Domenica delle Palme
2022-04-10 11:00 - 12:00 (Europe/Rome) | Tempio di San Giacomo Maggiore, Basilica di San Giacomo Maggiore - Piazza Rossini, Bologna, 40126, Italia
Trombe
Nicolò Simoni
Albero Astolfi
Mario Gigliotti
Maddalena Bussi
Mattia Bussi
Luigi Zardi
Corno
Simone Ricchi
Trombone
Nicolò Bussi
Flicorno Baritono
Raffaele Ricchi
Tuba
Niccolò Baldisserri

Introito
Marcia di ingresso di Händel
Processione delle palme
Lauda Jerusalem
Salmo Mio Dio, mio Dio
Lode a te o Cristo
Signore dolce volto
Offertorio
Se tu m’accogli
Sanctus Messa XVII
Agnus Dei Messa XVII
Comunione
Ave Verum
Congedo
Largo di Sivieri

Gioachino Rossini - Stabat Mater
2022-04-21 21:00 - 22:00 | Tempio di San Giacomo Maggiore, Basilica di San Giacomo Maggiore - Piazza Rossini, Bologna, 40126, Italia
Gioachino Rossini
STABAT MATER per Soli, Coro e Orchestra
Versione per pianoforte a quattro mani di Carl Czerny
Maria Cristina Bellantuono *, soprano
Benedetta Mazzetto *, mezzosoprano
Pierluigi D’Aloia *, tenore
Nicola Ciancio *, basso
Giorgio D’Alonzo e Matilde Bianchi **, pianoforte
Coro del Teatro Comunale di Bologna
Direttore Gea Garatti Ansini
* ex allievi del Corso di perfezionamento ed avviamento professionale per Cantanti lirici della Scuola dell’Opera del Teatro Comunale di Bologna
** allieva del Corso per Maestro collaboratore della Scuola dell’Opera del Teatro Comunale di Bologna

S. Messa Domenica in Albis
2022-04-24 11:00 - 12:00
KYRIE – SANCTUS – AGNUS DEI – Missa I (Lux et
Origo)
INTRÓITUS
Quasi modo geniti infantes
ALLELUIA
In die resurrectionis meae
SEQUENTIAE
Victimae Paschali Laudes
ALLELUIA
Post dies octo
ANTÍPHONA AD OFFERTÓRIUM
Angelus Domini
COMMUNIO
Mitte manum tuam
ANTIPHONA FINALIS – Reegina Caeli

Concerto 24 Aprile
2022-04-24 18:00 - 18:30 | Oratorio di Santa Cecilia, Oratorio di Santa Cecilia - Via Zamboni, 15, Bologna, 40126, Italia
Concerto – Incontro
degli allievi di chitarra dei
Licei Musicali di Forlì e di Arezzo,
il Conservatorio di Verona,
la Scuola di Musica di Fiesole e
Accademia Musicalab di Bologna
Chitarre
Filippo Bandini
Stella Budrioli
Giacomo Ghignone
Lorenzo Iannotti
Matteo Isolani
Tommaso Manni
Pietro Mazzi
Isaac Peruzzi
Matteo Pizzarelli
Leonardo Polvani
Francesca Potami
Vittoria Schenal
Matteo Scalabrella
Vittoria Tagliani
Davide Vettori
Lorenzo Viglienghi
Andrea Vinco
F. Cutting
Toy
M. Carcassi
Studio n.5 op.60
N.Paganini
Sonata M.S. 87
Minuetto – Rondò
A.Mudarra
Fantasia X
J. S. Bach
Allemanda BWV 996
Gavotta BWV 1012
F. Sor
Tema con Variazioni op.9
A. Barrios
El ultimo tremolo
M. Giuliani
Grande Ouverture op.61
M. De Falla
Sinfonia de maese Pedro

Venerdì dei Semchukisti
2022-04-29 18:00 - 19:00
J.S. Bach Adagio BWV 1001
Eva Miola – violino
W.A.Mozart Allegro aperto e Adagio in La maggiore, K219
Eva Miola – violino
Samuele Piccinini – pianoforte
P. de Sarasate Fantasia sui temi del opera “Carmen”, op.25
Alessandra Reggiani – violino
Samuele Piccinini – pianoforte
J. Brahms Allegro dalla Sonata per violino e pianoforte n.3, op.108
Eva Miola – violino
Samuele Piccinini – pianoforte
E. Ysaÿe Sonata per violino solo n.3 “Ballade”
Daniel Savina – violino

Le Note Magiche - Venerdì dei SEMCHUKISTI
2022-05-13 18:00 - 19:00 | Oratorio di Santa Cecilia, Oratorio di Santa Cecilia - Via Zamboni, 15, Bologna, 40126, Italia
GLORIA SANTARELLI
violino
MARA PAOLUCCI
violino
ANASTASIA FILIPPINI
violino
CAROLINA SASSI
violino
LODOVICO PARRAVICINI
violino
SAMUELE PICCININI
violino

Programma
Maurice Ravel (1875-1937)
Tzigane
Claude Debussy
Sonata per violino e pianoforte in sol minore
I. Allegro vivo
II. Intermède. Fantasque et léger
III.Finale. Très animé
Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791)
Allegro aperto e Adagio in La Magiore, K219
Jean Sibelius (1865-1957)
Adagio di molto in re minore, op.47
Johann Sebastian Bach (1685,-1750)
Adagio in sol minore, BWV1001
Nicolò Paganini (1782-1840)
Capriccio n. 21, op. 1
Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791)
Allegro in Sol maggiore, K216
Eugene Ysaye (1858-1931)
Sonata per violino solo op.27, n. 6
Natan Milstein (1904-1992)
Paganiniana

S. Messa - 14 Maggio 2022
2022-05-14 17:00 - 18:00 | Tempio di San Giacomo Maggiore, Basilica di San Giacomo Maggiore - Piazza Rossini, Bologna, 40126, Italia
S.MESSA PREFESTIVA
V^ DOMENICA DI PASQUA
ESECUZIONE IN CANTO GREGORIANO LITURGIA V^ DI PASQUA
Introitus
Cantate Domino
Alleluia
Dextera Dei
Alleluia
Christus Resurgens
Offertorium
Jubilate Deo
Communio
Ego sum vitis vera
Antiphona
Regina caeli
Ordinarium I
(Lux et Origo)
Kyrie – Gloria – Sanctus – Agnus Dei

S. Messa 20 Maggio 2022
2022-05-20 17:00 - 17:30 | Tempio di San Giacomo Maggiore, Basilica di San Giacomo Maggiore - Piazza Rossini, Bologna, 40126, Italia
S. Messa in ricordo del
Maestro José Augustin Vazquez Rubal
scomparso il 4 Marzo 2021 a causa del Covid-19
e per le tutte le vittime del virus
Gli amici e gli alunni in ricordo
Missa pro Defunctis a 5
Cristobal de Morales
(1500-1553)
Introitus
Requiem aeterna
Kyrie
Graduale
Requiem aeterna
Sequentia
Dies Irae
Offertorium
Sanctus
Benedictus
Agnus Dei
Communio
Lux aeterna

Soprano
Irena Troupova
Viole da Gamba
Lucia Krommer
Rosita Ippolito
Luca Piccini
Angela Albanese
Silvia Guberti
Luca Scarpa
Antonio Mostacci
Antonello Manzo
Violini
Francesco Iorio
Anna Pukinskaya
Viola
Marcello Manfrin
Aliaksandra Zebryna

Breve commedia spirituale
2022-05-21 21:00 - 22:00 | Tempio di San Giacomo Maggiore, Basilica di San Giacomo Maggiore - Piazza Rossini, Bologna, 40126, Italia
BREVE COMMEDIA SPIRITUALE
SULLA VITA DI SANTA RITA
Suor Celeste, Badessa: Donatella Ricceri
Suor Lavinia: Marcella Ventura
Geppo, uomo tuttofare: Niccolò Roda

Musiche a cura della Cappella Musicale di San Giacomo Maggiore
Antonio Lorenzoni, flauti
Anna Giuseppina Mosconi, ribeca
Roberto Cascio, elaborazione del testo, concertazione e liuto

Il PROGRAMMA
Introduzione religiosa a cura di P. Marziano Rondina O.S.A.
Concerto
La quinta estampie
Saltarello III
Vergine gentile
Regina del cor mio
O derata
O crux (4)
Lamento di Tristano e Rotta
Vergine madre pia
O bella Rosa
O crux (5)

GLI ARTISTI

La Cappella musicale di san Giacomo Maggiore, fondata a Bologna e diretta da Roberto Cascio, è nata nel 2006 con lo scopo di riproporre le inedite partiture dei tanti compositori appartenuti all’ordine dei padri agostiniani tra ‘500 e ‘700. Per la casa editrice Tactus ha realizzato diverse registrazioni. Recentemente sono stati pubblicati gli ultimi due cd a completamento dell’opera integrale del padre agostiniano Ippolito Ghezzi. Collabora con Teatro Antico e il Cambonino Ensemble di Cremona nella realizzazione di intermezzi e commedie teatrali e sacre rappresentazioni di epoca rinascimentale e barocca. Per l’attività della Cappella musicale di san Giacomo Maggiore: http://www.robertocascio.it

Primavera Capricciosa. I venerdì dei Semchukisti.
2022-05-27 18:00 - 19:30 | Oratorio di Santa Cecilia, Oratorio di Santa Cecilia - Via Zamboni, 15, Bologna, 40126, Italia
PRIMAVERA CAPRICCIOSA
I venerdì dei Semchukisti.

