegro assai
Robert Schumann (1810-1856)
Tre romanze op. 94 per flauto e pianoforte
I. Nicht schnell (Moderato)
II. Einfach, innig (Semplice, affettuoso)
III. Nicht schnell (Moderato)
Carl Reinecke (1824-1910)
Sonata “Undine” op. 167 per flauto e
pianoforte
I. Allegro
II. Intermezzo: Allegretto Vivace
III. Andante tranquillo
IV. Finale: Allegro molto agitato, quasi Presto

Il curriculum
Eleonora Lucci si è diplomata con il massimo dei
voti presso il Conservatorio di Livorno con il M°
Stefano Agostini. Ha partecipato a masterclass
tenute da A. Oliva, C. Bucchini, F. Loi, M.
Evangelisti, L. Tristaino, F. Lotti, F. Viola e V.
Lucas. Attiva come camerista, ha suonato con le
pianiste Elena Giachi e Giada Di Febo. Si è
esibita al Livorno Music Festival, ai festival
“Pietro Nardini” e “Suoni Inauditi” e per
Accademia del Buon Talento di Figline V.no (Fi).
Con l’ensemble di flauti “Ànemòs” ha tenuto
concerti a Pisa, Livorno e Collesalvetti. Nel 2021
ha frequentato la Hooghent School di Gand, in
Belgio, studiando con le flautiste Karin de Fleyt
e Myriam Graulus. Nel 2022 ha conseguito con lode
il Diploma Accademico di II livello presso il
Conservatorio di Livorno. E’ docente di flauto
presso la Scuola di musica “Le 7 Note” di
Arezzo. Attualmente frequenta il Corso di
Perfezionamento presso la Scuola di Musica di
Fiesole (FI) con i Maestri Silvia Careddu, Claudia
Bucchini e Chiara Tonelli.
Samuele Amidei si è diplomato in pianoforte
presso il Conservatorio di Parma nella classe del
M° Roberto Cappello. Ha studiato inoltre con F.
Rossi, P.N. Masi, L. Pogorelich, M. Bilson e
B.v.Oort, perfezionandosi con il M° Konstantin
Bogino. Vincitore di numerosi Primi Premi in
concorsi nazionali ed internazionali è attivo sia
in veste di solista che come camerista. Tiene
regolarmente masterclass in Italia e negli Stati
Uniti dove dal 2017 è invitato dal Fresno City
College (California). In duo col chitarrista R.
Ravasio ha registrato un CD dal titolo “A Mario
Castelnuovo-Tedesco” che è stato presentato
anche in concerto presso la Casa Italiana
Zerilli-Marimò della New York University. Ha
conseguito, con lode, la laurea di II livello in
pianoforte presso il Conservatorio di Perugia
nella classe del M° Luigi Tanganelli, ha ottenuto
l’abilitazione all’insegnamento ed è titolare
della cattedra di pianoforte presso il Liceo
Musicale “Petrarca” di Arezzo.

SANTA MESSA
2023-12-03 11:00 - 12:00 | Tempio di San Giacomo Maggiore, Basilica di San Giacomo Maggiore - Piazza Rossini, Bologna, 40126, Italia
SANTA MESSA
SANTA MESSA I° Domenica di Avvento

Schola Gregoriana Sancti Dominici
Carla Zagonara,
Goretta Quilotti,
Laura Vicinelli,
Luisa Stanghellini
Maria Angela Onofri
Paola Da Dalt
Alberto Calbucci
Giacomo Degli Esposti
Luca Dore

Il programma
INTROITUS
Ad te levavi
KYRIE –- SANCTUS – AGNUS DEI –
Missa XVII (Kyrie Salve)
GRADUALE
Universi qui te exspectant
ALLELUIA
Ostende nobis
OFFERTORIUM
Ad te Domine levavi
COMMUNIO
Dominus dabit benignitatem
ANTIPHONA FINALIS – Alma Redemptoris Mater

Curriculum:
La Schola è costituita da alcuni degli allievi
che dal 2008 al 2011 hanno seguito i corsi di
avviamento al canto gregoriano, organizzati per
iniziativa della Curia bolognese e della
Fondazione Carisbo presso la sede di Santa
Cristina alla Fondazza, sotto la guida del prof.
Nino Albarosa, deceduto nell’anno 2023, insigne
studioso e gregorianista di fama internazionale.
Il gruppo ha proseguito nel perfezionamento del
percorso intrapreso, continuando ad approfondire
con lo stesso Albarosa presso il convento
Domenicano lo studio della teoria e della prassi
esecutiva, rendendo possibile in Bologna
l’esecuzione di un significativo repertorio
gregoriano proprio.
Formato da persone che da tempo hanno maturato ed
affinato interessi ed esperienza nell’ambito
della musica corale anche in altri gruppi vocali,
il gruppo ha assunto dal 2014 una propria
configurazione con la nuova denominazione di
Schola Gregoriana Sancti Dominici ed ha
proseguito, con il coordinamento di Giacomo Degli
Esposti, la propria attività di studio ed
esecuzione in occasione di diverse celebrazioni
liturgiche presso il tempio di San Giacomo
Maggiore, la basilica di San Domenico, la
Cattedrale metropolitana di San Pietro, il
Santuario della Beata Vergine di San Luca, la
Collegiata di Pieve di Cento. La Schola ha inoltre
organizzato nel 2019 e 2022
un corso di perfezionamento sul repertorio proprio
della Natività di San Giovanni Battista e della
V^ Domenica di Pasqua sotto la guida della
prof.ssa Bruna Caruso (già allieva del prof.
Albarosa e docente di semiologia gregoriana e
interpretazione in corsi e seminari
internazionali).

MARIA, LA DIVINA - OMAGGIO A MARIA CALLAS
2023-12-03 18:00 - 19:00
MARIA, LA DIVINA – OMAGGIO A MARIA CALLAS
Récital lirico operistico

Gli artisti
PAOLA MATARRESE, soprano
MATILDE BIANCHI, pianoforte

Il programma
Giuseppe Verdi (1813-1901)
La Vergine degli Angeli (Donna Leonora, da “La forza del destino”)
Giacomo Puccini (1858-1924)
Vissi d’Arte (Floria Tosca, da “Tosca”)
Giuseppe Verdi (1813-1901)
Addio del passato (Violetta Valéry, da “La Traviata”)
Gioachino Rossini (1792-1868)
Ouverture (da “Il Barbiere Di Siviglia”)
Vincenzo Bellini (1801-1835)
Casta Diva (Norma, da “Norma”)
Gaetano Donizetti (1797-1848)
Convien partir (Maria, da “La figlia del reggimento”)
Pietro Mascagni (1863-1945)
Intermezzo (da “Cavalleria Rusticana”)
Georges Bizet (1838-1875)
L’amour est un oiseau ribelle (Carmen, da “Carmen”)

Curriculum:
Il soprano bolognese Paola Matarrese, già
protagonista del 19° Zecchino d’Oro, si laurea
in Canto Lirico conseguendo il Diploma Accademico
di Laurea di II livello con con il massimo dei
voti e la lode. Tiene centinaia di concerti lirici
e cameristici in Italia e all’estero grazie ad
un vastissimo repertorio in sei lingue, con
frequenti incursioni nella lirica contemporanea e
numerose prime esecuzioni. Dal 2009 cura la
direzione artistica della rassegna musicale “A
passo di Musica” per il Comune di Sasso Marconi
(Bo). Dal 2017 conduce e si esibisce a livello
nazionale con il suo inedito format divulgativo
“Aperitivi con l’Opera” – comprendere e
apprezzare l’opera lirica. Nel 2023 crea il
progetto dedicato al 150° della nascita di
Guglielmo Marconi (1874_2024) scrivendo con il M°
Gian Marco Verdone la romanza “Etere Supremo”,
che esegue a Bologna in presenza della figlia, la
principessa Elettra Marconi.
Matilde Bianchi, nata a Bologna il 19 febbraio
2002. Oltre a qualificarsi ai primi posti in
diversi concorsi internazionali, nel 2017 vince
una borsa di studio per le eccellenze musicali al
concorso “Giovani in Crescendo” di Pesaro,
esperienza significativa con la quale inizierà a
debuttare da solista con l’orchestra (Orchestra
del Teatro Rossini e “Ferruccio Busoni”) in
diverse città italiane quali Pesaro, Bologna
(Auditorium Manzoni e Teatro Comunale di Bologna),
Vinci, Musei Vaticani, a soli 15 anni.
Ha frequentato corsi di alto perfezionamento
presso l’Accademia Teatro alla Scala per maestro
collaboratore e all’accademia “incontri col
maestro” di Imola come pianista solista.
Attualmente frequenta il biennio di Pianoforte al
Conservatorio G. B. Martini di Bologna sotto la
guida del M° R. Alessandrini e la scuola
dell’opera del Teatro comunale di Bologna nel
corso di alto perfezionamento per Maestro
Collaboratore. Si è laureata il giugno scorso con
la votazione di 110 e lode.

