San Giacomo Festival in Bologna

CONCERTO STRUMENTALE: FR. IPPOLITO GHEZZI TRA SANTI ED EROI BIBLICI
2020-01-06 18:00 - 19:30 (Europe/Rome) | Oratorio di Santa Cecilia, Oratorio di Santa Cecilia - Via Zamboni, 15, Bologna, 40126, Italia
CONCERTO STRUMENTALE
FR. IPPOLITO GHEZZI TRA SANTI ED EROI BIBLICI

CAPPELLA MUSICALE DI SAN GIACOMO MAGGIORE, BOLOGNA
MARCELLA VENTURA, alto
ANDREA FUSARI, tenore
CESARE LANA, basso
FRANCESCA CAMAGNI, LUCREZIA NAPPINI, violini
ANNA MOSCONI, basso di viola
ROBERTO CASCIO, arciliuto e concertazione

Il PROGRAMMA
Guglielmo Lipparini, 1634
Sonata a due violini, violone e basso continuo
La Malvezza
Ippolito Ghezzi
dal Dialogo Terzo, per li SS. Martiri. Canto e Basso. S Martire e Tiranno, 1708
Recitativo e Aria di Tiranno
dal Dialogo Settimo, per Ogni tempo. Canto e Alto
Due Anime Innamorate di Giesù, 1708
Recitativo e Aria di Un’ Anima innamorata di Giesù
dall’ Oratorio L’Adamo, a tre voci per Canto, Tenore e Basso, 1700
Adamo (Tenore):
Mia Diletta Compagna; Sarà il mio petto
Che vago pomo è quello, Misero Adam
Recitativi tra Adamo e Dio:
All’offeso Signore
Recitativo e aria di Dio:
Ben è ragion; L’offesa Bontà
Guglielmo Lipparini, 1634
Sonata a due violini, violone e basso continuo
La Bologneta
Ippolito Ghezzi, 1700
Dall’Oratorio IL DAVID TRIONFANTE, a tre voci, Canto, Alto e Basso
Recitativi e Arie di Saul (Alto)
Infelice Monarca; Tempo è di piangere
Dall’Oratorio L’ABRAMO, a tre voci, canto, Alto e Basso
Recitativi e arie di Abramo (Alto)
Offrirò quando ti piace
Non v’intendo ma umile v’adoro
Oh di perversi affetti
Guglielmo Lipparini, 1634
Sanctissima caelorum Imperatrix
(Tenore, violino e basso continuo)
Ippolito Ghezzi, 1708
Dialogo Secondo
Per San Michele Arcangelo. Alto e Basso. S. MIchele e Demonio.

GLI ARTISTI

LA CAPPELLA MUSICALE DI SAN GIACOMO MAGGIORE, FONDATA A BOLOGNA E DIRETTA DA ROBERTO CASCIO, È NATA NEL 2006 CON LO SCOPO DI RIPROPORRE LE INEDITE PARTITURE DEI TANTI COMPOSITORI APPARTENUTI ALL’ORDINE DEI PADRI AGOSTINIANI TRA ‘500 E ‘700. PER LA CASA EDITRICE TACTUS HA REALIZZATO DIVERSE REGISTRAZIONI. RECENTEMENTE SONO STATI PUBBLICATI GLI ULTIMI DUE CD A COMPLETAMENTO DELL’OPERA INTEGRALE DEL PADRE AGOSTINIANO IPPOLITO GHEZZI. COLLABORA CON TEATRO ANTICO E IL CAMBONINO ENSEMBLE DI CREMONA NELLA REALIZZAZIONE DI INTERMEZZI E COMMEDIE TEATRALI E SACRE RAPPRESENTAZIONI DI EPOCA RINASCIMENTALE E BAROCCA. PER L’ATTIVITÀ DELLA CAPPELLA MUSICALE DI SAN GIACOMO: HTTP://WWW.ROBERTOCASCIO.IT

RECITAL PIANISTICO: FORME MUSICALI
2020-01-05 18:00 - 19:30 | Oratorio di Santa Cecilia, Oratorio di Santa Cecilia - Via Zamboni, 15, Bologna, 40126, Italia
RECITAL PIANISTICO
FORME MUSICALI

DANIELA GIORDANO, pianoforte

Il PROGRAMMA
Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791)
Sonata in fa Maggiore, K 332
I. Allegro
II. Adagio
III. Allegro assai
Fryderyk Chopin (1810-1849)
Quattro Mazurche, op. 17
I. Vivo e risoluto
II. Lento ma non troppo
III. Legato assai
IV. Lento ma non troppo
Umberto Giordano (1867-1948)
Minuetto
Gerbes de feu Scherzo
Violettes de Parme Valse pour piano
Valzer serenata
Johannes Brahms (1833-1897)
Variazioni sopra un tema di Paganini op. 35 (libro I)

L’ARTISTA

Il debutto negli Stati Uniti, presso la Carnegie Hall di New York, consacra Daniela Giordano come una delle pianiste più interessanti della sua generazione. Si avvicina giovanissima al mondo della musica, rivelando presto un talento fuori dal comune. Compie gli studi pianistici presso il Conservatorio di Musica U. Giordano, dove si diploma con il massimo dei voti, la lode e la menzione d’onore. Prosegue gli studi con il M° P. Bordoni presso l’Accademia Musicale Pescarese e sin da subito si confronta con realtà internazionali, venendo ammessa nella classe di pianoforte del M° V. Ashkenazy presso la Musikhochschule di Lugano, dove consegue il Master of Advanced Studies in Music Performance and Interpretation (Major Pianoforte). Vincitrice del Concorso Internazionale Pianistico F.I.D.A.P.A. Alta Valle del Tevere, ottiene una borsa di studio per frequentare il Meisterkurs Klavier tenuto dal M° S. Perticaroli presso il Mozarteum di Salisburgo. In seguito supera l’audizione per l’Accademia Nazionale Santa Cecilia di Roma, dove si diploma al Corso Superiore di Pianoforte con il M° B. Lupo. Pluripremiata in numerose competizioni nazionali ed internazionali, comincia un’intensa carriera concertistica che la porta ad esibirsi, con grande successo di pubblico e di critica, presso le Sale e i Teatri di tutto il mondo (Stati Uniti, Gran Bretagna, Austria, Svizzera, Germania, Spagna, Francia, Olanda), nonché per gli Enti e le Società di concerti più importanti in Italia (Amici della Musica, Società del Quartetto, Auditorium Parco della Musica di Roma). Sue esibizioni sono state trasmesse dalla RAI e da ClassicalPlanet, nell’ambito del festival Euroclassical. Ha inciso il disco Giordano 2.0, una monografia dedicata all’opera per pianoforte di Umberto Giordano, che ha ottenuto un riconoscimento da parte del Comitato tecnico scientifico istituito dal MIBACT, per i 150 dalla nascita del compositore. Attualmente è Docente di Pianoforte presso il Conservatorio G. Donizetti di Bergamo.