EVA MIOLA, violino
ILARIA NALLIRA, violino
CAROLINA SASSI, violino
LODOVICO PARRAVICINI, violino
TERESA DEREVIZIIS, violino
ELENOIR JAVANMARDI, violino
DANIEL SAVINA, violino
SAMUELE PICCININI, pianoforte

IL PROGRAMMA
Wolfgang Amadeus Mozart
Adagio in La maggiore, K219
Felix Mendelssohn
Allegro molto appassionante e Andante in Mi minore, op.64
Johann Sebastian Bach
Preludio e Loure in Mi maggiore BWV1006
Nicolò Paganini
Capriccio n.14 op.1
Henryk Wieniawski
Capriccio n.2 op.18
Johannes Brahms
Allegro amabile in La maggiore, op.100
Johann Sebastian Bach
Sarabanda e giga dalla partita per violino solo n.2 BWV 1004
Wolfgang Amadeus Mozart
Allegro aperto in La maggiore, K219
Heinrich Wilhelm Ernst
The last rose of summer

GLI ARTISTI

Il concerto dei miglior giovani artisti provenienti da tutto il mondo della classe dei maestri Oleksandr Semchuk e Ksenia Milas.

Dal Wiener Klassik all’Impressionismo
2022-05-28 18:00 - 19:00 | Oratorio di Santa Cecilia, Oratorio di Santa Cecilia - Via Zamboni, 15, Bologna, 40126, Italia
DAL WIENER KLASSIK ALL’IMPRESSIONISMO
Duo Reppucci – Piccinini

Bernardo Reppucci, violino
Samuele Piccinini, pianoforte

IL PROGRAMMA
W.A. Mozart
Sonata in Si bemolle maggiore per pianoforte e violino KV 454
Largo – Allegro – Andante – Allegretto
L.V. Beethoven
Sonata in La minore per pianoforte e violino op. 23 n. 4
Presto – Andante scherzoso, più Allegretto – Allegro molto
C.A. Debussy
Sonata in Sol minore per violino e pianoforte L 140
Allegro vivo – Intermède – Finale

BERNARDO REPPUCCI
Diplomatosi sotto la guida del prof. G. Raspanti presso il Conservatorio di Cesena, si è perfezionato con il prof. F. Cusano presso la Scuola di musica di Fiesole. Si è laureato in Musicologia e beni musicali presso il DAMS di Bologna con una tesi su “La tecnique superieure de l’archet” di L. Capet e in Musica da camera presso il Conservatorio di Avellino. Ha seguito i corsi dei proff. B. Canino, L. Giardini, R. Noferini, A. Perpich. In veste di solista si è esibito insieme all’orchestra “G. Torelli” di Bologna, all’Orchestra da camera “Irpina” e alla Camerata “M.I.R.” nell’esecuzione dei principali concerti per violino di Bach, Mozart e Vivaldi. Svolge diverse attività cameristiche in duo con il pianista S. Piccinini, con il violoncellista C. Della Corte (DuoDEcima) e in quartetto ed ensemble con il Nomoi Italian Contemporay Ensemble e con l’Associazione Zenit 2000. È docente di violino presso il Liceo musicale di Lauro (AV).
SAMUELE PICCININI
Si è diplomato brillantemente sotto la guida di Mauro Landi presso il Conservatorio di Bologna, dove successivamente ha ottenuto il Diploma Accademico di II livello con voto 110 e Lode. Recentemente ha conseguito il Diploma dell’Accademia Pianistica Internazionale di
Imola, dove ha seguito i corsi di Roberto Giordano, Ingrid Fliter, Leonid Margarius e Stefano Fiuzzi. Ha partecipato a masterclass con Alexander Lonquich, Leslie Howard, Jerome Rose, Benedetto Lupo, Brenno Ambrosini e Roberto Cappello. Ha vinto premi e borse di studio in concorsi nazionali e internazionali. Ha collaborato con l’Orchestra del Conservatorio di Bologna al Teatro Manzoni di Bologna nell’esecuzione del 1° Concerto di Beethoven (2011) e del 5° Concerto di Beethoven (2015). Il suo interesse per il fortepiano gli ha permesso di eseguire in concerto la sonata Hammerklavier di Beethoven su pianoforti storici dell’Oratorio S. Cecilia e della collezione Tagliavini a S. Colombano. Attualmente presta servizio come pianista accompagnatore presso il Conservatorio di Bologna.

29 Maggio 2022 - Tra pizzico e arco
2022-05-29 18:00 - 19:00 | Oratorio di Santa Cecilia, Oratorio di Santa Cecilia - Via Zamboni, 15, Bologna, 40126, Italia
…tra pizzico e arco…
MARIA CLEOFE MIOTTI, mandolino
ANNA GIUSEPPINA MOSCONI, viola da gamba
ROBERTO CASCIO, arciliuto

SONATE PER MANDOLINO BASSO CONTINUO IN EPOCA BAROCCA
Giovanni Battista Gervasio (ca.1725 – ca. 1780)
Sonata no. 1, Re magg., per mandolino e basso continuo
Allegro, Largo amoroso, Taice alla tedesca.
Domenico Scarlatti (1685-1757)
Sonata K. 89
Allegro, Grave, Allegro.
Giuseppe Vaccari (sce. XVIII)
Concerto à mandolino, e Basso del Arcileuto
Allegro, Andante, Allegro
Emmanuele Barbella ( 1718-1777)
Sonate Re magg., per mandolino e basso continuo
Largo, Allegro moderato, Fugato (Presto)
Curriculum
Maria Cleofe Miotti, si è diplomata in mandolino al Conservatorio “Pollini” di Padova, con il M° Ugo Orlandi. Svolge attività concertistica con vari ensemble di strumenti a plettro. Suona in varie formazioni cameristiche italiane (fra cui i Solisti Veneti), partecipando a concerti e tournée in Italia e all’estero (Canada, Asia, Portogallo, India, Austria, Svizzera, Brasile, ecc.); dal 1995 collabora con l’Orchestra del Teatro alla Scala di Milano, del Teatro Comunale di Bologna, Modena, Reggio
Emilia, Ferrara, Firenze. Ha inciso CD Con il Quintetto a Plettro “Calace” e ha collaborato con l’Accademia Farnese e Cecilia Gasdia alla registrazione delle “Cantate a soprano” di Vivaldi, per l’etichetta Mondo Musica. Ha inciso con il chitarrista Gianni Landroni e il soprano Laura Manzoni un CD di melodie natalizie. Dal 1999 seguela preparazione musicale di due orchestre a plettro, I Mandolinisti di Parma e i Mandolinisti di Bologna, con le quali ha realizzato numerosi concerti in qualità di primo mandolino e direttore d’orchestra. Laureata in Lettere moderne all’Università degli Studi di Padova con una tesi sui trattati musicali e l’iconografia del mandolino, si dedica anche alla stesura di articoli e saggi e ha preso parte a varie conferenze; nel 2006 ha conseguito il diploma accademico di II livello in discipline musicali presso il Conservatorio “Pollini di Padova”

Racconti in la... I venerdì dei Semchukisti
2022-06-10 18:00 - 19:30 | Oratorio di Santa Cecilia, Oratorio di Santa Cecilia - Via Zamboni, 15, Bologna, 40126, Italia
RACCONTI IN LA…
I venerdì dei Semchukisti.