CONCERTO PIANISTICO
2023-12-08 18:00 - 19:00 | Chiostro di Santa Cecilia, Via Zamboni, 15, Bologna, 40126, Italia
CONCERTO PIANISTICO

RECITAL PIANISTICO

Gli artisti

David Peroni, pianoforte

Il programma

Bach, Preludio e Fuga in Fa# maggiore BWV 858
Beethoven, Sonata “Waldstein” op. 53
I – Allegro con brio
II – Introduzione. Adagio molto
III – Rondò. Allegretto moderato – Prestissimo
Chopin, Scherzo n. 4 op. 54
Rachmaninoff, Sonata n. 2 op. 36
I – Allegro agitato
II – Non Allegro
III – Allegro molto

Il curriculum:

Si diploma al Conservatorio “A. Pedrollo” di
Vicenza col massimo dei voti e la lode sotto la
guida del m° Riccardo Zadra.
Ha partecipato a numerose masterclass tenute da
maestri come Sergio Fiorentino, Michele
Campanella, Aldo Ciccolini, Paolo Spagnolo, Bruno
Canino, Boris Petrushansky, Franco Scala, W.G.
Naborè, Pier Narciso Masi.
Si è perfezionato presso l’Accademia
Internazionale di Musica di Pinerolo (TO) con il
maestro Franco Scala.
Si è esibito in numerosi recital solistici per
importanti associazioni musicali in Italia,
Francia, Spagna , Regno Unito, Bulgaria, Usa e
Thailandia.
Fonda con Silvia Bellani il Bppianoduo. Il
sodalizio artistico nasce nell’ambito dei Corsi
di Perfezionamento Pianistico dell’ Accademia di
Musica di Pinerolo (To) nella classe del M°
Franco Scala per poi proseguire a Firenze con i
preziosi insegnamenti del M° Pier Narciso Masi
presso l’Accademia “Musica & Arte” dove si
diplomano con la votazione “Master”.
E’ vincitore di numerosi premi in concorsi
musicali tra cui il Primo Premio e del premio
speciale Ginette Gaubert al Concours Musical de
France di Parigi, del Primo premio al X Concorso
Internazionale “Albert Roussel” di Sofia
(Bulgaria), del Secondo Premio allo United States
International Duo Piano Competition (Colorado,
Usa) e al Music and Earth International Music
Competition di Sofia (Bulgaria), e del terzo
premio al prestigioso Concorso Internazionale per
pianoforte a 4 mani del Lions Club di Monte Carlo.
In duo pianistico si è esibito alla Carnegie Hall
di New York.
Suona stabilmente con violoncellista Enrico
Graziani.
Attualmente è docente di pianoforte presso il
Conservatorio Arrigo Pedrollo di Vicenza.

I GRANDI CLASSICI DEL PIANOFORTE
2023-12-09 18:00 - 19:00 | Oratorio di Santa Cecilia, Oratorio di Santa Cecilia - Via Zamboni, 15, Bologna, 40126, Italia
I GRANDI CLASSICI DEL PIANOFORTE
RECITAL PIANISTICO

Gli artisti
ANDREA SIMONE DE NICOLO’, pianoforte

Il programma
Franz Liszt
Bénédiction de Dieu dans la Solitude
Fryderyk Chopin
Ballata op. 52 n. 4
Scherzo op. 31 n. 2
Sergej Rachmaninoff
Etude Tableau op. 39 n. 9
Variazioni su un tema di Corelli op. 42

Curriculum:
Andrea Simone De Nicolò ha 16 anni e vive a
Valenzano. Studia pianoforte e clavicembalo. È
una delle Eccellenze del Conservatorio di Bari.
Studia pianoforte con il Giuseppe Campagnola, ha
studiato tecnica pianistica con Piero Cassano ed
ha perfezionato il repertorio pianistico in
masterclass con Pierluigi Camicia, Jingxian Xie,
Benedetto Lupo e Jovanka Banjac.
Ha conseguito col massimo dei voti, la lode e la
menzione speciale della commissione esaminatrice,
il Concert Certificate di grado massimo rilasciato
dalla St. Cecilia International School of Music of
Australia. Nel 2021 ha studiato ad Einbeck, in
Germania, presso la Feuerwerk Einbeck
International Piano Academy, grazie ad una borsa
di studio cui ha avuto accesso insieme a soli
altri dieci giovani pianisti selezionati in tutto
il panorama internazionale.
Ha vinto circa cinquanta tra primi premi assoluti
e primi premi in concorsi musicali nazionali ed
internazionali tenutisi in Italia, Ungheria,
Macedonia, Serbia, Romania, Polonia, Slovenia,
Svizzera, Emirati, Arabi, Canada e Federazione
Russa. Ha suonato in concerto in Italia, in
Svizzera, in Germania, in Austria ed in Serbia. È
stato finalista e quarto classificato assoluto
alla XVI Edizione del Premio delle Arti –
Sezione Giovani Talenti – svoltasi a Bolzano. Ha
revisionato le Tre Divagazioni per Pianoforte
scritte da Aldo Gigante con una pubblicazione
stampata dalla Wip Edizioni.
Al Conservatorio di Bari studia anche clavicembalo
con Davide Pozzi, mentre approfondisce la sua
preparazione con Margherita Porfido. Ha studiato
in masterclass di clavicembalo con Anna Paradiso
Laurin ed ha perfezionato il repertorio di
Scarlatti e Couperin con Svitlana Shabaltina.
Al clavicembalo ha suonato in concerto, nel 2021,
per Antiqua nell’ambito del Festival Bozen. Ha
vinto più volte il primo premio assoluto al Wanda
Landowska International Harpsichord Competition ed
ha conseguito il primo premio ed uno dei sei premi
speciali all’International Music Moscow
Competition.

Il liuto: Il più perfetto instrumento di tutti gli altri
2023-12-16 18:00 - 19:00 | Chiostro di Santa Cecilia, Via Zamboni, 15, Bologna, 40126, Italia
Il liuto: Il più perfetto instrumento di tutti gli altri
Concerto di liuto

Gli artisti
Ettore Marchi

Il programma

Francesco Spinacino (XV sec. – dopo 1507)
– Ricercare

Joan Ambrosio Dalza (XV sec. – 1508)
– Caldibi Castigliano
– Calata alla spagnola

Vincenzo Capirola (1473-1548)
– Ricercare Primo
– Spagna seconda

Marco dall’Aquila (1480-1538)
– Fantasia
– La traditora

Pietro Paolo Borrono (1490-1563)
– Fantasia
– Pavana chiamata la Disperata

Giovanni Paolo Paladin (fl. 1540-1560)
– Fantasia
– Anchor che col partire

Giacomo Gorzanis (1520-1575)
– Pass’e mezzo La dura partita
– Ricercare secondo

Joan Maria da Crema (fine XV sec. – dopo 1540)
– Ricercare secondo
– Et don bon soir

Francesco da Milano (1497-1543)
– Ricercar 52
– Ricercar 84, 81, 73
– Ricercar 31, 7, 57

SANTA MESSA
2023-12-17 11:00 - 12:00 | Tempio di San Giacomo Maggiore, Basilica di San Giacomo Maggiore - Piazza Rossini, Bologna, 40126, Italia
SANTA MESSA
III Domenica di Avvento Anno B

Gli artisti
Schola Gregoriana Sancti Dominici
Carla Zagonara,
Goretta Quilotti,
Laura Vicinelli,
Luisa Stanghellini
Maria Angela Onofri
Paola Da Dalt
Alberto Calbucci
Giacomo Degli Esposti
Luca Dore

Il programma
INTROITUS
Gaudete in Domino ( Fil 4,4-6 V.Sal 84(85),2)
KYRIE –- SANCTUS – AGNUS DEI –
Missa XVII (Kyrie Salve)
GRADUALE
Fuit homo (Gv. 1,6 et 2 Gv. 1,7 ; Lc. 1,17)
ALLELUIA
Excita Domine (Sal 79(80),3)
OFFERTORIUM
Benedixisti Domine ( Sal 84(85), 2,3; V. Sal 84(85), 3,4)
COMMUNIO
Dicite pusillanimes ( Is 35,4; V. Is35,5)
ANTIPHONA FINALIS
Alma Redemptoris Mater

Curriculum:
La Schola è costituita da alcuni degli allievi
che dal 2008 al 2011 hanno seguito i corsi di
avviamento al canto gregoriano, organizzati per
iniziativa della Curia bolognese e della
Fondazione Carisbo presso la sede di Santa
Cristina alla Fondazza, sotto la guida del prof.
Nino Albarosa, deceduto nell’anno 2023, insigne
studioso e gregorianista di fama internazionale.
Il gruppo ha proseguito nel perfezionamento del
percorso intrapreso, continuando ad approfondire
con lo stesso Albarosa presso il convento
Domenicano lo studio della teoria e della prassi
esecutiva, rendendo possibile in Bologna
l’esecuzione di un significativo repertorio
gregoriano proprio.
Formato da persone che da tempo hanno maturato ed
affinato interessi ed esperienza nell’ambito
della musica corale anche in altri gruppi vocali,
il gruppo ha assunto dal 2014 una propria
configurazione con la nuova denominazione di
Schola Gregoriana Sancti Dominici ed ha
proseguito, con il coordinamento di Giacomo Degli
Esposti, la propria attività di studio ed
esecuzione in occasione di diverse celebrazioni
liturgiche presso il tempio di San Giacomo
Maggiore, la basilica di San Domenico, la
Cattedrale metropolitana di San Pietro, il
Santuario della Beata Vergine di San Luca, la
Collegiata di Pieve di Cento.
La Schola ha inoltre organizzato nel 2019 e 2022
un corso di perfezionamento sul repertorio proprio
della Natività di San Giovanni Battista e della
V^ Domenica di Pasqua sotto la guida della
prof.ssa Bruna Caruso (già allieva del prof.
Albarosa e docente di semiologia gregoriana e
interpretazione in corsi e seminari
internazionali).