RECITAL PIANISTICO: FANTASIA DI SONATE
2020-01-04 18:00 - 19:30 | Oratorio di Santa Cecilia, Oratorio di Santa Cecilia - Via Zamboni, 15, Bologna, 40126, Italia
RECITAL PIANISTICO
FANTASIA DI SONATE

ELIA CECINO, pianoforte

Il PROGRAMMA
Franz Joseph Haydn (1752-1832)
Sonata Hob.XVI:34
Presto
Adagio
Vivace molto
Fryderyk Chopin (1810-1849)
Sonata n. 2, op. 35
Grave. Doppio movimento
Scherzo
Marcia funebre: Lento
Finale: Presto
Aleksandr Nikolaevič Skrjabin (1872-1915)
Sonata n. 3, op. 23
Drammàtico
Allegretto
Andante
Presto con fuoco

L’ARTISTA

Elia Cecino è nato nel 2001, ha cominciato lo studio del pianoforte a 9 anni con Maddalena De Facci sotto la cui guida si è diplomato da privatista con 10 e Lode presso il conservatorio “B. Maderna” di Cesena nel 2018. Attualmente si perfeziona presso la Scuola di Musica di Fiesole con Eliso Virsaladze e all’Accademia del Ridotto di Stradella con Andrzej Jasinski. Nel corso degli studi è stato selezionato come allievo effettivo di Masterclasses nell’ambito di prestigiosi Festival e istituzioni: da A. Ciccolini per il 31° Musica Riva Festival, da L. Zilberstein all’Accademia Chigiana di Siena, da A. Delle Vigne al Mozarteum di Salisburgo, da C. Elton e P. Paleczny per il Ferrara Piano Festival e da N. Fisher per il London Master Classes. Ha inoltre frequentato Master Classes con i pianisti Risaliti, Nuti, Balzani, Lonquich, Gililov, Dalibaltayan, Mika, Lupo, Nosè, Plano, Baglini. Vincitore dei concorsi Lamberto Brunelli di Vicenza 2019, Luciano Luciani di Cosenza 2019, Città di Albenga 2018, Città di Giussano 2018, Premio Paolo Spincich di Trieste 2016, Premio Crescendo di Firenze 2016, Marco Bramanti di Forte dei Marmi 2016, Premio Filippo Trevisan di Palmanova 2015, Vietri sul Mare-Costa Amalfitana 2014, Elia ha ottenuto il primo premio assoluto in oltre 50 tra i più prestigiosi concorsi a categorie in Italia tra cui Il Pozzolino di Seregno, Giulio Rospigliosi di Lamporecchio, Nuova Coppa pianisti di Osimo, PianoTalents di Milano. Numerosi sono anche i primi premi conquistati all’estero: nel 2019 in Polonia al Krystian Tkaczewski International Piano competition di Busko-Zdrój e in Svizzera al Premio Tschaikowsky di Sobrio Leventina; nel 2018 in Serbia all’Isidor Bajic Piano Memorial di Novi Sad, in Spagna al Marbella International Piano Competition e in Ungheria allo Chopin Competition di Budapest; nel 2017 a Vienna al Rosario Marciano Competition; nel 2016 al Clavicologne di Aachen (Germania); nel 2015 allo Young Piano Competition di Osjiek (Croazia).

RECITAL PIANISTICO: IL ROMANTICISMO MUSICALE
2019-12-29 18:00 - 19:30 | Oratorio di Santa Cecilia, Oratorio di Santa Cecilia - Via Zamboni, 15, Bologna, 40126, Italia
RECITAL PIANISTICO
IL ROMANTICISMO MUSICALE

PIETRO FRESA, pianoforte

Il PROGRAMMA
Frederic Chopin
Ballata n. 2 in fa maggiore, op. 38
Robert Schumann
Dalla sonata n. 2 in sol minore, op. 22
II. Andantino
I. So rasch wie moglich
Frederic Chopin
Quattro Mazurche, op. 33
Johannes Brahms
Tre Intermezzi, op. 117
Frederic Chopin
Ballata n. 4 in fa minore, op. 52