ANASTASIA FILIPPINI, violino
MARA PAOLUCCI, violino
LODOVICO PARRAVICINI, violino
CAROLINA SASSI, violino
ROBERTO SORGATO, violino
LUIGI MOSCATELLO, pianoforte

IL PROGRAMMA
Johannes Brahms
Sonata per violino e pianoforte in la maggiore, n.2, Op.100
I. Allegro amabile
II. Andante tranquillo – Vivace
III. Allegretto grazioso, quasi Andante
Wolfgang Amadeus Mozart
Concerto per violino e orchestra in sol maggiore, n.3, K.216
I. Allegro
Jean Sibelius
Concerto per violino e orchestra in re minore, Op.47
I. Allegro moderato
Nicolò Paganini
Capriccio in la minore n5, Op.1
– Agitato
Nicolò Paganini
Capriccio in la minore n24, Op.1
– Tema con variazioni
Eugene Ysaÿe
Sonata per due violini in la minore, IEY 20
I. Poco lento, maestoso – Allegro fermo

GLI ARTISTI

Il concerto dei miglior giovani artisti provenienti da tutto il mondo della classe dei maestri Oleksandr Semchuk e Ksenia Milas.

Bach...solo sax
2022-06-15 18:00 - 19:30 | Oratorio di Santa Cecilia, Oratorio di Santa Cecilia - Via Zamboni, 15, Bologna, 40126, Italia
BACH…SOLO SAX
una performance sulle musiche di Bach interamente interpretate dal sax

Daniele Faziani, saxofono

IL PROGRAMMA
Johann Sebastian Bach
Partita BWV 1013 per flauto solo in LA minore, per sax alto solo.
Allemanda—Corrente—Sarabanda—Bourée, anglaise
Partita n° I BWV 1002 per violino solo in RE maggiore, per sax contralto solo
Allemanda—Double—Corrente—Double—Sarabande—Double—Tempo di Borea—Double
Suite n° I BWV 1007, per sax baritono dall’originale per violoncello
Prelude—Allemande—Courante—Sarabande—Menuet I—Menuet II—Gigue

DANIELE FAZIANI
All’età di soli 4 anni si esibisce alla batteria accompagnando il padre Giuseppe nelle più svariate performance; a 14 anni intraprende lo studio del saxofono stimolato sempre dal padre “clarinettista e saxofonista”, diplomandosi a pieni voti nel 1982 presso il Conservatorio G.B.Martini di Bologna. Ha frequentato corsi di composizione con Gustavo Palotta e Biancamaria Furgeri.
Nello stesso periodo inizia una collaborare, dopo aver superato un’audizione, con il Teatro Comunale di Bologna in qualità di 1° saxofono per le produzioni lirico sinfoniche e parallelamente all’interno dell’Orchestra Filarmonica dello stesso teatro diretto da grandi direttori d’orchestra fra i quali: Vladimir Delman, Riccardo Chailly, Daniele Gatti, Mstislav Leopoldovich “Slava” Rostropovich, D.Oren, M.V.Chung, Luciano Berio solo per citarne alcuni. Ha suonato sempre in qualità di 1° sax con l’orchestra Sinfonica di Sanremo, l’orchestra del Carlo Felice di Genova, l’orchestra del teatro Regio di Parma, l’orchestra Sinfonica del teatro alla Fenice di Venezia, l’orchestra Nazionale della RAI.
Dal 1983 al 1993 è Tenor saxofonista nel “Quartetto Italiano di Saxofoni” col quale incide il primo L.P. in Italia per l’etichetta Bongiovanni di Bologna.
Dal 1996 è sax soprano e concertatore nel “Quartetto di saxofoni 900” col quale ha tenuto numerosissimi concerti in Italia.
Svolge inoltre attività di batterista, compositore, arrangiatore e direttore d’orchestra e di gruppi di fiati. Dal 1986 al 2021 è stato direttore della banda cittadina di Casola Valsenio Corpo Bandistico Giuseppe Venturi, una banda che esiste da oltre 200 anni.
Dal 1997 al 2007 è stato direttore dell’orchestra di fiati “Simphonic Wind Band” del conservatorio “A. Boito” di Parma, una formazione di 50 elementi, effettuando più di 100 concerti in teatri e manifestazioni culturali di rilievo nazionale. Con la “Simphonic Wind Band” è risultato vincitore di diversi concorsi: per la categoria “eccellenza” nel 1999, 1° premio assoluto al concorso internazionale di Salso Maggiore Terme; nel 2021, 2° premio (1°non assegnato) al concorso internazionale di Riva del Garda , sempre per la categoria “eccellenza”.
Dal 2000 al 2010 ha diretto gli ensemble di saxofoni di Parma e la “New Saxophone Band”, effettuando concerti in Italia e all’estero.
Dal 2012 si occupa di repertori di musica contemporanea e del ‘900 storico per sax e pianoforte.
Nel 2000 incide i Dieci Etudes di Stefano Melloni interpretati con il sax soprano, sax alto, sax tenore per la College Music.
Nel 2006 pubblica il C.D. “Il volo del sax” che realizza interamente da solo in forma di quartetto, con rispettivamente, sax soprano, sax contralto, sax tenore e sax baritono; le composizioni sono state registrate eseguendo le parti separatamente e sovraincidendo i quattro sax. Rimane attualmente un progetto unico a livello internazionale.
Dal 2010 è direttore del coro parrocchiale di Casola Valsenio (Coro dell’Assunta) per il quale ha composto e compone canti per la liturgia.
Il 14 Marzo 2015 esce la sua prima pubblicazione del brano per sax alto solo edito da Ut orpheus “IN MEMORY OF A REAL SOUND” dedicato a Charlei Parker per il 60° anniversario della scomparsa.
Sempre nel 2015 inizia la sua collaborazione con l’ensemble di musica contemporanea Fontanamix .
Dal 2015 si esibisce in recital per sax solo interpretando oltre le proprie composizioni, autori contemporanei di rilievo tra i quali, Gianni
Giacomazzo, GianPaolo Luppi, Lars Ekstrom Marco Montaguti, Michele Serra, Alessandro Magini, Paolo Geminiani; inoltre presenta la performance “LA VOCE DEL SAX” esibendosi con i vari saxofoni, interpretando autori che spaziano dal barocco alle Ballade sino al jazz. Tiene regolarmente master class in Italia e all’estero recentemente in Belgio e Polonia e Giappone. Nel 2020 è protagonista principale nel C.D. FIVE AROUND THE SAX interpretando le composizioni di Alessandro Magini con i 4 sax e pianoforte per l’EMA VINCI. E’ stato docente di
saxofono al Conservatorio di Rovigo, Brescia, Mantova, Parma e dal 2011 è titolare della stessa cattedra presso il conservatorio G.B. Martini di Bologna dove ha creato un’orchestra di saxofoni formata da soli studenti e la SAXBO…ORCHESTRA, del quale è direttore solista e arrangiatore.
Nel 2020 crea il QUARTETTO ITALIANO DI SAX; eredita il nome dalla 1° formazione modenese degli anni 80 composta da Luigi Cavallo, Italo Cuni, Angelo Gabrielli e Daniele Faziani, il quale prosegue la propria attività concertistica creando un nuovo quartetto di sassofoni (Quartetto di sax 900) che per 20 anni si propone come gruppo di riferimento per la duttilità di repertorio e professionalità interpretativa. Nel 2020, nasce il quartetto italiano di sax con l’obiettivo di divulgare la letteratura dal saxofono, interpretando gli autori più importanti del ventesimo secolo. Ai propri concerti il Q.I.S. propone un vasto repertorio che spazia nei vari linguaggi musicali (BRANI ORIGINALI, TRASCRIZIONI, MUSICA OPERISTICA, JAZZ, LEGGERA, TANGO). I componenti sono tutti professionisti di fama nazionale ed internazionale.
Nell’ottobre 2021 ha partecipato in qualità di sassofonista alla tourneè in Germania con l’orchestra sinfonica nazionale della RAI nei prestigiosi teatri di Francoforte, Cologna e Amburgo, nell’interpretazione dei Quadri di una esposizione di Mussorgski diretto dal M° Robert Trevino.
Su tutte le piattaforme si può ascoltare il C.D. “RIFLESSI” in duo sax e piano con Paolo Poti al pianoforte per l’etichetta EMAVINCI, con importanti sonate del repertorio storico per sassofono e pianoforte di autori europei americani e italiani.
Il 27 Dicembre 2021, il Sindaco Giorgio Sagrini di Casola Valsenio RA, ed il consiglio comunale, mi conferisce l’onorificenza di merito per la dedizione e la competenza artistica musicale, con le quali ha svolto, per 35 anni, l’attività di Maestro e direttore del Corpo Bandistico “Giuseppe Venturi” di Casola Valsenio.