ROBERT SCHUMANN: UN DUETTO D'AMORE
2023-12-23 18:00 - 19:00 | Chiostro di Santa Cecilia, Via Zamboni, 15, Bologna, 40126, Italia
ROBERT SCHUMANN: UN DUETTO D’AMORE
RECITAL PER VIOLONCELLO E PIANOFORTE

Gli artisti
MARCO ALGENTI, violoncello
LISA FRANCESE, pianoforte

Programma
Robert Schumann (1810-1856)
Dai Cinque Pezzi in stile popolare op. 102
I. Mit humor (con spirito)
Marchenbilder Op.113
I. Nicht schnel – Non Veloce
II. Lebhaft – Vivace
III. Rasch – Veloce
IV. Langsam, mit melancholischem Ausdruck –
lentamente con espressione malinconica
Adagio – Allegro Op. 70
Fantasiestucke Op. 73
I. Zart und mit Ausdruck (Tenero con espressione)
II. Lebhaft, leicht (Vivace Leggero)
III. Rasch und mit Feuer (Veloce e con fuoco)

Curriculum:
Marco Algenti violoncellista e compositore
Dopo il diploma di violoncello presso il
Conservatorio di Musica di Frosinone prosegue gli
studi con A. Noferini, A. Stengel a Roma, C. Coin
a Basilea e con Pier Narciso Masi per la musica da
camera. Frequenta in seguito masterclasses con Yo
Yo Ma, M. Maysky, S. Isserlis e M. Kliegel. Suona
nei Teatri e sale prestigiosi tra cui il Teatro
dell’Opera di Roma, il Parco della Musica di
Roma, l’Accademia Filarmonica Romana, le Terme
di Caracalla, l’Auditorium “A. Scarlatti Rai
di Napoli”, la Great Hall of People (Pechino),
Royal Albert Hall di Londra, il Teatro Valle di
Roma, la IUC Aula Magna dell’Università di Roma
La Sapienza, National Performing Arts.
Lisa Francese, pianoforte
Si diploma brillantemente in pianoforte sotto la
guida di Enrico Pieranunzi presso il Conservatorio
di Musica di Frosinone. Affianca agli studi
pianistici quelli di composizione con Antonio
D’Antò. Si perfeziona in seguito con Pier
Narciso Masi. Compone musiche trasmesse su Rai Tre
nel programma intitolato “La Melevisione”.
Nel 2002 crea la rassegna di concerti di musica da
camera intitolata “Museo in Musica”, presso il
Museo Nazionale Etrusco di Villa Giulia, il Museo
di Roma Palazzo Braschi, presso la Sala Paolina
del Museo Nazionale di Castel Sant’Angelo
riscuotendo molto successo di pubblico e di
critica. Collabora con l’Università degli Studi
Roma Tre realizzando la stagione di musica da
camera intitolata “Architetture in Musica”.
Suona in duo con Marco Algenti dal 2012.

IL “PARNASO MUSICALE” DI J. C. F. FISCHER
2023-12-30 18:00 - 19:00 | Chiostro di Santa Cecilia, Via Zamboni, 15, Bologna, 40126, Italia
IL “PARNASO MUSICALE” DI J. C. F. FISCHER
RECITAL PER CLAVICEMBALO

Artista
PAOLA NICOLI ALDINI, clavicembalo

Programma
Johann Caspar Ferdinand Fischer (1656 – 1746)
Suite in sol maggiore Calliope (musa della poesia epica e della scienza)
Ouverture
Presto
Balet Anglois
Gigue
Bourée
Menuet 1
Menuet 2

Suite in do maggiore Clio (musa della storiografia)
Praeludium harpeggiato
Allemande
Courante
Sarabande
Balet Anglois
Menuet
Gigue

Suite in re maggiore Polymnia (musa del canto serio, con accomp. strumentale)
Harpeggio
Allemande
Menuet 1
Menuet 2
Marche
Combattement
Air des Triomphans

Suite in la minore Melpomene (musa del canto e della tragedia)
Praeludium
Allemande
Passepied
Rondeau
Chaconne
Gigue
Bourée
Menuet 1
Menuet 2
Suite in fa maggiore Euterpe (musa della poesia lirica e della musica)
Praeludium
Allemande
Air anglois
Bourée
Menuet
Chaconne
Curriculum
Paola Nicoli Aldini si è diplomata in pianoforte
e in clavicembalo al Conservatorio di Bologna
“G.B. Martini”, dedicandosi allo strumento
antico e diplomandosi con lode sotto la guida di
Annaberta Conti. Fin dal corso di studi ha
frequentato i Corsi di Musica Antica a Venezia
presso la Fondazione Cini con il maestro Kenneth
Gilbert, con una segnalazione ai saggi finali. Ha
proseguito il perfezionamento presso l’Accademia
Chigiana di Siena. Svolge un’attività
concertistica come solista ed in formazioni da
camera da molti anni ed ha riportato il secondo
premio ex-aequo al 1°Concorso Nazionale di
esecuzione clavicembalistica (1985) in Bologna. Ha
sempre ottenuto un notevole successo di pubblico e
di critica. Dal 2006 al 2022 è stata docente di
Clavicembalo e discipline correlate presso il
Conservatorio “F. Venezze” di Rovigo.

S. MESSA DI RINGRAZIAMENTO E CANTO DEL “TE DEUM”
2023-12-31 17:00 - 18:00 | Tempio di San Giacomo Maggiore, Basilica di San Giacomo Maggiore - Piazza Rossini, Bologna, 40126, Italia
S. MESSA DI RINGRAZIAMENTO E CANTO DEL “TE DEUM”
Artisti
NAOKO TANIGAKY, soprano
MARCELLA VENTURA, alto
JIANG CHEN, tenore
ANTONIO LORENZONI, basso e Maestro concertatore
ANDREA CECILIANI, organo

Programma
Attesa celebranti
Giovanni Pierluigi da Palestrina (1525 – 1594)
Jesu, Rex Admirabilis
Processione Introitale
Adeste Fideles
Kyrie, Sanctus, Agnus Dei
Missa IX “Cum Jubilo”

Offertorio
François Couperin (1668 – 1733)
In notte placida

Comunione
Tomás Luis De Victoria (1548 – 1611)
O Magnum Mysterium

Parte conclusiva e Adorazione eucaristica
Fabrizio Paterlini (1973)
Gesù Signore
Giuseppe Ottavio Pitoni (1657 – 1743)
Te Deum
Lorenzo Perosi (1872 – 1956)
Tantum Ergo

Congedo
Tu scendi dalle stelle
Pastorale per organo ad libitum

Danze e antiche ballate dall’Italia e dal mondo
2024-01-13 18:00 - 19:00 | Chiostro di Santa Cecilia, Via Zamboni, 15, Bologna, 40126, Italia
Danze e antiche ballate dall’Italia e dal mondo
CANTALUNA QUARTETTO ACUSTICO

Artisti
FABIO GALLIANI, ocarine e figulino
BARBARA GIORGI, voce
MARCO FABBRI, fisarmonica
LAURA FRANCAVILLA, chitarra e percussioni

Programma

Tradizionale napoletana
Tarantella del ‘600
Tradizionale salentina
Bella ci dormi
Tradizionale toscana
Maremma
Ballata del XVII secolo
Cosa piangi o mia cara Emma
Tradizionali irlandesi
Maids of Mitchelstown
Denny Boy
Ninna Nanna delle Isole Ebridi
The Mairmaids Croon
Mazurka francese
L’inconnu de Limoise
Tradizionale catalana
El Cant dels Ocells
Canzone sefardita
Dos Amantes
Tradizionale araba
Mawtini
Klezmer
Odessa Bulgarish
Tradizionale greca
Misirlou

Curriculum:
Nella primavera del 2021 Laura Francaviglia,
chitarrista e percussionista di origine catanese,
e Fabio Galliani, virtuoso dell’ocarina di
Budrio (BO), hanno l’idea di formare un duo per
proporre alcune tra le più belle danze
tradizionali europee. A questo progetto, ne
affiancano uno dedicato alla musica pop
giapponese, riarrangiata per strumenti acustici.
L’anno successivo, dopo le prime positive
esperienze, decidono di ampliare il gruppo
coinvolgendo l’amico Marco Fabbri,
fisarmonicista e bandoneonista, e Barbara Giorgi,
cantante appassionata di musica popolare e moglie
di Fabio.
Nel 2022 nasce così il progetto Cantaluna: un
quartetto di amici musicisti, uniti dalla comune
passione per la musica tradizionale e per le
sonorità acustiche, desiderosi di sperimentare
nuovi arrangiamenti e nuove sonorità legate alla
musica folk.

I Cantaluna propongono un repertorio dedicato alle
danze e alle antiche ballate dell’Italia e del
mondo, dalle danze irlandesi alla musica greca,
dalle tarantelle alle mazurke francesi, dal
klezmer a rivisitazioni di musiche d’autore,
dalle ninne nanne ad antiche ballate di origine
medievale, senza trascurare composizioni originali
in stile tradizionale.

Durante i loro concerti, amano condividere con il
pubblico le storie che si celano dietro i brani
eseguiti, per permettere agli spettatori di
calarsi nelle atmosfere di un tempo e per ridare
vita a racconti e melodie ormai dimenticati.

Particolare originalità è data dalla presenza
delle sonorità di ocarina e figulino, flauti in
argilla dalle grandi possibilità espressive e dal
suono purissimo e rotondo che si fonde
armoniosamente con quello della fisarmonica e
della chitarra.