L’ARTISTA

Il nome del pianista Pietro Fresa (Bologna 2000) ha iniziato a circolare in ambito musicale allorquando, nel settembre 2017, ha debuttato presso la St. George’s Hall di Liverpool. Nell’occasione ha eseguito il terzo concerto op. 37 per pianoforte e orchestra di Ludwig van Beethoven, in rappresentanza della nazione italiana per la manifestazione “Bologna-Liverpool città della musica UNESCO”. Nello stesso anno ha ricevuto l’invito alla Festa Europea della Musica di Roma; evento durante il quale, presso la Camera dei Deputati, gli è stata conferita dalla Presidente on. Laura Boldrini la Medaglia della Camera come riconoscimento al talento musicale e vincitore di premi internazionali. Quanto alla sua formazione, Pietro Fresa è stato ammesso nel 2010 al Conservatorio G.B. Martini di Bologna ottenendo il più alto punteggio assoluto, e si è diplomato sotto la guida del Maestro Carlo Mazzoli, con lode e menzione di onore nel luglio 2017. Pietro è stato nel contempo ammesso, a soli undici anni, alla prestigiosa Accademia Pianistica Internazionale “Incontri col Maestro” di Imola, ove ha studiato con la concertista cinese Jin Ju, ed è attualmente allievo del celebre Maestro russo Boris Petrushansky. Dopo il Conservatorio, ha iniziato gli studi presso il Royal College of Music di Londra per merito di una importante borsa di studio, e qui frequenta i corsi dei Maestri Dmitri Alexeev e Sofya Gulyak. A dodici anni, ha tenuto la sua prima esibizione con l’orchestra inaugurando, con il concerto Hob. XVIII/11 in re maggiore di Haydn, l’anno accademico del Conservatorio presso l’Auditorium Manzoni di Bologna. Da allora ha iniziato una intensa attività concertistica sia come solista che in formazioni di musica da camera esibendosi in numerose rassegne e si è aggiudicato il primo premio assoluto in più di trenta concorsi di esecuzione pianistica. Di particolare rilievo è stata la vittoria del primo premio al Concorso Internazionale “Grand Prize Virtuoso Competition” di Vienna.

RECITAL PIANISTICO: BEETHOVEN, CHOPIN E RACHMANINOV
2019-12-28 18:00 - 19:30 | Oratorio di Santa Cecilia, Oratorio di Santa Cecilia - Via Zamboni, 15, Bologna, 40126, Italia
RECITAL PIANISTICO
BEETHOVEN, CHOPIN E RACHMANINOV

SAMUELE PICCININI, pianoforte

Il PROGRAMMA
Ludwig Van Beethoven (1770-1827)
Sonata in mi maggiore, op. 109
I. Vivace ma non troppo
II. Prestissimo
III. Andante molto cantabile ed espressivo [Tema con Variazioni]
Fryderyk Chopin (1810-1849)
Ballata n. 3 in la bemolle maggiore, op. 47
Sergej Vasil’evic Rachmaninov (1873-1943)
Sonata n. 2 in si bemolle minore, op. 36
I. Allegro agitato
II. Non allegro – Lento
III. L’istesso tempo – Allegro molto

L’ARTISTA

Samuele Piccinini si è diplomato brillantemente sotto la guida di Mauro Landi presso il Conservatorio di Bologna, dove successivamente ha ottenuto il Diploma Accademico di II livello con voto 110 e Lode. Recentemente ha conseguito il Diploma dell’Accademia Pianistica Internazionale di mola, dove ha seguito i corsi di Roberto Giordano, Ingrid Fliter, Leonid Margarius e Stefano Fiuzzi. Ha partecipato a masterclass con Alexander Lonquich, Leslie Howard, Jerome Rose, Benedetto Lupo, Brenno Ambrosini e Roberto Cappello. Ha vinto premi e borse di studio in concorsi nazionali e internazionali. Ha collaborato con l’Orchestra del Conservatorio di Bologna al Teatro Manzoni di Bologna nell’esecuzione del 1° Concerto di Beethoven (2011) e del 5° Concerto di Beethoven (2015). Il suo interesse per il fortepiano gli ha permesso di eseguire in concerto la sonata Hammerklavier di Beethoven su pianoforti storici dell’Oratorio S. Cecilia e della collezione Tagliavini a S. Colombano. Attualmente presta servizio come pianista accompagnatore presso il Conservatorio di Bologna.

CONCERTO PER PIANOFORTE A SEI MANI: '800 A SEI MANI TRA DANZA, OPERA E SALOTTO
2019-12-26 18:00 - 19:30 | Oratorio di Santa Cecilia, Oratorio di Santa Cecilia - Via Zamboni, 15, Bologna, 40126, Italia
CONCERTO PER PIANOFORTE A SEI MANI
‘800 A SEI MANI TRA DANZA, OPERA E SALOTTO

TRIO PIANISTICO DI BOLOGNA
Alberto Spinelli, Silvia Orlandi e Antonella Vegetti

Il PROGRAMMA
F. Schubert (1797-1828)
Serenata
C. Czerny (1791-1857)
Romanza in sol minore
Romanza in mi bemolle maggiore
C. Czerny (1791-1857)
Victoria Quadrille
G. Dacci (1840-1915)
Fantasia brillante sopra motivi dell’opera “Don Carlo” di G. Verdi
J. Svendsen (1840-1911)
Fest polonaise
C. Czerny (1791-1857)
Fantasia su “La sonnambula” di G. Bellini
C. Czerny (1791-1857)
“For unto us a child is born” dal Messiah di G.F. Haendel
G. Dacci (1840-1915)
Fantasia sull’opera “La traviata” di G. Verdi

GLI ARTISTI

Il Trio pianistico di Bologna è composto da Alberto Spinelli, Silvia Orlandi, e Antonella Vegetti. I tre musicisti, tutti diplomati in pianoforte, avevano frequentato la stessa classe delle Scuole Medie del Conservatorio negli anni Settanta. Poi si sono persi di vista. Qualche anno dopo quella classe, quasi al completo, si è ritrovata per una cena con la “complicità” di Facebook che ha permesso di ritrovare persone di cui si era perso ogni recapito. Dopo i ricordi e i festeggiamenti, è nata la voglia di suonare insieme ed è così nato il Trio Pianistico di Bologna che si è esibito con successo in diverse località e sale da concerto: Teatro di Villa Mazzacorati, Villa Dolfi Ratta, Viale Ceccarini Riccione, San Giacomo Festival – Oratorio di Santa Cecilia, Pracchia in musica (Pt), Castello di Wolfsburg (Germania), Castello Sforzesco di Milano per Expo 2015, Circolo della Musica di Bologna, Circolo di Lettura e Conversazione di Parma, Festa della Musica di Parma, Casa della Musica di Piteglio (Pt), Verdi parade Parma, Festival Verdi Off a Parma organizzato dalla Fondazione Teatro Regio di Parma e altri concerti in ville private. Il Trio si propone di alternare composizioni celeberrime a brani meno noti, di piacevole ascolto, impaginando programmi simili a quelli che nei salotti delle famiglie amanti della musica erano eseguiti da professionisti e da dilettanti di ottimo livello. Pur provenendo da esperienze musicali diverse (musica da camera e insegnamento per Alberto Spinelli, accompagnamento di cantanti lirici, collaborazioni con Enti lirici e didattica per Silvia Orlandi, insegnamento, musica antica e clavicembalistica per Antonella Vegetti) il Trio ha raggiunto l’obiettivo di uno straordinario affiatamento. E’ di imminente l’uscita del primo cd del Trio Pianistico di Bologna per l’etichetta Da Vinci Publishing registrato nella Sala del Ridotto del Teatro Regio di Parma.