Amorosi affetti. Recital musicale
2022-06-19 18:00 - 19:30 | Oratorio di Santa Cecilia, Oratorio di Santa Cecilia - Via Zamboni, 15, Bologna, 40126, Italia
AMOROSI AFFETTI
nelle inedite composizioni di Mario Bianchelli (?1660-1730)

ARSEMBLE
Santina Tomasello, canto
Marcella Ventura, alto
Gilberto Ceranto, violino
Alex Callegati, violino
Antonello Manzo, violoncello
Ettore Marchi, chitarra
Maria Elena Ceccarelli, clavicembalo
Roberto Cascio, concertazione e arciliuto

IL PROGRAMMA
Torna o core in libertà
A Lidia
Penerò se m’odii
Brillando il ciel
Che tanto sospirar
Per tutto ove il pensier
Sciolto il cor
A voi che l’accendeste
Son disperato
Vendetta Vendetta

Crescere musical-mente. I venerdì dei Semchukisti
2022-06-24 18:00 - 19:30 | Oratorio di Santa Cecilia, Oratorio di Santa Cecilia - Via Zamboni, 15, Bologna, 40126, Italia
CRESCERE MUSICAL-MENTE
I venerdì dei Semchukisti

GLI ARTISTI
ASTRID SCALA, violino
EVA MIOLA, violino
CAROLINA SASSI, violino
LEON SCALA, violino
DANIEL SAVINA, violino
LUIGI MOSCATELLO, pianoforte

Il PROGRAMMA
Fritz Kreisler (1875-1962)
Preludio e Allegro nello stile di Pugnani in mi minore
Pyotr Tchaikovsky (1840-1893)
Allegro moderato in re maggiore, Op.35
Johann Sebastian Bach (1685-1750)
Preludio in mi maggiore, BWV1006
Pablo de Sarasate (1844-1908)
Zigeunerweisen in do minore, Op.20
Camille Saint-Saens (1835-1921)
Sonata No.1 per violino e pianoforte in re minore, Op.75
Allegro agitato – Adagio
Johann Sebastian Bach (1685-1750)
Adagio e Fuga in sol minore, BWV1001
Antonio Vivaldi (1678-1741)
Allegro in la minore per 2 violino e pianoforte,
Op.3, n.8

Il concerto dei miglior giovani artisti provenienti da tutto il mondo
della classe dei maestri Oleksandr Semchuk e Ksenia Milas.

Venezia nel '700. Recital musicale.
2022-06-26 18:00 - 19:30 | Oratorio di Santa Cecilia, Oratorio di Santa Cecilia - Via Zamboni, 15, Bologna, 40126, Italia
VENEZIA NEL ‘700
Antonio Lucio Vivaldi, un’arietta da battello e un po’ di Benedetto Giacomo Marcello.

GLI ARTISTI
Antonio Lorenzoni, flauto dolce e flauto traversiero
Anna Giuseppina Mosconi, basso di viola
Roberto Cascio, arciliuto

IL PROGRAMMA
A. L. Vivaldi
Sonate per flauto dolce e basso continuo, sonate per flauto traversiero e basso continuo.
Sonata in Fa Maggiore RV 52
per flauto dolce e basso continuo
Sonata in Do maggiore RV 48
per flauto traversiero e basso continuo
Sonata in Sol maggiore RV 806
per flauto dolce e basso continuo
Sonata in Re minore RV 49
per flauto traversiero e basso continuo
Anon., aria da battello:
Con Checca, Betta e Catte
B. G. Marcello
Sonata XII
per flauto dolce e basso continuo

ANTONIO LORENZONI
Diplomatosi sotto la guida di Giorgio Pacchioni in flauto dolce nel 2004, ha portato a termine nel 2008 il diploma accademico di II livello in Discipline musicali: flauto dolce con una tesi incentrata sul ruolo e l’utilizzo del flauto basso barocco nel periodo tra il XVII e il XVIII secolo; relatore il Prof. Daniele Salvatore, presso il Conservatorio “G.B. Martini di Bologna. Dopo aver completato il ciclo riguardo al flauto si è dedicato al canto gregoriano diplomandosi nel 2012 nel triennio superiore sperimentale di I livello di Prepolifonia presso il Conservatorio B. Marcello di Venezia, con una tesi incentrata sull’analisi dell’offertorio Exultabunt sanci, relatore il Prof. Lanfranco Menga.
Poliedrica la sua attività concertista e liturgica con vari ensemble in concerti sia in veste di flautista che di cantore: dal repertorio gregoriano e neobizantino al Jazz. E’ cofondatore della Schola Gregoriana della Cattedrale di Bologna.Ha al suo attivo varie registrazioni presso la casa discografica Tactus di Bologna.

Recital per canto e piano
2022-08-12 21:00 - 22:30 | Oratorio di Santa Cecilia, Oratorio di Santa Cecilia - Via Zamboni, 15, Bologna, 40126, Italia
Recital per canto e piano

GLI ARTISTI
Maestro: Giancarlo Monsalve
Pianista: Stefano Adabbo
Soprano: Erika Mete
Tenore: Alexander Scott
Tenore: Joe Sprattannia

IL PROGRAMMA
Tosca – Recondita armonia
Turandot – Signore ascolta
Carmen – La fleur que tu m’avais jeté
Carmen – Je dis que rien ne m’épouvante
Carmen – Parle-moi de ma mère
Cavalleria Rusticana – Intermezzo
Il Tabarro – Hai ben ragione
Turandot – Tu che di gel sei cinta
La Boheme – Che gelida manina
La Boheme – Si, mi chiamano Mimi
La Boheme – O soave Fanciulla
Nessun Dorma (Tutti)

Hormai son presso al bosco tandàn darindondella
2022-08-26 21:00 - 22:30 | Chiostro di Santa Cecilia, Via Zamboni, 15, Bologna, 40126, Italia
HORMAI SON PRESSO AL BOSCO
TANDAN DARINDONDELLA
Musiche tra i boschi, le campagne e i giardini del primo cinquecento.

ARTISTI
Cappella Musicale di San Giacomo Maggiore, Bologna
Voci
Miriam Fantacone
Marcella Ventura
Jiangchen He
Niccolò Roda
Viola da gamba
Anna Giuseppina Mosconi
Liuto e concertazione
Roberto Cascio

PROGRAMMA
Anonimo
O vaghe montanine pastorelle
Anonimo
Da l’orto se ne vien la villanella
Antonio Caprioli
Sotto un verde et alto cupresso
Ioannes Lulinus Venetus
Nel tempo che riveste il verde manto
Anonimo
Son qual tronco
Bartolomeo Tromboncino
Pregovi frondi, fiori, acque
Giovanni Battista Zesso
Io t’ho donato il core
(Tromboncino/Cara/Pesenti?)
Quando lo pomo vien dalo pomaro
Michele Pesenti
Spenta m’hai dal petto amore
Anonimo
Nel dolce tempo de la prima etade
Bartolomeo Tromboncino
Pace e gloria al gentil lauro
Bartolomeo Tromboncino
Fabbe e fasoi
Anonimo
Si, si, si t’avrò, t’avrò
B. Tromboncino/V. Capirola
Stavasi amor dormendo sono un fagio
Sebastiano Festa
L’ultimo dì di maggio
Ioan Pie(tro) Man(tovano)
Quando andaratu al monte
Marchetto Cara
Mentre io vo per questi boschi

Boschi, orti e giardini fioriti, antri ombrosi e solitari diventano i luoghi dove amanti disillusi, danzanti villanelle, incaute pastorelle e rozzi fauni infidi sfogano in canti e balli, le loro passioni amorose ascoltando le falilolele di uccellini nascosti tra frondosi rami o spiando cortei di damigelle che accompagnano la bella sospirata oppure snocciolando stizzosamente fave e fagioli. Frottole e villotte tratte dai manoscritti e dalle stampe veneziane del primo cinquecento italiano intonano i colori e i profumi dell’erbario rinascimentale.