I Cantaluna hanno all’attivo diversi concerti in
rassegne di livello nazionale (“Festival della
quercia” ad Ariano Polesine (RO), “Cu Cù” a
Bagnacavallo (RA), “Zampognarea” a Catania,
“San Giacomo Festival” a Bologna)

IL ROMANTICISMO IN EUROPA TRA FINE ‘700 E INIZIO ‘800
2024-01-20 18:00 - 19:00 | Chiostro di Santa Cecilia, Via Zamboni, 15, Bologna, 40126, Italia
IL ROMANTICISMO IN EUROPA TRA FINE ‘700 E INIZIO ‘800

RECITAL PER PIANOFORTE

Artista
DORELLA SARLO, pianoforte

Programma

Fryderyk Franciszek Chopin (1810 – 1849)
Mazurka Op. 7 No. 1 in si bem. magg.
Wolfgang Amadeus Mozart (1756 – 1791)
Adagio in si minore K. 540
Robert Alexander Schumann (1810 – 1856)
Arabeske Op. 18
Franz Peter Schubert (1797 – 1828)
Valses nobles D. 969
Klavierstucke D. 946 No. 2 in Mi bem. magg. – Allegretto
Impromptu Op. 90, D. 899 No. 2 in mi bem. magg. – Allegro
Impromptu Op. 90, D. 899 No. 4 in la bem. magg. – Allegretto
Curriculum
Dorella Sarlo, nata a Genova, ha iniziato gli studi musicali nella sua città, poi ha studiato a Milano con Carlo Vidusso e si è diplomata con lode a Roma presso il Conservatorio di Santa Cecilia, sotto la guida di Tito Aprea.
Ha seguito corsi di perfezionamento presso l’Accademia Chigiana di Siena e Masterclass con Daniel Rivera, Sergio De Simone, Alain Weiss. Attualmente studia con Andrzej Jasinski. Ha effettuato registrazioni per Rai 3 e per Rai 2.
Recentemente ha suonato per Umbria classica, per AMI di Napoli e Salisburgo, per il Festival delle Nazioni a Roma, per il Festival di Novi Sad e per il Festival di Piacenza Musica, per pianocity di Bergamo, Brescia e Trieste e per gli Istituti di cultura di Marsiglia e Copenaghen, a Milano per l’Associazione Dino Ciani, al Teatro Carlo Felice di Genova, a León per la Fundación Eutherpe.
Ha inciso per la Nuova Era Record.
E’ docente di “Lettura pianistica” presso il Conservatorio” G . Nicolini di Piacenza.

VIAGGIO DELLA CHITARRA NEL TEMPO
2024-01-27 18:00 - 19:00 | Chiostro di Santa Cecilia, Via Zamboni, 15, Bologna, 40126, Italia
VIAGGIO DELLA CHITARRA NEL TEMPO

RECITAL CHITARRISTICO

Artista
MASSIMO AGOSTINELLI, chitarra

Programma

John Dowland (1563 – 1626)
Gagliarda

Santino Garsi da Parma (1542 – 1604)
Aria del Granduca
Balletto

Éric Alfred Leslie Satie (1866 – 1925)
Gnossienne N. 1

Fernando Sor (1778 – 1839)
Fantasia Op. 21 “Les Adieux”
Introduzione – Cantabile – Allegretto
Due Studi dalle Op. 29 e 35

Federico García Lorca (1898 – 1936)
Tre canzoni popolari spagnole
Curriculum
Massimo Agostinelli, concertista di chitarra di Ancona, è considerato uno dei principali esperti del repertorio dell’Ottocento per chitarra. Da anni sviluppa il suo interesse per la valorizzazione di autori e opere del XIX secolo, portando alla luce nuove composizioni, attraverso un’ampia ricerca presso tante biblioteche del mondo. Dalle sue riscoperte e dalla documentazione raccolta sono uscite importanti revisioni editoriali, esecuzioni in prima assoluta con varie realizzazioni discografiche. Il suo temperamento musicale lo ha sempre portato ad essere un esecutore di indubbia coerenza formale e stilistica, mantenendo sempre il necessario rispetto storico-culturale del repertorio proposto. Il suo modo di suonare lo identifica come un musicista dalla ricca vena espressiva, dotato di una spiccata visione romantica e di un misurato senso interpretativo, con una finezza esecutiva e dolcezza di suono dai caratteri inconfondibili.
Ad oggi, Massimo Agostinelli ha al suo attivo oltre mille concerti solistici e cameristici nelle principali città italiane ed europee, ospite di prestigiosi enti ed associazioni musicali, quindici realizzazioni discografiche in prima mondiale di opere di Matiegka, Sola, Monzino, Paganini, Giuliani, Molitor, Mertz e Velasco, per le etichette Agorà Musica, Urania e Veermer di Milano, Master Studio di Sarnano, e Inedita di Roma, circa cento revisioni musicali per le edizioni Berben di Ancona e Philomele di Ginevra, e circa quattrocento video del repertorio chitarristico, distribuiti sui canali internet. Laureatosi in chitarra con il massimo dei voti presso il Conservatorio S. Pietro a Majella di Napoli, sotto la guida di Bruno Battisti D’Amario, ha dato inizio alla sua attività professionistica nel 1982, risultando vincitore assoluto di vari concorsi nazionali ed internazionali di chitarra. Nel tempo ha tenuto vari master di perfezionamento ed interpretazione presso i Corsi Internazionali di Musica di Urbino, l’Ottocento Festival di Saludecio, i Seminari di Orta S. Giulio, ed in altri centri italiani. E’ direttore artistico dell’Associazione Musicale Ottocento, ed ha predisposto la catalogazione analitica delle musiche per chitarra dell’Ottocento nelle biblioteche italiane ed europee. Impegnato nel campo della saggistica, scrive regolarmente nelle principali testate giornalistiche per chitarra e in riviste specializzate internazionali, e tiene conferenze sulle tematiche musicali ottocentesche. Ricercatore e collezionista musicale fin dai primi anni della sua attività, ha raccolto oltre diecimila partiture dell’intero repertorio chitarristico. E’ dedicatario di varie opere per chitarra da parte di compositori italiani e stranieri. Negli ultimi anni si è dedicato anch’egli alla composizione per il suo strumento, ottenendo importanti riconoscimenti e attenzioni da parte della critica. Nel dicembre 2021 ha ottenuto il Premio “Segovia Day” di Bergamo, per la promozione della cultura chitarristica in Italia e all’estero. È inoltre laureato in Economia presso l’Università di Urbino.

SANTA MESSA
2024-02-02 17:00 - 18:00 | Tempio di San Giacomo Maggiore, Basilica di San Giacomo Maggiore - Piazza Rossini, Bologna, 40126, Italia
SANTA MESSA
Presentazione di Gesù al Tempio
Schola Gregoriana Sancti Dominici
Carla Zagonara
Goretta Quilotti
Laura Vicinelli
Luisa Stanghellini
Maria Angela Onofri
Paola Da Dalt
Alberto Calbucci
Giacomo Degli Esposti
Luca Dore

Programma
Benedizione delle candele e processione
ANTIPHONA
Lumen ad revelationem gentium (Lc. 2,32)
INTROITUS
Suscepimus Deus (Ps 47,10-11)
KYRIE – GLORIA – SANCTUS – AGNUS DEI
Missa X, “Alma Pater”
GRADUALE
Suscepimus Deus
ALLELUIA
Senex puerum portabat
OFFERTORIUM
Diffusa est gratia (Ps. 44,3)
COMMUNIO
Responsum accepit Simeon (Lc 2,26; 29-32)
ANTIPHONA FINALIS
Alma Redemptoris Mater

Curriculum:
La Schola è costituita da alcuni degli allievi
che dal 2008 al 2011 hanno seguito i corsi di
avviamento al canto gregoriano, organizzati per
iniziativa della Curia bolognese e della
Fondazione Carisbo presso la sede di Santa
Cristina alla Fondazza, sotto la guida del prof.
Nino Albarosa, deceduto nell’anno 2023, insigne
studioso e gregorianista di fama internazionale.
Il gruppo ha proseguito nel perfezionamento del
percorso intrapreso, continuando ad approfondire
con lo stesso Albarosa presso il convento
Domenicano lo studio della teoria e della prassi
esecutiva, rendendo possibile in Bologna
l’esecuzione di un significativo repertorio
gregoriano proprio.
Formato da persone che da tempo hanno maturato ed
affinato interessi ed esperienza nell’ambito
della musica corale anche in altri gruppi vocali,
il gruppo ha assunto dal 2014 una propria
configurazione con la nuova denominazione di
Schola Gregoriana Sancti Dominici ed ha
proseguito, con il coordinamento di Giacomo Degli
Esposti, la propria attività di studio ed
esecuzione in occasione di diverse celebrazioni
liturgiche presso il tempio di San Giacomo
Maggiore, la basilica di San Domenico, la
Cattedrale metropolitana di San Pietro, il
Santuario della Beata Vergine di San Luca, la
Collegiata di Pieve di Cento.
La Schola ha inoltre organizzato nel 2019 e 2022
un corso di perfezionamento sul repertorio proprio
della Natività di San Giovanni Battista e della
V^ Domenica di Pasqua sotto la guida della
prof.ssa Bruna Caruso (già allieva del prof.
Albarosa e docente di semiologia gregoriana e
interpretazione in corsi e seminari
internazionali).

ELEVAZIONE SPIRITUALE IN RICORDO DEGLI ISTRIANI
2024-02-18 18:00 - 19:00 | Tempio di San Giacomo Maggiore, Basilica di San Giacomo Maggiore - Piazza Rossini, Bologna, 40126, Italia
ELEVAZIONE SPIRITUALE IN RICORDO DEGLI ISTRIANI
Musica Corale dall’Istria a Roma
CORO DA CAMERA “GIROLAMO FRESCOBALDI” DEL
CONSERVATORIO DI FERRARA

ANNA RIGOTTI, soprano
CLEONICE BORTOLOTTI, soprano
JONE BABELYTE, mezzosoprano
WLADIMIR MATESIC, cantus firmus
MANOLO DA ROLD, direttore e organista

Programma
Grandi (1575 – 1630)
O quam Pulchra es
Monteverdi (1567 – 1643)
Jubilet
S. Bach (1685 – 1750)
Agnus dei (dalla Messa in Si minore BWV 232)
Tartini (1692– 1770)
Stabat Mater
P. da Palestrina (1525 – 1594)
Alma Redemptoris Mater
Perosi (1872 – 1956)
O salutaris Hostia
Altri brani a sorpresa di autori vari…

Curriculum:
Il Coro da Camera “Girolamo Frescobaldi” del Conservatorio di Ferrara è stato fondato durante l’anno accademico 2018 – 2019 ed è composto da una trentina di coristi per la maggior parte studenti ed ex studenti.
Il gruppo si è esibito a concerti e festival corali sia con repertorio a cappella sia con l’accompagnamento dell’organo e dell’orchestra. Oltre al repertorio mottettistico a cappella che va dalla musica romantica agli autori contemporanei (R. Bristotto; G. Durighello; J. MacMillan; A. Makor, O. Dipiazza, G. Susana ed altri), il coro ha al suo attivo produzioni sinfonico-corali, tra cui Il Requiem in re minore op. 48 di Gabriel Fauré, la Messe solennelle, Op.16 di Louis Vierne, opere di Camille Saint-Saëns e Maurice Gustave Duruflé.
Proficua la collaborazione con la scuola di Organo e Composizione Organistica del professor Wladmir Matesic con cui il coro collabora da alcuni anni, inoltre il gruppo è attivo in ambito didattico come Coro Laboratorio. Il Coro da Camera “Girolamo Frescobaldi” è diretto fin dalla sua fondazione dal maestro Manolo Da Rold, compositore, direttore e organista, docente di Esercitazioni corali al Conservatorio di Ferrara.