RECITAL PIANISTICO: BELLEZZA E RESILIENZA
2019-12-22 18:00 - 19:30 | Oratorio di Santa Cecilia, Oratorio di Santa Cecilia - Via Zamboni, 15, Bologna, 40126, Italia
RECITAL PIANISTICO
BELLEZZA E RESILIENZA

JACOPO FULIMENI, pianoforte

Il PROGRAMMA
Jean Philippe Rameau (1683-1764)
Gavotte avec six doubles (da Nouvelles Suites de Pièces de Clavecin, Suite in A minor)
Johann Sebastian Bach (1685-1750)
Partita n. 5 BWV 829
Preambulum
Allemande
Corrente
Sarabande
Tempo di minuetto
Passepied
Gigue
Ludwig van Beethoven (1770- 1827)
Sonata n. 30 op. 109
I. Vivace ma non troppo
II. Prestissimo
III. Andante molto cantabile ed espressivo
Charles Valentin Alkan (1813-1888)
Le festin d’ Esope, op. 39 n. 12

L’ARTISTA

Jacopo Fulimeni ha iniziato lo studio del pianoforte all’età di 8 anni. Si è classificato 1° assoluto in numerosi concorsi naz. ed internazionali. A 12 anni ha tenuto il suo primo recital presso la Sala dei Ritratti di Fermo invitato dalla G.M.I. Ha partecipato ai corsi dell’ IMC 2013, conseguendo una borsa di studio come vincitore assoluto delle selezioni (150 partecipanti) esibendosi nel luglio del 2014 presso il Festival Florio di Favignana in un recital registrato da Radio Vaticana. Ha esordito come solista nel 2012 con l’Orchestra Sinfonica Abruzzese e l’anno successivo, a 13 anni, al Teatro dell’Aquila di Fermo ha eseguito il Conc. in la min. di Grieg con l’Orchestra del Conservatorio G. B. Pergolesi. L’Associazione “La Nuova Arca” di Torino, in collaborazione con la Provincia e la Regione Piemonte, con il quotidiano La Stampa e con l’Università di Torino, gli ha attribuito nella sezione “Giovani Talenti Emergenti”, il Premio Internazionale “Arca d’oro Italia”. E’ stato invitato dagli “Amici del Loggione della Scala” di Milano e dalla Sony Classical Kids a tenere un recital presso la Sala Bellini dell’Accademia di Brera in occasione dell’EXPO di Milano. Come giovane promessa è stato chiamato a tenere concerti presso numerosi Festival pianistici (Festival Liszt di Grottammare, Festival pianistico internazionale di Casale Monferrato, Master4strings di Pistoia, Festival Florio, Festival musicale Piceno, Mugellini Festival). A dicembre di un anno fa si è esibito con la Form (Orchestra filarmonica marchigiana) nel Concerto in D Maj. di Haydn presso i Teatri Gentile da Fabriano e A. Caro di Civitanova Marche. L’ otto aprile del 2018 gli è stato conferito il Premio Giordaniello in occasione della XV edizione dell’omonimo Festival. E’ stato invitato dal governo ungherese a tenere un concerto per la stagione 2019/2020 presso il Liszt Ferenc Memorial Museum di Budapest.

RECITAL PIANISTICO: LE SONATE PER PIANOFORTE DI BEETHOVEN
2019-12-21 18:00 - 19:30 | Oratorio di Santa Cecilia, Oratorio di Santa Cecilia - Via Zamboni, 15, Bologna, 40126, Italia
RECITAL PIANISTICO
LE SONATE PER PIANOFORTE DI BEETHOVEN

GIANLUCA DI DONATO, pianoforte

Il PROGRAMMA
Ludwig van Beethoven (1770-1827)
Sonata n. 1 in fa minore, op. 2 n. 1
I. Allegro
II. Adagio
III. Menuetto
IV. Prestissimo
Sonata n. 2 in la maggiore, op. 2 n. 2
I. Allegro vivace
II. Largo appassionato
III. Scherzo: Allegretto
IV. Rondò: Grazioso
Sonata n. 3 in do maggiore, op. 2 n. 3
I. Allegro con brio
II. Adagio
III. Allegro
IV. Allegro assai