LO STILE E LA MANIERA (violino e clavicembalo)
2022-10-01 18:00 - 19:30 | Oratorio di Santa Cecilia, Oratorio di Santa Cecilia - Via Zamboni, 15, Bologna, 40126, Italia
LO STILE E LA MANIERA
Musica da tasto, ottobre 2022

GLI ARTISTI
DUO CERANTO
Gilberto Ceranto, violino
Giovana Ceranto, clavicembalo

IL PROGRAMMA
Padre Martini (1706-1784)
Elevazione, in sol minore.
Allegro, della Sonata Quarta.
Giovanni Battista Fontana (c.1580-1630)
Seconda Seconda (1642, postuma)
Biagio Marini (1594-1667)
Sonata Variata, Opera VIII (1629)
Don Marco Uccellini (1603-1680)
Sonata Undicesima, Opera V. (1649)
Isabella Leonarda (1620-1704)
Sonata Duodecima, Opera XVI (1683)
Arcangelo Corelli (1653-1713)
Sonata Sesta, Opera V (1700)

Il DUO CERANTO è formato dai fratelli Gilberto e Giovana Ceranto, nati in Brasile e di ascendenza vicentina, premiati e pluri-diplomati al Conservatorio di Tatui a all’Università di San Paolo.
Giovana è diplomata in Pianoforte e Clavicembalo, e segue i suoi studi al Conservatorio di Bologna, nella classe di Luisa Fanti. Lavora soprattutto come Maestro Collaboratore, con intensa attività in Italia e in Brasile, avendo già realizzato diverse produzioni operistiche come: Dido and Aeneas, La Serva Padrona, Don Giovanni, La Traviata, L’elisir d’Amore, Tosca, Cavalleria Rusticana e The Mikado. Ha partecipato di festival come Oregon Piano Summer Festival 2017 e 2019 (USA), suonato come solista nella Serie Bach e nei Concerti Internazionali della Orchestra Sinfonica di Ribeirao Preto (Brasile) e è stata premiata in vari concorsi, come nel X Concorso Internazionale “Andrea Baldi” di Bologna e nel XVIII Concorso Pianistico Nazionale “Villa Oliva” di Varese.
Gilberto invece si specializza in Violino Barocco presso il Conservatorio di Bologna, nella classe di Enrico Gatti. Ha partecipato di numerosi concerti in Italia, Portogallo, Slovenia, Croazia e Austria, con musicisti rinomati come Andrea Marcon, Sara Mingardo, Jean-François Madeuf, Teodoro Baù e Luca Giardini, e ha registrato repertorio inedito con gruppi come Flores di Mvsica e Arsemble. Come musicologo, ha riscoperto vari documenti inediti riguardanti Arcangelo Corelli, che verranno pubblicati nel Convegno Internazionale Corelli del 2023. E’ docente di violino presso la Scuola Ivan Illich di Bologna e all’Accademia Bizantina Camp.

70 MI DÀ TANTO (recital di pianoforte)
2022-10-02 20:45 - 21:45
70 MI DÀ TANTO
Ex allievi in concerto per un grande Maestro e Pianista: Carlo Mazzoli

GLI ARTISTI
Chiara Sintoni
Lorenzo Orlandi
Li Rong
Alessia Pavani
Fabio Luppi
Lorenzo Vacchi
Mari Fujino
Pietro Fresa
Francesca Bacchetta

IL PROGRAMMA
R. Schumann,
da Kinderball, op. 130:
Valzer, Francese, Girotondo.
(pinaoforte a 4 mani con Paolo Somigli)
F. Schubert
Momenti musicali
Due arie per baritono e pianoforte
A. Scriabin
Sonata n. 2 op. 19 (primo movimento)
F. Chopin
Polacca in Do # minore
F. Liszt
Sposalizio
C. Debussy
Jardins sous la pluie
J. Brahms
Klavierstücke, Op.118 N.2 Intermezzo
F. Schubert
Improvviso op.142 n.2
W.A. Mozart
Sonata in Sib Maggiore K 570

LA CHITARRA NELLA SPAGNA BAROCCA
2022-10-08 18:00 - 19:30 | Oratorio di Santa Cecilia, Oratorio di Santa Cecilia - Via Zamboni, 15, Bologna, 40126, Italia
LA CHITARRA NELLA SPAGNA BAROCCA
Musica da tasto, ottobre 2022

L’ARTISTA
Davide Fabbri, chitarra barocca

IL PROGRAMMA

Musiche di Gaspar Sanz (ca. 1640-1710)
Da “Instruccion de musica sobre la guitarra española” (1674)
Españoletas
Passacalles
Las Hachas
Folias
Preludio o Capricho arpeado por la Cruz
La Esfachata de Napoles
Pavanas por la D
Canarios
Fuga I por primer tono al ayre español
Jacaras
Musiche di Santiago de Murcia (ca. 1682 – ?)
dal “Codex Saldìvar No. 4” (ca. 1732)
Marionas por la B
Folias Gallegas
Payssanos
Guastala
Allemanda de Corelli
Cumbees

Davide Fabbri si è diplomato in chitarra presso il Conservatorio “B. Maderna” di Cesena ottenendo, con il massimo dei voti, il Diploma Accademico di II livello in Discipline Musicali – Chitarra presso il medesimo Conservatorio.Si è perfezionato con Giampaolo Bandini presso l’Accademia Musicale del Teatro Cinghio di Parma, frequentando numerose masterclasses con concertisti di chiara fama (E. Isaac, P. Pegoraro, P. Steidl, S. Grondona, M. Feri, A. Tallini, A. Diaz, L. Micheli, P.N. Masi).
Vincitore del Premio di Studio “Eleuterio Ignazi” dell’Associazione “Amici dell’Arte” di Faenza (2002), di “Chitarrissima” Premio Città di Saluzzo (2006), e premiato dall’Associazione Musicale “Francesco Rosaspina” di Montescudo (2007), ha tenuto numerosi concerti sia come solista che in diverse formazioni cameristiche, nell’ambito di prestigiose Rassegne: Niccolò Paganini Guitar Festival – Parma, Chitarra e altro… – Brisighella (Ra), San Giacomo Festival – Bologna, Boccherini Guitar Festival BWV 2019 “Omaggio a Bach”- Lucca, Ravenna Festival, 5° Festival Internazionale S. Filippo Neri – Bologna, Classicalini – Brescia, Ferrara Musica al Ridotto, Saluzzo Musica Festival, Emilia Romagna Festival, Giovani in Musica – Teatro Alighieri di Ravenna, I concerti dell’Accademia Bizantina, Mikrokosmi – Ravenna. Ha partecipato in qualità di una delle chitarre concertanti, alla prima esecuzione assoluta di “Aulente Rosa del Mattino” per 99 chitarre di Aldo Vianello. E’ stato direttore artistico della Rassegna Chitarristica “Omaggio a Luigi Mozzani” di Faenza. Ha fatto parte della Follia Guitar Orchestra con la quale ha ottenuto il 2° Premio al Guitar Ensemble Convention di Cremona nel 2011.
Ha conseguito, col massimo dei voti, il Diploma Accademico di II livello in liuto presso l’Istituto Superiore di studi musicali “Vittadini” di Pavia con Massimo Lonardi e ha frequentato masterclass di liuto, tiorba e chitarra barocca con Maurizio Piantelli (Accademia Marchigiana di Musica Antica), Michele Pasotti (Conservatorio B. Maderna di Cesena) e Tiziano Bagnati (Accademia Bizantina), collaborando inoltre come continuista con diversi ensemble (Armonia Estense, Cordae Cordis, Mos Maiorum), anche per l’allestimento di opere (“Dido and Aeneas” di Purcell – dir. Luca Giardini presso il Teatro Bonci di Cesena e il Teatro Alighieri di Ravenna; L’ “Ilarcosmo ovvero Il mondo lieto” di P. Pace – dir. W. Peerik, “Il Combattimento di Tancredi e Clorinda” di C. Monteverdi presso l’Accademia delle Belle Arti di Bologna e “Astarto” di Bononcini presso il Teatro Bonci di Cesena). E’ stato premiato con un borsa di studio dalla Fondazione “Giovanni Dalle Fabbriche” di Faenza per un progetto su Arcangelo Corelli.
Con l’etichetta Dotguitar ha recentemente pubblicato il suo primo lavoro discografico denominato “Il mio viaggio” come solista al liuto, tiorba, chitarra barocca, romantica e classica ricevendo apprezzamenti dalla critica specializzata (4 stelle dalla Rivista Musica, cd presentato nell’ambito del Programma “Primo Movimento” di Rai Radio 3, Rivista Guitart, Classic Voice, Gendai Guitar Magazine, Guitar Classique, etc).
In ambito didattico ha conseguito l’ “Intermediate Certificate Level 4” presso il Suzuki Talent Center di Saluzzo con Elio Galvagno e l’abilitazione ai percorsi dell’Associazione Musical Garden: Children’s Music Laboratory e Music Lullaby (con lode) by Elena Enrico, diplomandosi inoltre in Didattica della musica strumentale presso il Conservatorio “G. Frescobaldi” di Ferrara. E’ docente in formazione al percorso Suzuki Mandolin School con Amelia Saracco.
Con i suoi allievi che seguono il metodo Suzuki, ha partecipato a diversi incontri nazionali ed internazionali: “Saluzzo Musica Festival – Chitarrissima”, Cremona Musica 2017, First International CML Workshop Play’n Play Germany a Norimberga.
Ha ideato la Rassegna “Musica per crescere” con l’obiettivo di far incontrare ogni anno bambini e famiglie che utilizzano la metodologia Suzuki ed è stato docente di chitarra con metodologia suzuki nell’ambito dei corsi estivi di Alto Perfezionamento Musicale a Bertinoro (FC) – edizione 2013.
E’ docente di chitarra presso la Scuola Secondaria di primo grado ad indirizzo musicale e di chitarra e mandolino con metodologia suzuki presso la Scuola di Musica “A. Masironi” di Brisighella.
Ha recentemente intrapreso lo studio del mandolino presso il Conservatorio “Pollini” di Padova.
Lorenzo Micheli ha scritto di lui: “Il mondo musicale di Davide Fabbri è fatto di piccoli gioielli cesellati con cura minuziosa: ogni frase, ogni nota, ogni dettaglio del testo musicale nelle sue mani acquista corpo e spirito, e indossa una veste di elegante intensità. Da ascoltare!”