STABAT MATER
2024-03-09 18:00 - 19:00 | Chiostro di Santa Cecilia, Via Zamboni, 15, Bologna, 40126, Italia
STABAT MATER
G.B.Pergolesi
CONCERTO VOCALE E STRUMENTALE

Gli artisti
Alida Oliva, soprano
Marcella Ventura, contralto

GianFrancesco Falbo, violino
Willy Amadori, violino

Nicola Calzolari, viola
Margherita Degli Esposti, violoncello
Simone de Stasio, clavicembalo

Curriculum
Musicisti professionisti uniti nel piacere di fare
musica sacra

RECITAL PIANISTICO
2024-03-16 18:00 - 19:00 | Chiostro di Santa Cecilia, Via Zamboni, 15, Bologna, 40126, Italia
RECITAL PIANISTICO

PAOLA ALESSANDRA TROILI, pianoforte

W.A.Mozart (1756 – 1791}
6 Variazioni su “Mio caro Adone“ di Salieri KV
180
Sonata KV 280, n.2 in Fa maggiore
I. Allegro assai
II.Adagio
III. Presto
Fryderyk Chopin (1810- 1849)
Due Polonaises , op .26
I. in Do diesis minore
II. in Mi bemolle minore
Scherzo op.54, n.4, in Mi maggiore

TANTO GENTILE E TANTO ONESTA PARE
2024-03-23 18:00 - 19:00 | Chiostro di Santa Cecilia, Via Zamboni, 15, Bologna, 40126, Italia
TANTO GENTILE E TANTO ONESTA PARE
DUO CAMERISTICO VOCE E PIANOFORTE

BARBARA VIGNUDELLI, soprano
MURIEL GRIFO’, pianoforte

Fabio Campana (1819 – 1882)
Tanto gentile
Ciro Pinsuti (1828 – 1888)
Beatrice
Claudio Conti (1836 – 1878)
Melodia (Amor ch’al cor gentil…)
F. Liszt (1811 – 1886)
Après une lecture du Dante
Fantasia quasi Sonata (piano solo)
F. Marchetti (1831 – 1902)
La Pia
D. Alaleona (1881 – 1928)
Matelda
Amilcare Ponchielli (1834 – 1886)
Noi leggevamo insieme
Hans von Bulow – Liszt (1830 – 1894)
Sonetto di Dante (Tanto gentile..)

Curriculum:
BARBARA diplomata in canto lirico al Conservatorio
“Venezze”(Ro), musica vocale da camera con
massimo dei voti e lode Conservatorio
“Cherubini”(Fi), Diploma Accademico II livello
Musica Vocale da Camera Conservatorio
“Verdi”(Mi) con massimo dei voti, lode e
menzione d’onore e Master di II livello dedicato
al Repertorio del 900 italiano con massimo dei
voti e lode. Numerosi i corsi di perfezionamento
in Italia e all’estero (M.Freni, G.Raimondi,
G.Frazzoni, A.Ballista, D.Baldwin, D. Dorrow,
G.Kuhn, S. Walker, M. Martineau, R. Vignoles,
L.Poli, S.Doz, G.Salvetti). In qualità di solista
numerose le collaborazioni: Théatre National de
Marseille, Biennale di Venezia, Teatro alla Scala,
Stagione Sinfonica della R.A.I di Milano e Torino,
Maggio Musicale Fiorentino, Fondazione Cini di
Venezia, Teatro Petruzzelli di Bari, Megaron
Musiki – Atene, Schladminger Musiksommer
-Austria, Radio France – Paris, Musikverein –
Vienna
MURIEL, diplomata in pianoforte al Conservatorio
di Milano, sotto la guida di Riccardo Risaliti, ha
conseguito il Diploma Accademico di II livello in
pf con V. Balzani, ottenendo la lode e menzione
speciale. Si è successivamente perfezionata con
Aldo Ciccolini.E’ risultata vincitrice di 25
premi in Concorsi pianistici nazionali ed
internazionali.Ha partecipato come solista a
festival musicali nazionali (Milano,
Chopin-Schumann, Città di Castello, Riva del
Garda, Portogruaro, Fiesole, Teatro Olimpico di
Vicenza , Trieste 2017) ed internazionali (Kyoto
-Giappone , Expo Milano)
E’ stata la prima pianista ad eseguire in Italia
composizioni di V. Stančinskij e la trascrizione
di G.Gould dell’Idillio di Sigfrido di Wagner.Per
il repertorio liederistico si è perfezionata con
Claudio Desderi all’Accademia di Fiesole ed presso
il Conservatorio di Milano conseguendo il Diploma
di II livello con Stelia Doz ed il Master biennale
di musica vocale da camera, con la lode.
L’attività in duo predilige la musica vocale da
camera e numerosi sono i progetti dedicati ai
compositi

Santa Messa di Pasqua
2024-03-31 11:00 - 12:00 | Tempio di San Giacomo Maggiore, Basilica di San Giacomo Maggiore - Piazza Rossini, Bologna, 40126, Italia
Ensemble San Giacomo
Naoko Tanigaki soprano
Marcella Ventura alto
Jiang Chen He tenore
Niccolò Roda basso
Antonio Lorenzoni basso e flauto
Davide Sebartoli organo

Introito
Autore ignoto (XII sec.) “Christo risusciti”
Ordinario
C.Monteverdi “Selva Morale e Spirituale”
Messa da Cappella a quattro voci (1641)
Kyrie
Gloria
Sanctus
Benedictus
Agnus Dei
Gregoriano
Credo III
Sequenza “Victime Paschali Laudes”
Offertorio
flauto – organo
Communio
G.P. da Palestrina Jesu, “Rex Admirabilis”
W.A. Mozart “Ave verum”
Finale
J.S. Bach “Wachet auf, ruft uns die Stimme” BWV 645

RECITAL PER FORTEPIANO A QUATTRO MANI
2024-04-06 18:00 | Chiostro di Santa Cecilia, Via Zamboni, 15, Bologna, 40126, Italia
RECITAL PER FORTEPIANO A QUATTRO MANI
INTORNO AL FORTEPIANO

Francesca Bacchetta
Carlo Mazzoli

Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791)
Andante con variazioni in sol magg. KV 501 (1786)
Muzio Clementi (1752-1832)
Duetto in mi bem magg. Op. 14 n. 3 (1786)
– Allegro
– Adagio
– Rondeau. Allegro
Franz Schubert (1797-1828)
Rondo in la magg. Op. 107 D 951 (1828)
Fantasia in fa min. Op. 103 D 940 (1828)

Curriculum:
Francesca Bacchetta si è diplomata con lode in
pianoforte con Carlo Mazzoli e in clavicembalo con
Patrizia Marisaldi presso il Conservatorio
Pedrollo di Vicenza; si è poi perfezionata al
clavicembalo con Christophe Rousset (Diploma di
merito all’Accademia Musicale Chigiana) e in
master classes con Andreas Staier, Lars Ulrich
Mortensen, Pierre Hantai. In Olanda, si è
diplomata in clavicembalo con Ton Koopman e Bob
Van Asperen e in fortepiano con Bart Van Oort. Ha
vinto il II premio al concorso di clavicembalo
“Gianni Gambi” di Pesaro e il II premio e il
premio per la migliore interpretazione di
Frescobaldi al Concorso clavicembalistico europeo
di Bologna. Ha tenuto concerti in Italia e
all’estero come solista e con gruppi
cameristici, e registrato CD per Velut Luna,
Classic Voice Antiqua, Amadeus, Arts e
Passacaille. E’ laureata con lode al DAMS
dell’Università di Bologna, e in Didattica
della Musica al Conservatorio di Vicenza. Insegna
Clavicembalo al Conservatorio di Campobasso, è
clavicembalista accompagnatrice presso i
Conservatori di Bologna, Rovigo e Mantova.
Carlo Mazzoli è nato a Bologna e si è diplomato
in pianoforte a pieni voti presso il Conservatorio
G.B. Martini sotto la guida di Luigi Mostacci;
laureato in Ingegneria meccanica all’Università
di Bologna, si è poi dedicato completamente alla
musica, perfezionandosi con Rodolfo Caporali,
Franco Scala, e all’Ass. “Incontri col Maestro” di
Imola (ora Accademia). Ha tenuto concerti in
Italia e all’estero; dedicatosi allo studio del
pianoforte storico, ha collaborato con specialisti
della prassi esecutiva tra cui Mauro Valli,
Stefano Montanari, Gloria Banditelli, Gianni
Lazzari, Silvia Rambaldi, e inciso CD su
pianoforti storici per Nuova Era, Tactus, Baryton,
Vermeer, Dynamic; ha insegnato Pianoforte dal 1977
al 2019, al Conservatorio di Vicenza poi al
Martini di Bologna, dove tiene tuttora il corso di
Fortepiano.
Francesca Bacchetta e Carlo Mazzoli hanno tenuto
numerosi concerti in duo su strumenti storici.