L’ARTISTA

Gianluca di Donato, classe 1972, è allievo di Aldo Ciccolini. Nel 1991 ha tenuto il suo debutto e da allora tiene regolarmente concerti in tutta Europa in recital formazioni da camera e con orchestra. Il suo repertorio vastissimo si è concentrato negli ultimi anni soprattutto su quello di ara tedesca ed in modo particolare su Franz Schubert del quale è considerato uno dei massimi interpreti italiani avendo più volte eseguito in numerose città (Ferrara, Ravello, Genova, Viterbo Roma) l’integrale delle sonate per pianoforte. Dal 2013 al 2016 ha realizzato il Mozart Project nel quale ha eseguito la produzione completa per e con pianoforte del genio di Salisburgo. Enorme importanza riveste nei suoi programmi il repertorio del ‘900 ed in particolar modo la seconda scuola di Vienna e Shostakovich. Ha inciso 3 cd dal vivo ed è di prossima uscita un nuovo lavoro discografico dedicato agli ultimi quattro cicli pianistici di Brahms sui quali ha scritto un saggio pubblicato a luglio di quest’anno che presenterà tra l’autunno del 2019 e l’estate del 2020 in varie regioni italiane Ha ricevuto numerosi premi e riconoscimenti anche per le sue lezioni e conferenze. Ha collaborato con grandi nomi del panorama musicale internazionale come Luigi Piovano il quartetto dei Berliner e il soprano Margriet Buchberger. Il prossimo anno concluderà il ciclo integrale delle opere per pianoforte di Brahms che ha intrapreso a Genova per la GOG ed eseguirà, in occasione del 250° anniversario della nascita di Beethoven, il ciclo delle dieci sonate per pianoforte e violino con Alina Taslavan e delle cinque per violoncello con Gianluca Giganti; sempre dal prossimo intraprenderà anche in monumentale ciclo integrale delle 32 sonate di Beethoven che eseguirà in tre anni. Insegna pianoforte nelle scuole statali. www.gianluca-di-donato.webnode.it

I VENERDÌ DEI SEMCHUKISTI: RASSEGNA DI MUSICA DA CAMERA
2019-12-20 18:00 - 19:30 | Oratorio di Santa Cecilia, Oratorio di Santa Cecilia - Via Zamboni, 15, Bologna, 40126, Italia
I VENERDÌ DEI SEMCHUKISTI
RASSEGNA DI MUSICA DA CAMERA

Da definire

Il PROGRAMMA
Da definire

GLI ARTISTI

I migliori giovani artisti, vincitori dei concorsi nazionali ed internazionali, studenti della Scuola di Violino dell’Accademia Internazionale di Imola.

DUO FLAUTO-PIANOFORTE: NEI SALOTTI ITALIANI. LA MUSICA "SCORDATA"
2019-12-15 18:00 - 19:30 | Oratorio di Santa Cecilia, Oratorio di Santa Cecilia - Via Zamboni, 15, Bologna, 40126, Italia
DUO FLAUTO-PIANOFORTE
NEI SALOTTI ITALIANI. LA MUSICA “SCORDATA”

TITO CICCARESE, flauto
ALBERTO FIRRINCIELI, pianoforte

Il PROGRAMMA
Gaetano Donizetti (1797-1848)
Sonata in Do Maggiore per flauto e pianoforte
I. Largo
II. Allegro
Giovanni Paisiello (1740-1816)
Nel cor più non mi sento
Variazioni per flauto e pianoforte di J. B. Vanhal
Domenico Cimarosa (1749-1801)
Due Sonate per pianoforte solo:
I. C 51 in SOL Maggiore
II. C 88 in DO Maggiore
Amilcare Ponchielli (1834-1886)
Concertino per flauto e pianoforte
I. Andantino
II. Allegro assai
III. Allegretto
IV. Allegro
Cadenza di Tito Ciccarese
Giulio Della Massa Masini (1800-1853)
Danza di Fauni e Ninfe (scherzo per flauto e pianoforte)
Gioacchino Rossini (1792-1868)
Andante con Variazioni per flauto e pianoforte su una cavatina dall’opera Tancredi
Raffaele Galli (1824-1889)
Fantasia Op. 40 n. 2 su motivi dall’opera Il Trovatore di Giuseppe Verdi

GLI ARTISTI

Tito Ciccarese, cesenate, ha iniziato gli studi con G. Gatti al conservatorio della sua città, dove si è poi diplomato. Si è perfezionato con W. Bennett, A. Nicolet, P. Gallois, J. Bàlint. Premiato in numerosi concorsi nazionali e internazionali, ha suonato per importanti associazioni e festival in Italia e Austria, Svizzera, Germania, Inghilterra, Francia, Spagna, Portogallo, Svezia, Norvegia, Danimarca, Finlandia, Romania, Bulgaria, Lettonia, Polonia, Russia, Croazia, Albania, Kosovo, Canada, Stati Uniti, Messico. Tanti sono i riconoscimenti di pubblico e critica, ma è soprattutto in questi ultimi anni che raggiunge obiettivi ambiziosi: dopo l’apparizione alla Carnegie Hall di New York del 2012, si è esibito come solista accompagnato dalla Russian Chamber Orchestra e ha eseguito l’Offerta Musicale di J. S. Bach al fianco di grandi interpreti russi al Conservatorio Tchaikowsky di Mosca. Tiene periodicamente stage e master class in Italia, Messico e Paesi dell’Area Balcanica.
Alberto Firrincieli, diplomatosi in pianoforte all’Istituto “Bellini” di Caltanissetta, ha studiato organo e si è diplomato in clavicembalo, Composizione e Musica Elettronica. Ha seguito corsi di perfezionamento con E.Baiano, F.Baroni, E.Fadini, B.van Asperen. Essenziale per la sua formazione è stato il Corso Triennale pianistico “Ars et Labor” con C.Butzberger e M. Rossi. Vincitore del II premio al Concorso Internazionale “SIMM 2018 – Nuove Musiche per Clavicembalo” con il brano “13 New Variations upon Folia Theme”, è docente di composizione e clavicembalo presso il dipartimento di Music Performance dell’Assumption University di Bangkok e docente di pianoforte e clavicembalo alla Siam Kolkarn Ratchadapisek Music School. Collabora con l’Ambasciata Italiana in Thailandia per la realizzazione di eventi culturali. E’ regolarmente invitato in Asia ed Europa per concerti, masterclass e conferenze. Nel 2017 ha registrato per la TACTUS l’integrale della produzione italiana per clavicembalo a 4 mani.