PERLE MUSICALI DELL’OTTOCENTO (in canto e chitarra)
2022-10-15 18:00 - 19:30 | Oratorio di Santa Cecilia, Oratorio di Santa Cecilia - Via Zamboni, 15, Bologna, 40126, Italia
PERLE MUSICALI DELL’OTTOCENTO
Musica da tasto, ottobre 2022

GLI ARTISTI
MIRELLA GOLINELLI, soprano
RICCARDO FAROLFI, chitarre
con due importanti CHITARRE ROMANTICHE STORICHE:

Chitarra Gennaro FABBRICATORE del 1824 a Napoli

restaurata dal liutaio Gianni Norcia ( Chitarra sorella di quella usata da Paganini del 1826 con corde di budello d’animale e di seta ricoperte d’argento )

Chitarra Johann WOLF del 1819 a Vienna
Chitarra classica Pietro GALLINOTTI di Alessandria del 1967

restaurata da Gianni Norcia di Casalecchio di Bologna

IL PROGRAMMA
Duo
LUDWIG VAN BEETHOVEN (1770 – 1827)
Adelaide
FRANZ SCHUBERT (1797 – 1828)
Nacthstuck e Standchen .
Chitarra sola
NICCOLÒ PAGANINI (1782 -1840)
Là ci darem la mano
dal Don Giovanni di W. A. MOZART (1756 – 1791)
FERNANDO SOR (1778 – 1839)
Minuetto dalla op 22
JOHANN KASPAR MERTZ (1806 – 1856)
Vieni in Roma.
dalla Norma di VINCENZO BELLINI (1801 – 1835)
NICCOLÒ PAGANINI (1782 -1840) e GIOACHINO ROSSINI (1792 -1868)
Adagietto con espressione
NICCOLÒ PAGANINI (1782 -1840)
Romance, Più tosto Largo, Amorosamente
dalla Grande Sonata in La M
Duo
MAURO GIULIANI (1781 – 1829)
Ombre amene, Amiche piante e Alle mie tante lacrime
dall’ op.95 e 39
due Lieder: Abschied e Lied aus der ferne
dall’op 89
Chitarra sola
FERNANDO SOR (1778 – 1839)
Studio N.5 e Gran Solo
Introduzione e Allegro op. 14
Duo
EDVARD GRIEG (1843 – 1907)
Songs N.1 Gruss e N. 6 Ein Traum dall’op.48
Solveig’s Song da Peer Gynt Suite N. 2
con testo norvegese

MIRELLA GOLINELLI – SOPRANO
Il 30 agosto 2022 riceve una lettera privata autografa del Presidente della Repubblica Sergio Mattarella. Dal 2 giugno 2002 su conferimento del Presidente della Repubblica Sergio Mattarella e del Presidente del Consiglio Mario Draghi, è stata insignita dell’ onoreficenza di “Cavaliere dell’Ordine al Merito della Repubblica Italiana”. Soprano, Giornalista accreditato, Socio “ad Honorem” del Circolo della Stampa, Accademico de “Gli Incamminati”, Accademico “H.E.D.E.-Homo Electus Ducati Estensis”…..vanta migliaia di rappresentazioni all’Estero ed in Italia. Si esibisce nei più importanti teatri del mondo; non ultimo il Barbican di Londra, diretta dal Maestro Paolo Olmi. Con Michelangelo Antonioni, Florestano Vancini, Giorgio Bassani, Carlo Rambaldi e Folco Quilici, è annoverata tra i “Ferraresi che passeranno alla storia” come si evince da “Ferraresi del XX secolo” edito con la partecipazione della Cassa di Risparmio di Ferrara. Ha collaborato con la GSMS – Guildhall School of Music and Drama, fondazione voluta da Sua Maestà Elisabetta II d’Inghilterra, con la quale è in corrispondenza. Vincitrice di Concorsi Internazionali, oggi Giudice, viene ammessa “Unica Italiana” all’”Accademia d’Arte Drammatica e Lirica di Osimo”, dove si è perfezionata con i Maestri del “Teatro alla Scala”: Antonio Tonini, Ettore Campogalliani, Oscar Figueroa… Si è raffinata inoltre con Giulietta Simionato, Renata Tebaldi, Magda Olivero…ed i più grandi direttori d’orchestra: Peter Maag, Paolo Olmi, Reynald Giovaninetti, Giovanni Bartoli, Ottavio Ziino, Antonello Gotta, Fabio Mastrangelo, Roberto Gini….Ha inciso anche per Diapason. Ha insegnato in Conservatorio ed in alcuni Istituti per l’Alto Perfezionamento. Ha un repertorio operistico e liederistico immenso e canta in 9 lingue. Ospite delle più importanti reti televisive Estere ed Italiane, si è esibita per i più importanti Circoli Ufficiali:Bologna, Padova, Venezia, Verona. Ha fondato il “Diamond Ensemble” ed il “Royal Diamond Ensemble”; compagini orchestrali, formate da soli strumentisti solisti, con curricula internazionali.
RICCARDO FAROLFI – CHITARRISTA
Ha tenuto negli Stati Uniti d’America, come solista, concerti e conferenze-esecuzioni presso Università in Washington, Connecticut Virginia e Massachussetts. Ha tenuto interventi all’Università di Bologna in corsi seguiti dalla Prof. Giuseppina La Face, ha suonato in occasione di un Convegno internazionale di Geologia dedicato a Ercole Aldrovandi e al Palazzo Re Enzo per la CNA. Ha effettuato tournées in Austria, Svizzera e Germania; ha eseguito concerti per chitarra e orchestra. Con importanti attori, come Arnoldo Foà, Riccardo Cucciolla, Nando Gazzolo, Raoul Grassilli ha tenuto concerti per chitarra e voce recitante. Al Teatro Comunale di Bologna, è stato chiamato a suonare l’arciliuto in occasione delle rappresentazioni della Francesca da Rimini di Zandonai. interpretata, tra l’altro, dalla celebre soprano Rajna Kabaivanska. Ha curato, con Roberto De Caro, l’organizzazione e l’esecuzione, con i suoi strumenti musicali, del cofanetto (in due CD) dedicato all’Euridice (1600) di Jacopo Peri [1561-1633], per la Frequenz e l’Arts Music GMBH. Per la casa discografica CIME (della ex famiglia Pavarotti) ha eseguito, in qualità di solista, due CD ove si trovano anche brani registrati in prima assoluta. Il primo è dedicato a Rossini e il secondo, fra gli altri, a Bellini, Donizetti e Verdi, senza tuttavia trascurare Giuliani, Carcassi, Paganini, Legnani e autori romantici tout court quali Coste, Mertz e Tàrrega. Ha presieduto il Concorso internazionale CD MAIOR della città di San Lazzaro, in collaborazione con alcuni professori dell’Alma Mater Studiorum ed è stato coordinatore artistico – insieme con l’organizzatrice (Prof.ssa Marilena Frati) – della Rassegna Annuale sulla Liuteria “Il suono di Bologna”. Ha studiato chitarra classica con Giuseppe Semola e Renzo Cabassi del Conservatorio di Parma, con cui si è diplomato; il Liuto, per sei anni, con Orlando Cristoforetti del Conservatorio di Verona; con Giorgio Pacchioni e Roberto De Caro la Musica d’insieme del Rinascimento e del Barocco; con Tullio Milan e Enrico Volontieri elementi di composizione, strumentazione e basso continuo.