DOMINICA IN ALBIS - In octava Paschae
2024-04-07 11:00 - 17:00 | Tempio di San Giacomo Maggiore, Basilica di San Giacomo Maggiore - Piazza Rossini, Bologna, 40126, Italia
DOMINICA IN ALBIS – In octava Paschae
S. MESSA ore 11.00

SCHOLA GREGORIANA SANCTI DOMINICI
Carla Zagonara
Goretta Quilotti
Laura Vicinelli
Luisa Stanghellini
Maria Angela Onofri
Paola Da Dalt
Giacomo Degli Esposti
Luca Dore
Stefano Sella

Kyrie – Gloria – Sanctus – Agnus Dei (Missa I Lux et Origo )
INTROITO: Quasi modo geniti infantes (1 Pt 2,2 v/sal 80,2)
ALLELUIA: In die resurrectionis meae ( Matt. 28, 7 – Gv. 20, 26 )
SEQUENZA: Victimae Paschali Laudes
OFFERTORIO: Ángelus Dómini descéndit ( Matt. 28, 2, 5 et 6)
COMUNIONE: Mitte manum tuam (Gv. 20, 27) ( Sal 117 1,2)
ANTIFONA FINALE: Regina caeli

Curriculum
La Schola è costituita da alcuni degli allievi
che dal 2008 al 2011 hanno seguito i corsi di
avviamento al canto gregoriano, organizzati per
iniziativa della Curia bolognese e della
Fondazione Carisbo presso la sede di Santa
Cristina alla Fondazza, sotto la guida del prof.
Nino Albarosa, deceduto nell’anno 2023, insigne
studioso e gregorianista di fama internazionale.
Il gruppo ha proseguito nel perfezionamento del
percorso intrapreso, continuando ad approfondire
con lo stesso Albarosa presso il convento
Domenicano lo studio della teoria e della prassi
esecutiva, rendendo possibile in Bologna
l’esecuzione di un significativo repertorio
gregoriano proprio.
Formato da persone che da tempo hanno maturato ed
affinato interessi ed esperienza nell’ambito
della musica corale anche in altri gruppi vocali,
il gruppo ha assunto dal 2014 una propria
configurazione con la nuova denominazione di
Schola Gregoriana Sancti Dominici ed ha
proseguito, con il coordinamento di Giacomo Degli
Esposti, la propria attività di studio ed
esecuzione in occasione di diverse celebrazioni
liturgiche presso il tempio di San Giacomo
Maggiore, la basilica di San Domenico, la
Cattedrale metropolitana di San Pietro, il
Santuario della Beata Vergine di San Luca, la
Collegiata di Pieve di Cento.
La Schola ha inoltre organizzato nel 2019 e 2022
un corso di perfezionamento sul repertorio proprio
della Natività di San Giovanni Battista e della
V^ Domenica di Pasqua sotto la guida della
prof.ssa Bruna Caruso (già allieva del prof.
Albarosa e docente di semiologia gregoriana e
interpretazione in corsi e seminari
internazionali).

RECITAL PER FORTEPIANO
2024-04-07 18:00 | Chiostro di Santa Cecilia, Via Zamboni, 15, Bologna, 40126, Italia
RECITAL PER FORTEPIANO

LAURA SAVIGNI, fortepiano

Ludwig van Beethoven (1770-1827)
Bagatella in la magg. op. 119 n 4
Franz Schubert (1797-1828)
Sonata in la maggiore D664
– Allegro moderato
– Andante
– Allegro
Ludwig van Beethoven
Bagatella in do magg. op. 119 n 8
Franz Schubert
4 Impromptus op 142
– Allegro moderato
– Allegretto
– Andante (Tema con variazioni)
– Allegro scherzando
Fortepiano autentico costruito da Giovanni
Heichele (Trieste ca. 1820)

Curriculum:
Laura Savigni, nata a Formigine (MO), inizia lo
studio del pianoforte all’età di nove anni. Ha
frequentato il Triennio Sperimentale di pianoforte
al conservatorio Boito di Parma, laureandosi con
la votazione di 110 e lode. Termina nel 2013 anche
il biennio specialistico di secondo livello, sotto
la guida di Alberto Miodini, con un punteggio di
110/110, perfezionandosi poi in Tastiere Storiche
con Stefania Neonato e Bart van Oort e il corso
alla International Sommerakademie al Mozarteum di
Salisburgo con Andrzej Jasinski e Robert Levin.
Nel 2016 termina il master di perfezionamento in
fortepiano alla Musikhochschule di Stoccarda col
massimo dei voti. Insieme ad Enrica Savigni,
costituisce il Duo Savigni (fortepiano e chitarra
romantica); nel 2012 terminano il Corso di
perfezionamento in musica da camera alla Scuola
superiore internazionale di Musica da Camera
“Trio di Trieste”. Il Duo Savigni rappresenta
attualmente la sua attività musicale principale;
il Duo ha all’attivo numerosi concerti in
Italia, in Germania, in Spagna, in Svizzera e in
Irlanda. Nel 2019 è uscito il primo CD del Duo,
pubblicato in formato digitale sulla rivista
musicale nazionale “Amadeus” insieme ad una
loro intervista. A Dicembre 2020 il Duo Savigni
pubblica il secondo disco, “Für Beethoven”
interamente dedicato a Beethoven. Nel 2024
usciranno altri due dischi, dedicati alla
produzione di J. N. Hummel per fortepiano e
chitarra. Tengono masterclasses e seminari sul
repertorio e la prassi esecutiva del XIX secolo.
Laura ha preso parte a diverse attività
organizzate dall’Orpheus Institute di Gent
(Belgio): ha seguito il corso online dedicato
all’Artistic Research e ad agosto 2021 ha preso
parte alla Summer Academy, incentrata sulla prassi
storica e sulla ricerca. Insegna pianoforte e
storia e tecnologia del pianoforte al
Conservatorio Vecchi Tonelli di Modena.

TRII DI HAYDN PER PIANOFORTE, FLAUTO E VIOLONCELLO
2024-04-13 18:00 - 19:00 | Oratorio di Santa Cecilia, Oratorio di Santa Cecilia - Via Zamboni, 15, Bologna, 40126, Italia
TRII DI HAYDN PER PIANOFORTE, FLAUTO E VIOLONCELLO
INTORNO AL FORTEPIANO

MARIA CRISTINA CAPON pianoforte
FRANCESCO CHIRIVI’ flauto
MINO CHIRIVI’ violoncello

Il programma
Franz Joseph Haydn (1732-1809)
TRIO in sol magg. Hob. XV /15
– Allegro
– Andante
– Finale – Allegro moderato
TRIO in fa magg. Hob. XV /17
– Allegro
– Finale – Tempo di Menuetto
TRIO in re magg. Hob. XV /16
– Allegro
– Andantino più tosto Allegretto
– Vivace assai

Curriculum

Maria Cristina Capon, dopo il diploma si
perfeziona con Bruno Mezzena e Fausto Zadra per il
pianoforte, con Dino Asciolla, Siegfried Palm e
Pier Narciso Masi per la musica da camera.
Diplomata in clavicembalo con Silvia Rambaldi, ha
partecipato a corsi tenuti da L.F. Tagliavini e G.
Murray. Vincitrice di numerosi primi premi in
Concorsi internazionali e nazionali di musica da
camera, ha svolto attività concertistica come
solista, con orchestra, in duo pianistico e in
formazioni cameristiche in Italia e all’estero.
Ha effettuato registrazioni radiofoniche per la
RAI e per la radio Nacional de España. E’
docente al Conservatorio “G. Rossini” di
Pesaro.
Francesco Chirivì, diplomato in flauto con
Domenico Ciliberti, si è perfezionato con Gustav
Scheck e Maxence Larrieu. Vincitore di importanti
premi nazionali e internazionali:primo flauto
dell’Orchestra mondiale “Jeunesses Musicales”,
Teatro di Trieste, Teatro dell’Opera di Roma,
Teatro alla Scala,Maggio Musicale Fiorentino,
Orchestra dell’Accademia Santa Cecilia, Orchestra
della RAI di Roma, Orchestra Nazionale di Napoli,
Orchestra di San Remo e Orchestra Internazionale
d’Italia. Ha tenuto concerti come direttore
d’orchestra e come solista nelle sale più
prestigiose d’Europa. Specialista in strumenti
storici, possiede una significativa collezione di
strumenti antichi. Flauto solista dell’Accademia
Erard e primo flauto dell’Orchestra Regionale
delle Marche FORM.
Mino Chirivì, dopo il diploma ha frequentato
corsi e masterclass di Violoncello barocco e
musica da camera. E’ stato fondatore e membro
dell’Orchestra Filarmonica Marchigiana (FORM) e
componente di molteplici gruppi tra i quali il
Quartetto d’Archi di Roma, l’Insieme Italiano e il
Romae Klavier Trio con i quali si è esibito in
numerose tournée nei principali Paesi del mondo
partecipando a festival e concorsi internazionali
ottenendo successi e riconoscimenti. Suona uno
strumento originale Carlo Antonio Testore –
Milano 1760.