RECITAL PIANISTICO: DAL CLASSICISMO AL MODERNISMO
2019-12-14 18:00 - 19:30 | Oratorio di Santa Cecilia, Oratorio di Santa Cecilia - Via Zamboni, 15, Bologna, 40126, Italia
RECITAL PIANISTICO
DAL CLASSICISMO AL MODERNISMO

PAOLO SCAFARELLA, pianoforte

Il PROGRAMMA
Ludwig van Beethoven (1770 – 1827)
Sonata n. 26 in mi bemolle maggiore, op. 81ª
I. Das Lebewohl (L’addio) – Adagio, Allegro
II. Die Abwesenheit (L’assenza) – Andante espressivo
III. Das Wiedersehn (Il ritorno) – Vivacissimamente
Robert Schumann (1810 – 1856)
Carnevale di Vienna, op. 26
I. Allegro. Sehr lebhaft
II. Romanze. Ziemlich langsam
III. Scherzino
IV. Intermezzo. Mit grosster Energie
V. Finale. Hochst lebhaft
Fryderyk Chopin (1810 – 1849)
Scherzo n. 3 in do diesis minore, op. 39
Wolfgang Amadeus Mozart (1756 – 1791)
Sei variazioni su “Salve tu, Domine” da “I filosofi immaginari” di Paisiello

L’ARTISTA

Nato a Trani il 05/08/93, Paolo Scafarella si laurea con il massimo dei voti e la lode presso il conservatorio “Niccolò Piccinni” di Bari. Sin da subito ha iniziato un’intensa attività concertistica che lo ha portato ad esibirsi come solista per importanti associazioni culturali benefiche e in prestigiose stagioni concertistiche in Italia e all’ estero. Ha vinto numerosi primi premi in concorsi internazionali, tra cui i concorsi “Strawinsky” ed “Eurorchestra”. Forum degli autori, Theleton, il Ministero della Cultura, Ambiente Puglia, Università degli studi di Bari e l’ Accademia delle belle arti di Bari, sono solo alcune tra le associazioni benefiche, circoli culturali e Istituzioni che hanno potuto apprezzare le capacità del talentuoso giovane pianista. In occasione della Stagione concertistica presso la chiesa di San Carlo Borromeo in collaborazione con la Televisione Italiana SKY, Paolo detiene grande apprezzamento da parte della critica che gli dedica articoli su “La Repubblica” e “La Gazzetta del Mezzogiorno”. Considerato come un fiore all’ occhiello per la città di Bari, si è esibito in un recital pianistico in occasione dell’inaugurazione di Via Sparano presso la chiesa di San Ferdinando a Bari su invito del Sindaco. Scrivono apprezzamenti su di lui “Telenorba”, Repubblica TV e RAI. Suscitando sempre più interesse per la sua importante Tenuta Mentale durante i suoi recital, e la sua straordinaria brillantezza tecnica Paolo viene intervistato da due Magazine “Cultura Nociva” e “il Progresso” che gli dedicano un articolo dove Paolo si racconta. Oltre ai numerosi inviti presso associazioni culturali italiane e festival Paolo debutta all’estero. Tra i concerti più importanti si ricorda quello presso la Sala Eutherpe a Leon, Spagna. In questi mesi sta collabora con l’etichetta discografica Urania Records per la pubblicazione di due CD, uno sull’integrale di un compositore di fine Ottocento e uno su musiche tipiche del repertorio concertistico.

DUO VOCE E PIANOFORTE: SPLENDORE DELL'AVE MARIA NEI SECOLI
2019-12-08 18:00 - 19:30 | Oratorio di Santa Cecilia, Oratorio di Santa Cecilia - Via Zamboni, 15, Bologna, 40126, Italia
DUO VOCE E PIANOFORTE
SPLENDORE DELL’AVE MARIA NEI SECOLI

CLAUDIA GARAVINI, soprano
WALTER PRONI, pianoforte

Il PROGRAMMA
Gioacchino Rossini (1792 – 1868) AVE MARIA (Un rien)
Giulio Caccini (1551 – 1618) AVE MARIA
Anonimo Spagnolo (sec. XVIII) AVE MARIA
Wolfgang Amadeus Mozart (1756 – 1791) AVE MARIA
Luigi Cherubini (1760 – 1842) AVE MARIA
Camille Saens-Saens (1835 – 1921) AVE MARIA
Saverio mercadante (1795 – 1870) SALVE MARIA
Cesar Franck (1822 – 1890) AVE MARIA
Giuseppe verdi (1813 – 1901) AVE MARIA dall’Otello
Luigi Luzzi (1828 – 1876) AVE MARIA op.80
Charles Gounod (1818 – 1893) AVE MARIA
(Meditazione sul I° Preludio del “Clavicembalo ben temperato” di J.S.Bach)
Max Reger (1873 – 1916) MARIAWIEGENLIED
Ruggero Leoncavallo (1858 – 1919) AVE MARIA

GLI ARTISTI

CLAUDIA GARAVINI soprano romagnolo, per il vasto repertorio musicale interpretativo è considerata una eccezionale interprete della musica sacra e profana del 1600 e 1700 per la morbidezza del timbro vocale, senza trascurare la musica moderna, popolare e tradizionale. La duttilità dell’uso della voce, il gusto raffinato personale e lo stile elegante che pone nelle interpretazioni, le permettono di spaziare negli autori antichi come in quelli contemporanei nei vari stili e in generi musicali diversi. Ha tenuto nella sua carriera oltre 400 recital e la stampa all’unanimità si è sempre espressa favorevolmente. Molto ricca è la produzione discografica: 5 cd (unico esempio nella discografia mondiale) con 70 Ave Maria composte in 8 secoli di storia della musica, 2 cd dedicati all’atmosfera natalizia che comprendono i motivi più celebri nel mondo, 1 cd “ Sacre Melodie “,selezione di opere sacre famose ed alcune rare. Per la musica da camera 2 cd con le “melodie” di F.P. Tosti, 2 cd di miscellanee che spaziano in vari generi musicali, dall’aria antica a quella da camera, dall’opera all’operetta, dalla canzone italiana a quella francese, dalla canzone americana al musical. Il cd “Napule ‘o core!”, comprende una ricca produzione di storia della canzone napoletana. E con un pregevole apparato del musicologo prof. Piero Mioli i 4 cd “Poesia in musica” , “Oh dolce cosa amarti!” , “Gioisci, Vergine e Madre” e “Fantasma di un fiore”, contengono alcune opere, fra le tante, di Walter Proni, scritte su testi dei maggiori poeti italiani ed europei e tutte le opere dedicate alla Madonna nell’arco della vita. Ha ricevuto numerosi premi e riconoscimenti tra cui spicca la Medaglia d’argento del Presidente della Repubblica.
WALTER PRONI pianista, compositore e direttore d’orchestra. Romagnolo di nascita e bolognese di adozione, ha vissuto a Venezia, Vienna e Parigi, portando nei più importanti teatri del mondo e sale da concerto oltre alle interpretazioni degli autori classici.