RISUONAR DI CORDE (mandolino, archi e basso continuo)
2022-10-22 18:00 - 19:00 | Oratorio di Santa Cecilia, Oratorio di Santa Cecilia - Via Zamboni, 15, Bologna, 40126, Italia
RISUONAR DI CORDE
Musica da tasto, ottobre 2022

GLI ARTISTI
Cappella Musicale di San Giacomo Maggiore, Bologna
Maria Cleofe Miotti, mandolino e concertazione
Gilberto Ceranto e Alesandro Callegati, violini
Anna Giuseppina Mosconi, violoncello
Roberto Cascio, arciliuto

IL PROGRAMMA
G.F. Eterardi
Concerto in Re magg. in “echo”
Allegretto, Poco largo, Minuetto I e II
G. Giuliano Concerto in Sol magg.
Allegro ma non tanto, Duetto-Gavotta, Allegro assai
E. Barbella Concerto in Re magg.
Allegro ma non presto, Andantino, Giga-allegro
A. Vivaldi Concerto in Do magg.
Allegro, Largo, Allegro
C. Cecere
Concerto in Sol magg.
Allegro, Largo, Allegro

Maria Cleofe Miotti, si è diplomata in mandolino al Conservatorio “Pollini” di Padova, con il M° Ugo Orlandi. Svolge attività concertistica con vari ensemble di strumenti a plettro. Suona in varie formazioni cameristiche italiane (fra cui i Solisti Veneti), partecipando a concerti e tournée in Italia e all’estero (Canada, Asia, Portogallo, India, Austria, Svizzera, Brasile, ecc.); dal 1995 collabora con l’Orchestra del Teatro alla Scala di Milano, del Teatro Comunale di Bologna, Modena, Reggio Emilia, Ferrara, Firenze. Ha inciso CD Con il Quintetto a Plettro “Calace” e ha collaborato con l’Accademia Farnese e Cecilia Gasdia alla registrazione delle “Cantate a soprano” di Vivaldi, per l’etichetta Mondo Musica. Laureata in Lettere moderne all’Università degli Studi di Padova con una tesi sui trattati musicali e l’iconografia del mandolino, si dedica anche alla stesura di articoli e saggi e ha preso parte a varie conferenze; nel 2006 ha conseguito il diploma accademico di II livello in discipline musicali presso il Conservatorio “Pollini di Padova”.

S. MESSA
2022-10-23 11:00 - 12:00 | Tempio di San Giacomo Maggiore, Basilica di San Giacomo Maggiore - Piazza Rossini, Bologna, 40126, Italia
SANTA MESSA
XXX domenica del Tempo Ordinario (Anno C)

GLI ARTISTI
SCHOLA GREGORIANA
SANCTI DOMINICI
Carla Zagonara
Goretta Quilotti
Laura Vicinelli
Luisa Stanghellini
Maria Angela Onofri
Paola Da Dalt
Alberto Calbucci
Giacomo Degli Esposti
Luca Dore

IL PROGRAMMA
Kyrie—Gloria Sanctus—Agnus Dei
Missa XI (Orbis factor)
Antifona Introito (Ps 104, 3.4 et 1)
Laetetur Cor
Acclamazione al Vangelo
(Ps. 147, 1)
Alleluja
Antifona Offertorio
(Ps. 118, 107.125)
Domine, vivifica me
Antifona Comunione (Ps 19, 6 )
Laetabimur in salutari tuo
Antiphona Finalis
Sub tuum praesidium confugimus

La Schola è costituita da alcuni degli allievi che dal 2008 al 2011 hanno seguito i corsi di avviamento al canto gregoriano, organizzati per iniziativa della Curia bolognese e della Fondazione Carisbo presso la sede di Santa Cristina alla Fondazza, sotto la guida del prof. Nino Albarosa, insigne studioso e gregorianista di fama internazionale.
Il gruppo ha proseguito nel perfezionamento del percorso intrapreso, continuando ad approfondire con lo stesso Albarosa presso il convento Domenicano lo studio della teoria e della prassi esecutiva, rendendo possibile in Bologna l’esecuzione di un significativo repertorio gregoriano proprio.
Formato da persone che da tempo hanno maturato ed affinato interessi ed esperienza nell’ambito della musica corale anche in altri gruppi vocali, il gruppo ha assunto dal 2014 una propria configurazione con la nuova denominazione di Schola Gregoriana Sancti Dominici ed ha proseguito, con il coordinamento di Giacomo Degli Esposti, la propria attività di studio ed esecuzione in occasione di diverse celebrazioni liturgiche presso il tempio di San Giacomo Maggiore, la basilica di San Domenico, la Cattedrale metropolitana di San Pietro, il Santuario della Beata Vergine di San Luca, la Collegiata di Pieve di Cento.
La Schola ha inoltre organizzato nel 2019 e 2022 seminari di perfezionamento sul repertorio proprio della Natività di San Giovanni Battista e della V^ Domenica di Pasqua sotto la guida della prof.ssa Bruna Caruso (già allieva del prof. Albarosa e docente di semiologia gregoriana e interpretazione in corsi e seminari internazionali).

IL FLAUTO E MOZART. Le sonate per flauto e clavicembalo
2022-10-29 18:00 | Oratorio di Santa Cecilia, Oratorio di Santa Cecilia - Via Zamboni, 15, Bologna, 40126, Italia
IL FLAUTO E MOZART
Musica da tasto, ottobre 2022

GLI ARTISTI
Antonio Lorenzoni, flauto traversiere
Gianni Grimandi, clavicembalo

IL PROGRAMMA
Sonata K.376 in Fa maggiore
Sonata K.296 in Do maggiore
Sonata K.377 in Fa maggiore

ANTONIO LORENZONI: diplomatosi sotto la guida di Giorgio Pacchioni in flauto dolce nel 2004, ha portato a termine nel 2008 il diploma accademico di II livello in Discipline musicali: flauto dolce con una tesi incentrata sul ruolo e l’utilizzo del flauto basso barocco nel periodo tra il XVII e il XVIII secolo; relatore il Prof. Daniele Salvatore, presso il Conservatorio “G.B. Martini di Bologna. Dopo aver completato il ciclo riguardo al flauto si è dedicato al canto gregoriano diplomandosi nel 2012 nel triennio superiore sperimentale di I livello di Prepolifonia presso il Conservatorio B. Marcello di Venezia, con una tesi incentrata sull’analisi dell’offertorio Exultabunt sanci, relatore il Prof. Lanfranco Menga. Poliedrica la sua attività concertista e liturgica con vari ensemble in concerti sia in veste di flautista che di cantore: dal repertorio gregoriano e neobizantino al Jazz.E’ cofondatore della Schola Gregoriana della Cattedrale di Bologna.Ha al suo attivo varie registrazioni presso la casa discografica Tactus di Bologna.