LIEBESLIEDER WALZER
2024-04-14 18:00 - 19:00 | Chiostro di Santa Cecilia, Via Zamboni, 15, Bologna, 40126, Italia
LIEBESLIEDER WALZER
Recital per coro e pianoforte

Gruppo Vocale Heinrich Schütz
Direttore Roberto Bonato
Anna Quaranta – Carlo Mazzoli
duo pianistico a quattro mani

Il programma
Johannes Brahms (1833-1897)
18 Liebeslieder Walzer Op. 52
– Rede, Mädchen, allzu liebes
– Am Gesteine rauscht die Flut
– O die Frauen
– Wie des Abends schöne Röte
– Die grüne Hopfenranke
– Ein kleiner, hübscher Vogel
– Wohl schön bewandt war es
– Wenn so lind dein Auge mir
– Am Donaustrande
– O wie sanft die Quelle
– Nein, est ist nicht auszukommen
– Schlosser auf, und mache Schlösser
– Vögelein durchrauscht die Luft
– Sieh, wie ist die Welle klar
– Nachtigall, sie singt so schön
– Ein dunkeler Schacht ist Liebe
– Nicht wandle, mein Licht
– Es bebet das Gesträuche
Variazioni in mi bem magg. Op. 23
sul “Geister-Thema” di Robert Schumann
per pianoforte a quattro mani
Neue Liebeslieder Op. 65
– Verzicht, o Herz, auf Rettung
– Finstere Schatten der Nacht
– An jeder Hand die Finger
– Ihr schwarzen Augen
– Wahre, wahre deinen Sohn
– Rosen steckt mir an die Mutter
– Vom Gebirge Well auf Well
– Weiche Gräser im Revier
– Nagen am Herzen fühl ich
– Ich kose süß mit der und der
– Alles, alles in den Wind
– Schwarzer Wald, dein Schatten
– Nein, Geliebter, setze dich
– Flammenauge, dunkles Haar
– Zum Schluss. (Nun, ihr Musen, genug)

Curriculum
Il Gruppo Vocale Heinrich Schütz, costituitosi a
Bologna nel 1985 sotto la guida di E. Volontieri,
è diretto dal 2006 da R. Bonato. Ha tenuto
concerti per importanti sedi tra cui Ravenna
Festival, con un repertorio che spazia tra Lasso,
Palestrina, Gesualdo, Schütz, Bach, Haendel,
Buxtehude, Carissimi, Scarlatti, Mozart,
Mendelssohn, Brahms, eseguendo anche la
Johannes-Passion e la Messa in si minore di J. S.
Bach. Ha pubblicato per Baryton il CD Voci
dell’anima.
Roberto Bonato. Diplomato a Bologna in pianoforte,
musica corale e direzione di coro, d’orchestra e
didattica della musica, ha collaborato con il
Conservatorio di Bologna e coi Teatri Comunali di
Bologna, Ferrara e Storchi di Modena. Svolge
attività concertistica come pianista e direttore:
produzioni operistiche nei teatri dell’E-R,
corali e strumentali con vari Ensembles.
Anna Quaranta, diplomata in Pianoforte e Musica
corale, è dottore di ricerca in Musicologia e
Beni musicali. Svolge attività concertistica come
solista e camerista e si dedica alla ricerca, alla
didattica e ad attività formative. Insegna Storia
della Musica all’Accademia Internazionale di
Imola e Pianoforte nell’IC2 di san Lazzaro di
Savena. Ha pubblicato saggi in periodici e volumi
miscellanei sulla letteratura pianistica e su temi
di lessicografia e pedagogia musicale. Ha
pubblicato La Fantasia op. 17 di Schumann. Sonate
o fantasie: che importa il nome!
Carlo Mazzoli, diplomato a pieni voti in
Pianoforte al Conservatorio Martini con Luigi
Mostacci; dopo la laurea in Ingegneria meccanica
all’Università di Bologna si è dedicato
completamente alla musica, perfezionandosi con
Rodolfo Caporali, Franco Scala, e ai corsi
dell’Associazione “Incontri col Maestro” di Imola
(ora Accademia). Ha tenuto concerti come solista,
in formazioni da camera e su strumenti storici. Ha
inciso per RCA, Nuova Era, Videoradio, Tactus,
Baryton, Vermeer, Dynamic, e insegnato fino al
2019 Pianoforte al Conservatorio di Bologna dove
tiene ora il corso di Fortepiano

EVOCAZIONI POLIFONICHE
2024-04-20 18:00 | Chiostro di Santa Cecilia, Via Zamboni, 15, Bologna, 40126, Italia
EVOCAZIONI POLIFONICHE
RECITAL PIANISTICO

CRISTIAN MONTI, pianoforte

Il programma
Francesco Geminiani (1687-1759)
Pièces de clavecin
I. Prélude, Lentement
Johann Sebastian Bach (1685-1750)
Partita in Mi minore n. 6 BWV 830
I. Toccata
II. Allemande
III. Corrente
IV. Air
V. Sarabande
VI. Tempo di Gavotta
VII. Gigue
Franz Schubert (1787 -1828)
Impromptu op.142 n.3
Alexander Scriabin (1871-1915)
Préludes,.op.74
I. Douloureux,.déchirant
II. Très lent, contemplatif
III. Allegro drammatico
IV. Lent, vague, indécis
V. Fier, belliqueux
Johannes Brahms (1833-1897)
Fantasien op.116
I. Capriccio in Re minore
II. Intermezzo in La minore
III. Capriccio in Sol minore
IV. Intermezzo in Mi maggiore

Curriculum
Cristian Monti é un pianista e compositore
diplomato presso i Conservatori di Lucca e Padova
e perfezionatosi all’Ecole Normale de Paris con
Françoise Thinat e Henri Barda.
Tiene regolarmente concerti a Parigi (Salle Cortot
e Fondation Royaumont), Londra (Elgar Room della
Royal Albert ), Salisburgo (Mozarteum ), Roma
(Roma 3 Orchestra ), Padova (Amici della Musica ),
Firenze (World Bach Festival ).
Nel 2021 ha inciso un CD dedicato alle Pièces de
clavecin di Geminiani e a due Suites di Haendel
per Galaxie-Y, trasmesso su France Musique e Rai
radio 3.

IL '700 TEDESCO:TRA ARCHITETTURA E INVENZIONE
2024-04-27 18:00 - 19:00 | Chiostro di Santa Cecilia, Via Zamboni, 15, Bologna, 40126, Italia
IL ‘700 TEDESCO:TRA ARCHITETTURA E INVENZIONE
RECITAL PIANISTICO

Sara Nicosia

Il programma
J.S.Bach (1685-1750)
Concerto Italiano BWV 971
I.Allegro
II.Andante
III.Presto
L.V.Beethoven (1770-1827)
“Große Solo Sonate”op.22
I.Allegro con brio
II.Adagio con molta espressione (in Mi bemolle maggiore)
III.Minuetto
IV.Rondò: Allegretto

Curriculum
Sara Nicosia è nata il 24 maggio del 2003 a
Bologna. All’età di 6 anni si è avvicinata
spontaneamente
allo studio del pianoforte e successivamente ha
intrapreso il percorso al
conservatorio bolognese G.B Martini sotto la guida
del M°Mauro Landi sino al 2019 . Nel 2022 ha
conseguito il diploma presso il Liceo Musicale
L.Dalla di Bologna con il massimo dei voti.
Ha preso parte a numerose masterclass con i
maestri Mario Panciroli, John Olaf Laneri,
Federico
Nicoletta, Massimiliano Ferrati, Lorenzo Bevacqua,
Andrè Gallo, Alessandro Marino, Roberto
Giordano ed Enrico Pace.
Inoltre ha conseguito il primo premio al concorso
musicale Città di Scandicci; sia come solista,
che
in duo , primo premio assoluto al concorso
;L.Agostini; nel 2020 il terzo premio al concorso
internazionale Crescendo di Firenze , quarto
premio “Concorso Internazionale Città di
Padova”(2021) Secondo premio Concorso città
Piove di Sacco” e Primo premio assoluto-
categoria
musica da camera al Concorso Zuccotti.(2022)
Dal 2018 a oggi ha partecipato a numerose
iniziative concertistiche all’;interno di Alba
music
festival, Umbria Classica ;Santa festival;
;Anthitesis; ;Capit Romagna, “Imola Summer
Festival
Academy”“Cilento in Opera Festival” “CoRo
Pianocity” “Centro studi musicali Verdi”.
Per due anni
consecutivi si è distinta tra i migliori studenti
del Liceo musicale esibendosi nel concerto finale
prendendo successivamente parte alla rassegna
estiva bolognese La classica giovane.Attualmente
si sta perfezionando presso il Cantiere Musicale
Internazionale sotto la guida del M°R.Giordano e
dal 2022 frequenta il Conservatorio A.Boito di
Parma sotto la guida del M°Miodini. Si esibisce
regolarmente anche in recital cameristici e
performance artistiche interdisciplinari.

PROVIOLINO E VIOLA DI GAMBA
2024-04-30 18:00 - 19:00 | Chiostro di Santa Cecilia, Via Zamboni, 15, Bologna, 40126, Italia
PROVIOLINO E VIOLA DI GAMBA

Enrico Gatti, violino
Bettina Hoffmann, viola da gamba
Maria Luisa Baldassari, clavicembalo

Il programma
DIETRICH BUXTEHUDE
Sonata V in Do maggiore, BuxWV 256
da VII sonate à doi, Violino & Viola da gamba, con Cembalo, Opera Prima (Hamburg, 1694 circa)
Vivace – Allegro – Largo – Allegro – Adagio – Allegro
ANONIMO (attribuito a GEORG FRIEDRICH HÄNDEL o JOHANN MATTHIAS LEFFLOTH)
Sonata a Viola di Gamba et Cembalo Concertata di Hendel in Do maggiore
Adagio – Allegro – Adagio – Allegro
GEORG PHILIPP TELEMANN
Sonata à Violino, Viola di Gamba et Cembalo in Sol minore, TWV 42:g11
Cantabile – Vivace – Dolce – Allegro
ANTOINE FORQUERAY
La Couperin, La Bellemont, La Portugaise
da Pièces de viole mises en pièces de clavecin par Mr Forqueray le fils
JOHANN SEBASTIAN BACH
Sonata per violino e basso continuo in Sol maggiore, BWV 1021
Adagio – Vivace – Largo – Presto
JEAN MARIE LECLAIR l’ainé
Sonata VIII à trois, avec un Violon ou Flûte Allemande, une Viole et Clavesin in Re maggiore
da Second livre de sonates op. II (Paris, 1728 circa)
Adagio – Allegro – Sarabanda Largo – Allegro assai