SANTA MESSA: SOLENNITÀ DELL'IMMACOLATA CONCEZIONE
2019-12-08 11:00 - 12:30 | Tempio di San Giacomo Maggiore, Basilica di San Giacomo Maggiore - Piazza Rossini, Bologna, 40126, Italia
[Evento non prenotabile]
SANTA MESSA
SOLENNITÀ DELL’IMMACOLATA CONCEZIONE

GRUPPO VOCALE H. SCHÜTZ
ROBERTO BONATO, direttore
ENRICO VOLONTIERI, organo

Il PROGRAMMA
C. Porta (1529-1601)
Missa De Beata Virgine, a 4: Kyrie, Gloria, Sanctus, Agnus Dei
Beata Virgo, mottetto a 4 voci
G.P. da Palestrina (1525-1594)
Alma Redemptoris mater
F. Gaffurio (1451-1522)
O Jesu dulcissime

GLI ARTISTI

Il Gruppo Vocale “Heinrich Schütz”, costituitosi a Bologna nel 1985 sotto la guida di E. Volontieri, è diretto dal 2006 da Roberto Bonato. Il repertorio spazia dalle vette rinascimentali di Lasso e Palestrina a quelle barocche di Bach e Haendel, con particolare attenzione per Schütz, senza dimenticare altri grandi come Buxtehude, Carissimi, Vitali, Scarlatti, Mozart, Brahms. Il Gruppo ha tenuto concerti in numerose città italiane, in formazione vocale o accompagnato da vari organici strumentali (Orchestra Barocca Modo Antiquo, Accademia Bizantina, Ensemble Harmonicus Concentus, Filamonica della Franciacorta, ecc.), esibendosi per importanti manifestazioni in tutta Italia. E’ ospite abituale del S. Giacomo Festival di Bologna, per il quale ha anche eseguito i Responsori del Venerdì e Sabato Santo di Gesualdo da Venosa. Nel 2011 vi ha realizzato l’esecuzione integrale della Johannes-Passion e nel 2016 della Messa in si minore di J. S. Bach. Ha pubblicato con Carlo Mazzoli il CD “Voci dell’anima” dedicato alla vocalità sacra tra Sette e Ottocento per coro e pianoforte. L’attività del Gruppo comprende anche l’esecuzione in liturgia di messe del grande repertorio polifonico a 4 e 6 voci, quali “Brevis” di C.H. Biber, “a 4 da Cappella” di C. Monteverdi, “Aeterna christi munera”, “Brevis”, “ Sine nomine”, “Papae Marcelli” di G. P. Da Palestrina, a 4 di W. Byrd, “Praeter rerum seriem” a 7 di Cipriano De Rore, De beata Virgine” di Costanzo Porta, in sol minore di G.B. Martini. Nel 2017 il Gruppo ha partecipato alla Rassegna di Ravenna Festival “Vespri a San Vitale” e nel 2018 alle manifestazioni bolognesi per i 150 anni dalla morte di G. Rossini “L’inquilino di Strada Maggiore e Piazza Rossini”. Nel 2019 ha eseguito gli 11 Madrigali spirituali di Palestrina e De Rore su testo della Canzone alla Vergine di Petrarca.

RECITAL PIANISTICO: POLIFONIE GERMANICHE TRA I SECOLI
2019-12-07 18:00 - 19:30 | Oratorio di Santa Cecilia, Oratorio di Santa Cecilia - Via Zamboni, 15, Bologna, 40126, Italia
RECITAL PIANISTICO
POLIFONIE GERMANICHE TRA I SECOLI

CHIARA NALDI, pianoforte

Il PROGRAMMA
Robert Schumann (1810-1856)
Studi Sinfonici, Op. 13 (versione del 1837)
-Thème, Andante
-Étude I, Un poco più vivo
-Étude II
-Étude III, Vivace
-Étude IV
-Étude V
-Étude VI, Agitato
-Étude VII, Allegro molto
-Étude VIII
-Étude IX, Presto possibile
-Étude X
-Étude XI
-Étude XII, Allegro brillante
Johann Sebastian Bach (1685-1750)
Partita n. 5 BWV 829
I Praeambulum
II Allemande
III Corrente
IV Sarabande
V Tempo di Minuetta
VI Passepied
VII Gigue

L’ARTISTA

Chiara Naldi inizia lo studio del pianoforte all’età di sei anni e nel 2006 viene ammessa al Conservatorio G.B.Martini di Bologna dove, sotto la guida del M° Mauro Landi, si diploma (2015) e consegue il Biennio Sperimentale di II Livello con il massimo dei voti e la lode (2017). Dal 2017 ottiene un posto presso il Trinity Laban Conservatoire a Londra dove segue i corsi dei Maestri Sergio de Simone, Deniz Gelenbe, Martino Tirimo, Eugene Asti e Douglas Finch e ottiene un Postgraduate Advanced Diploma in Piano Performance. Dedicandosi sia all’attività solistica, sia alla musica da camera con un particolare interesse per il repertorio per voce e pianoforte, Chiara si è esibita in numerosi recital e concerti in Italia (Sala Bossi del Conservatorio, Museo della Musica, Cappella Farnese del Palazzo D’Accursio, Accademia Filarmonica, Istituto Liszt, Circolo Ufficiali, Oratorio di Santa Cecilia a Bologna, Salone dei Cinquecento, Palazzo Vecchio a Firenze, Sala Fellini a Faenza), e all’estero (Salle Varèse a Lione, Old Royal Naval College Chapel e Peacock Room, Blackheath Halls, Polish Hearth Club, St. Alfege Church, St. George Beckenham a Londra). Chiara collabora regolarmente con il tenore Sandeep Gurrapadi e coltiva un interesse per l’improvvisazione che l’ha portata a formare un trio con Sandeep e la violinista Martha Maria Mitu con i quali ha vinto il primo premio al concorso di improvvisazione Gladys Puttick (2018).