SANTA MESSA
2022-11-02 17:00 - 18:00 | Tempio di San Giacomo Maggiore, Basilica di San Giacomo Maggiore - Piazza Rossini, Bologna, 40126, Italia
SANTA MESSA
in commemoratione omnium fidelium defunctorum

GLI ARTISTI
SCHOLA GREGORIANA
SANCTI DOMINICI
Carla Zagonara
Goretta Quilotti
Laura Vicinelli
Luisa Stanghellini
Maria Angela Onofri
Paola Da Dalt
Alberto Calbucci
Giacomo Degli Esposti
Luca Dore

IL PROGRAMMA
Introitus
Requiem Aeternam
(IV Esdr. 2, 34.35; Ps. 64)
Kyrie – Sanctus – Angus Dei
Missa XVIII
(Deus Genitor Alme)
Graduale
Requiem Aeternam
(IV Esdr. 2,34.35; Ps. 111,7)
Alleluia
Offertorium
Domine Jesu Christe
(Offertorium Missale Romanum)
Communio
Lux aeterna
(IV Esdr. 2, 35 et 34; Ps. 129)
Ego sum
(Io. 11,25.26)
Antiphone finales
In Paradisum
Chorus angelorum

La Schola è costituita da alcuni degli allievi che dal 2008 al 2011 hanno seguito i corsi di avviamento al canto gregoriano, organizzati per iniziativa della Curia bolognese e della Fondazione Carisbo presso la sede di Santa Cristina alla Fondazza, sotto la guida del prof. Nino Albarosa, insigne studioso e gregorianista di fama internazionale.
Il gruppo ha proseguito nel perfezionamento del percorso intrapreso, continuando ad approfondire con lo stesso Albarosa presso il convento Domenicano lo studio della teoria e della prassi esecutiva, rendendo possibile in Bologna l’esecuzione di un significativo repertorio gregoriano proprio.
Formato da persone che da tempo hanno maturato ed affinato interessi ed esperienza nell’ambito della musica corale anche in altri gruppi vocali, il gruppo ha assunto dal 2014 una propria configurazione con la nuova denominazione di Schola Gregoriana Sancti Dominici ed ha proseguito, con il coordinamento di Giacomo Degli Esposti, la propria attività di studio ed esecuzione in occasione di diverse celebrazioni liturgiche presso il tempio di San Giacomo Maggiore, la basilica di San Domenico, la Cattedrale metropolitana di San Pietro, il Santuario della Beata Vergine di San Luca, la Collegiata di Pieve di Cento.
La Schola ha inoltre organizzato nel 2019 e 2022 seminari di perfezionamento sul repertorio proprio della Natività di San Giovanni Battista e della V^ Domenica di Pasqua sotto la guida della prof.ssa Bruna Caruso (già allieva del prof. Albarosa e docente di semiologia gregoriana e interpretazione in corsi e seminari internazionali).

ARMONIA delle SFERE
2022-11-19 18:00 - 19:00 | Oratorio di Santa Cecilia, Oratorio di Santa Cecilia - Via Zamboni, 15, Bologna, 40126, Italia
ARMONIA DELLE SFERE
Le sonate per flauto di Giovanni Antonio Piani

ARTISTI
DANIELE SALVATORE, flauti dolci e traversiere
SILVIA RAMBALDI, clavicembalo

IL PROGRAMMA
Sonata X (re maggiore)
Preludio Grave et affettuoso – Corrente
Allegro e spiccato – Aria Allegro – Andate –
Allegro.
Sonata I (sol minore)
Preludio Largo et
affettuoso – Allemanda Allegro ma non Presto – Sarabanda
Largo et affettuoso – Giga Poco allegro et affettuoso.
Sonata VII (do minore)
Preludio Adagio et affettuoso – Allegro –
Larghetto – Allegro e Spiccato.
Sonata III (fa magg.)
Preludio Poco andate e[t] affettuoso –
Corrente Allegro e spiccato – Sarabanda Largo – Siciliana
Larghetto et affettuoso.
Sonata VI (sol magg.)
Preludio Andate et affettuoso – Allemanda
Allegro ma non presto – Corrente alla Francese Andate –
Allegro – Siciliana Larghetto.
Sonata IX (la minore)
Preludio Grave e[t] affettuoso – Allemanda Allegro ma non presto – Grave – Giga Poco allegro.

Silvia Rambaldi ha conseguito i diplomi di pianoforte e clavicembalo cum laude a Bologna. Ha insegnato clavicembalo in vari conservatori italiani e tiene concerti come solista e in gruppi specializzati nella musica antica, registrando CD premiati dalla critica internazionale. Si dedica anche allo studio e all’esecuzione del canto gregoriano.
Daniele Salvatore, pluridiplomato (Flauto Traverso, Composizione, Direzione di Coro e Flauto Dolce), ha vinto premi sia come compositore sia come esecutore di flauto dolce. Si è esibito in concerto in Italia e all’estero, alterna l’attività di compositore/concertista con quella di ricercatore e musicologo. È docente di Flauto dolce, Traversiere e Contrappunto storico presso il Conservatorio di Bologna.
Insieme hanno dato vita al gruppo musicale Armonia delle sfere che comprende artisti provenienti da diversi ambiti della musica antica (dal Rinascimento al Barocco). Il gruppo ha registrato numerosi CD per le Edizioni Musicali Tactus e Da Vinci. L’incisione, dedicata al compositore Francesco Mancini, è stata selezionata fra i dischi del mese dalla rivista ‘Musica’ e premiata con 5 stelle, Novembre 2020.

CONCERTO DEL CORO DELL'OPERA NAZIONALE DI KYIV
2022-11-23 19:00 - 20:00 | Oratorio di Santa Cecilia, Oratorio di Santa Cecilia - Via Zamboni, 15, Bologna, 40126, Italia
CONCERTO DEL CORO
DELL’OPERA NAZIONALE DI KYIV

GLI ARTISTI
pianoforte
Marco Belluzzi
direttore
Oleksandr Tarasenko
direttore artistico
Bogdan Plish

IL PROGRAMMA
Misericordia del mondo
monodia ucraina
Ivan Nebesnyi
La Voce dell’Arcangelo
solista Maksim Lishuk
Dmytro Bortnianskyi
Il Canto dei Cherubini
Kyrylo Stetsenko
Signore, benedici la mia anima
Maxym Berezovskyi
Saranno beati coloro che hai scelto
Dio è con noi
canto di Kyiv
solisti Roman Luzan, Andrii Kyrylov
Anatolyi Kos-Anatolskyi,
Oh tu ragazza
solista Olexandr Nikiforov
Dove lo Yatran si snoda ripido
canto popolare ucraino
arr. Mykola Shulman,
solista Oleksandr Nikiforov
Mykhaylo Zherbi
Ultimi fiori
solista Roman Lusan
Henrykh Pfejhl
Il lago dormiente
Oh, la mia stella notturna
canzone popolare ucraino
arr. Mykola Lysenko,
solista Vasyl Titov
Ciglia nere
canzone popolare ucraina
arr. Fedir Nadenenko,
solista Kyrylo Tischenko
Ragazzi pescatori
canzone popolare ucraina
arr. Oleksandr Bida
Oh, cara steppa,
arr. Volodymyr Mihnovetskyi
Oh, nel prato c’è il viburno rosso
canzone popolare ucraina
Mykola Lysenko
Dio onnipotente
(Preghiera per l’Ucraina)

CANZONI DI NAPOLI
2022-11-26 18:00 - 19:00 | Oratorio di Santa Cecilia, Oratorio di Santa Cecilia - Via Zamboni, 15, Bologna, 40126, Italia
CANZONI DI NAPOLI
Arie celebri napoletane per canto, pianoforte e chitarra

GLI ARTISTI
DULCANTIS
SILVIA SALFI, canto
SILVIA ORLANDI, pianoforte
con la partecipazione di
PEPPE AIELLO, chitarra

IL PROGRAMMA
Mario Pasquale Costa
Era de maggio
Gaetano Lama
Tu si’ ‘na nuvola
Ernesto De Curtis
Torna a Surriento
Donizetti
La Conocchia
Gaetano Lama
Reginella
Autore ignoto
Tarantella napoletana
Ernesto Tagliaferri,
Nicola Valente
Passione
Salvatore Gambardella
‘O marenariello
Autore ignoto
Te voglio bene assaje
Eduardo Di Capua
I’ te vurría vasá
Giambattista De Curtis
Carmela

DULCANTIS duo concertistico, nasce dalla profonda condivisione di intenti artistici tra Silvia Salfi (soprano) e Silvia Orlandi (pianoforte). Il duo propone un repertorio ampio per generi e formule: opera, operetta, lieder, canzoni d’autore, canzoni di tradizione ( con particolare riferimento a quelle napoletane)…organizzate in recitals, liederabend, spettacoli che sono curati nei dettagli per garantire la massima partecipazione del pubblico. Talvolta DULCANTIS sceglie di avvalersi della collaborazione di altri artisti, poeti, musicisti, attori, a seconda delle caratteristiche del progetto musicale.
PEPPE AIELLO, strumentista eclettico, autore e produttore di canzoni in lingua napoletana. Le produzioni di Aiello hanno come protagonisti gli strumenti di tradizione come bouzouki, chitarre classiche e battenti, tali da garantire sì fedeltà ai canoni melodici tradizionali, ma creando una propria musica dalle connotazioni “etno-prog”. Recentissima l’uscita del suo nuovo cd “‘Na stanza chiena ‘e ‘ncìenz”.