LE NOZZE DEL GRANDUCA
2024-05-04 18:00 - 19:00 | Chiostro di Santa Cecilia, Via Zamboni, 15, Bologna, 40126, Italia
LE NOZZE DEL GRANDUCA
UN VIAGGIO MUSICALE DALL’ITALIA ALLE FIANDRE E
ALLA GERMANIA NEL PRIMO BAROCCO
RECITAL CEMBALISTICO

ZENO BIANCHINI, clavicembalo

Il Programma
Luzzasco Luzzaschi (1545-1607)
da «Il Transilvano» di Girolamo Diruta (1593,
1609):
– Toccata [del IV Tono]
Ercole Pasquini (Ca. 1560-1619)
da «Libro di fra Gioseffo da Ravenna»:
– Canzon
Jan Pieterszoon Sweelinck (1562-1621)
da «Fitzwilliam Virginal Book»:
– Praeludium Toccata, SwWV 296
Balletto del Granduca, SwWV 319
Peter Philips (1560-1628)
da «Fitzwilliam Virginal Book»:
– Amarilli di Julio Romano (1603)
Girolamo Frescobaldi (1583-1643)
da «Il Secondo libro di Toccate» (1637):
– Toccata prima
– Aria detta “La Frescobalda”
Heinrich Scheidemann (1595-1663)
Fantasia in G, WV 86
Fantasia, WV 88
(Intavolatura della “Canzon terza” di G.
Frescobaldi da «Recercari, et Canzoni Franzese»,
1615)
Bernardo Pasquini (1637-1710)
dal manoscritto «MS DD 53» della Biblioteca del
Civico Museo Bibliografico Musicale di Bologna:
– Toccata dell’ottavo tuono
Johann Jakob Froberger (1616-1667)
Toccata [XX] in a, FbWV 120
Dietrich Buxtehude (1637-1707)
Canzona C-Dur, BuxWV 166

Curriculum
Zeno Bianchini, nato a Verona nel 1971, è
cresciuto in una famiglia di naturalisti per
passione e professione, con il padre Francesco
direttore del dipartimento di botanica del Museo
Comunale di Storia Naturale di Verona e la madre
Maria Vittoria insegnante di matematica e scienze.
Tra gli avi della famiglia vi è Severo Bianchini,
medico personale di Giacomo Puccini e Giovanni
Pascoli.
Zeno Bianchini ha studiato musicologia a Padova,
organo e composizione principale a Verona,
perfezionandosi poi in organo barocco a Pistoia; a
Trossingen (D) ha studiato direzione di coro e
orchestra e a Freiburg (D) ha conseguito la laurea
in musica sacra, diplomandosi inoltre in
clavicembalo, strumenti da tasto e prassi
esecutiva antica.
Attualmente vive con la famiglia sul Lago di
Costanza a Stockach (D), dove, in seguito a
concorso, ha ottenuto la carica di Organista e
Maestro di cappella alla Stadtpfarrkirche St.
Oswald, come pure quella di Organista allo storico
organo Pfleger (1661) della Loreto-Kapelle.
È inoltre direttore artistico della Rassegna
internazionale di concerti d’organo di Stockach
e docente di organo e improvvisazione della
Diocesi di Freiburg. Svolge attività
concertistica all’organo, al clavicembalo e al
basso continuo in Germania e all’estero.
In un CD ha documentato le sonorità dei due unici
strumenti a noi pervenuti, costruiti dall’organaro
di Radolfzell (D) Johann Christophorus Pfleger. Si
tratta appunto dell’organo della Loreto-Kapelle
del 1661, il più antico organo funzionante della
Regione Baden, e di un regale del 1644, oggi
conservato nella ‘Haus der Intrumente’ a
Lucerna-Kriens (CH). Il CD rappresenta un
importante contributo nel panorama organistico
nella Germania meridionale del periodo barocco e
ha trovato riconoscimento e apprezzamento nella
scena musicologica tedesca.

TRAME SONORE
2024-05-11 18:00 - 19:00 | Chiostro di Santa Cecilia, Via Zamboni, 15, Bologna, 40126, Italia
TRAME SONORE
DUO VIOLINO-PIANOFORTE

SOFIA PROIETTI, pianoforte
DOMENICO MASIELLO, violino

Il programma
Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791)
Sonata in Sol maggiore, K301
I. Allegro con spirito
II. Allegretto
Ludwig Van Beethoven (1770-1827)
Sonata in Fa maggiore, Op. 24 n. 5 “La Primavera”
I. Allegro
II. Adagio molto espressivo
III. Scherzo, Allegro molto
IV. Rondò, Allegro ma non troppo
Johannes Brahms (1833-1897)
Sonata in Do minore “F-A-E”: III. Scherzo, Wo02
I. Allegro
II. Trio: Più moderato
Pablo De Sarasate (1844-1908)
Les Adieux, Op. 9
I. Andante
II. Più presto
III. Tempo Primo
Antonio Bazzini (1818-1897)
Fantasia su “La Traviata” di G. Verdi
I. Andante con moto
II. Moderato
III. Allegro agitato
IV. Larghetto
V. Andantino
VI. Allegro vivo

Curriculum
La collaborazione artistica tra Sofia Proietti e
Domenico Masiello ha avuto inizio diversi anni fa,
culminando in una straordinaria partnership
musicale. Il duo si è esibito in varie stagioni
concertistiche di Musica da Camera in Italia ed
Europa, distinguendosi per l’interpretazione
appassionata e raffinata delle opere del
repertorio classico e contemporaneo.
Nel 2022, Proietti e Masiello hanno portato la
loro arte a Londra, esibendosi presso la
Westminster Music Library, e a Berlino, presso la
prestigiosa Schwartze Villa. Queste performance
internazionali hanno contribuito a consolidare la
reputazione del duo come interprete di spicco nel
panorama della Musica da Camera.
Il duo ha inoltre calcato importanti palcoscenici
in Italia, come l’Istituto Storico del Medioevo a
Roma, l’Associazione Araba Fenice a Guardea, e
l’Auditorium Gos a Barletta. Ogni concerto ha
rappresentato un’opportunità per Proietti e
Masiello di esplorare nuove sfumature
interpretative, catturando l’attenzione del
pubblico con la loro maestria tecnica e la
profonda connessione artistica.
La collaborazione tra Sofia Proietti e Domenico
Masiello si distingue per l’eleganza e la
sensibilità con cui interpretano il repertorio,
consolidando la loro posizione come uno dei duo
più raffinati nel panorama della Musica da
Camera.

EVOCAZIONE E SENTIMENTO
2024-05-12 18:00 - 19:00 | Museo Capellini, Via Zamboni, 63, Bologna, 40126, Italia
EVOCAZIONE E SENTIMENTO
RECITAL PIANISTICO

ANGELO NASUTO

Il programma
Johann Sebastian Bach (1685 – 1750) –
Ferruccio Busoni (1866-1924)
Nun komm’ der Heiden Heiland BWV 659
Ludwig van Beethoven (1770 – 1827)
Sonata in Do minore n. 32 op. 111
I. Maestoso — Allegro con brio ed appassionato
II. Arietta: Adagio molto semplice e cantabile
Franz Liszt (1811 – 1886)
Balladen S. 170-171
Pëtr Il’ič Čajkovskij (1840 – 1893)
Dumka op. 59

Curriculum
Si è diplomato al Conservatorio “Niccolò
Piccinni” di Bari con il massimo dei voti e la
lode e menzione speciale in Pianoforte. Si è
perfezionato con pianisti come Pasquale Iannone,
Antonio Pompa – Baldi.
Tra i suoi riconoscimenti figurano vittorie in
concorsi internazionali come il Premio “Annarosa
Taddei 2014” di Roma, il 94° Concours
International Leopold Bellan di Parigi, il I
Concorso Internazionale di Clavicembalo Wanda
Landowska ed altri. Ha inoltre ricevuto importanti
premi tra cui il “Premio Aldo Ciccolini” e il
Premio “Talenti di Capitanata nel Mondo” per i
risultati ottenuti a livello internazionale.
Si è esibito in diversi Festival tra cui il
Roma3 Orchestra Festival, il Teatro Gaber di
Cosenza per il Festival “Antonio Vivaldi”, la
Beethoven ACAM Society di Crotone, il Festival
Pianistico “Città di Viterbo” ed altri. Ha
inoltre tenuto concerti in America, Austria e
Spagna.
Come solista ha condiviso il palco con orchestre
come la Filarmonica Mihail Jora di Bacau,
l’Orchestra Sinfonica di Cosenza, l’Orchestra
Sinfonica di Sanremo e l’Orchestra FVG con stimati
direttori tra cui Ovidiu Balan, Valentin Doni,
Amaury Du Closel e Paolo Paroni. Ha registrato
brani con il Maestro Piotr Lachert per pianoforte
a 4 mani e un’orchestra di 40 pianoforti, dando
vita ad una produzione video-musicale per la
“Lachert Foundation” – Brussels. Ha inoltre
contribuito ad un triplo cofanetto per l’etichetta
discografica “Digressione Music” e ha pubblicato
un album con il Trio Manfredi, esplorando opere di
Milhaud, Stravinsky, Khachaturian e Menotti. Nel
2022 è autore del libro “Poesia romantica e
Virtuosismo ungherese” per Florestano Edizioni e
successivamente, per Edizioni Momenti, il
​​volume “Appunti per un metodo di studio
pianistico”.
È stato docente presso il Conservatorio
“Vincenzo Bellini” di Catania e attualmente
insegna Pianoforte presso il Conservatorio
“Umberto Giordano” di Foggia.