I VENERDÌ DEI SEMCHUKISTI: RASSEGNA DI MUSICA DA CAMERA
2019-12-06 18:00 - 19:30 | Oratorio di Santa Cecilia, Oratorio di Santa Cecilia - Via Zamboni, 15, Bologna, 40126, Italia
I VENERDÌ DEI SEMCHUKISTI
ALLEGRO MODERATO, ALLA ZINGARESCA

MISIA SOFIA IANNONI SEBASTIANINI, violino
LUIGI MOSCATELLO, pianoforte

Il PROGRAMMA
Edvard Grieg (1843-1907)
Sonata n. 3 per violino e pianoforte in do minore, op. 45
I. Allegro con brio
II. Allegretto quasi andantino
III. Allegro molto vivace
Jean Sibelius (1865-1957)
Concerto per violino e orchestra in re minore, op. 47
I. Allegro moderato
Pablo Martín Melitón de Sarasate (1844-1908)
“Zingaresca”, op. 20

GLI ARTISTI

I migliori giovani artisti, vincitori dei concorsi nazionali ed internazionali, studenti della Scuola di Violino dell’Accademia Internazionale di Imola.

GLI INCONTRI DELLA B.A.M.: IPPOLITO GHEZZI
2019-12-03 18:00 - 19:30 | BAM Serafino Rossi: Sala Capitolare, Via Zamboni 15, Bologna, 40126, Italia
[Evento non prenotabile]

GLI INCONTRI DELLA B.A.M.
IPPOLITO GHEZZI

ROBERTO CASCIO, relatore

Gli appuntamenti della Biblioteca Audio Musicale Serafino Rossi: guide all’ascolto dai fondi discografici della Cappella Musicale di San Giacomo Maggiore (Fondo Tactus, Fondo Mauro Battistini); conferenze; teatro.

Il PROGRAMMA
Fra. Ippolito Ghezzi, agostiniano della Città della Vergine. Vita e opere.

L’ARTISTA

Roberto Cascio, ha iniziato lo studio del liuto con Mirco Caffagni e Federico Matricola. Diplomato in Liuto presso il Royal College di Londra e, successivamente, presso il Conservatorio di Veron, è il fondatore e il direttore della Cappella Musicale di San Giacomo (che si occupa principalmente della ricerca storica dei musicisti dell’ordine agostiniano tra XVI e XVIII secolo) e del gruppo teatrale Teatro Antico. Dal 2015 è direttore artistico del Microfestival di Musica Antica presso il Museo Cambonino di Cremona. Attualmente è uno dei 5 membri del direttivo della Società del Liuto. Con la Cappella Musicale di san Giacomo ha portato a termine la registrazione integrale delle opere di Ippolito Ghezzi (7 cd Tactus).

DUO PIANISTICO 4 MANI: MOZART. INTEGRALE DELLE SONATE A 4 MANI
2019-12-01 18:00 - 19:30 | Oratorio di Santa Cecilia, Oratorio di Santa Cecilia - Via Zamboni, 15, Bologna, 40126, Italia
DUO PIANISTICO 4 MANI
MOZART: INTEGRALE DELLE SONATE A 4 MANI

DENIS ZARDI-PIERLUIGI DI TELLA, pianoforte

Il PROGRAMMA
W.A. Mozart (1756-1791)
Sonata in Do maggiore, KV 19d
I. Allegro
II. Minuetto e trio
III. Rondò, Allegretto
Sonata in sib maggiore, KV 358
I. Allegro
II. Adagio
III. Molto presto
Sonata in re maggiore, KV 381
I. Allegro
II. Andante
III. Allegro molto
Sonata in Fa maggiore, KV 497
I. Adagio – Allegro molto
II. Andante
III. Allegro
Sonata in Do maggiore, KV 521
I. Allegro
II. Andante
III. Allegretto

GLI ARTISTI

Denis Zardi, pianista e compositore, divide la sua attività artistica fra solismo e musica da camera, suonando per le più importanti società di concerti in Italia, Europa, Stati Uniti e Sud America e collaborato con prestigiose orchestre. Allievo del M° M. Minguzzi si è diplomato col massimo dei voti, la lode e la menzione onorevole al Conservatorio di Parma. Si è perfezionato col M° A. Speranza, il M° P. Masi e, all’Accademia pianistica di Imola, col M° F. Scala. Nel 2003 ha conseguito col massimo dei voti il biennio di specializzazione presso il Conservatorio Europeo di Rotterdam. Ha studiato composizione con i Maestri C. A. Grandi e A. Guarnieri al Conservatorio di Bologna e prosegue i suoi studi col M° P. Aralla. Vincitore di oltre 20 primi premi in Concorsi Naz. ed Internaz., tiene regolarmente master class ed è molto attivo anche come camerista. È docente presso la Scuola “G. Sarti” di Faenza, la “F.lli Malerbi” di Lugo e l’Istituto Musicale “A. Masini” di Forlì.
Pierluigi Di Tella, diplomato con il massimo dei voti al Conservatorio di Bologna, ha seguito corsi di perfezionamento con grandi Maestri ma deve la sua formazione artistica soprattutto al M° S. Fiorentino e, per l’alto perfezionamento della tecnica, al M° G. Cook “Ecole Supérieure de Piano” in Svizzera. Ha tenuto concerti in Italia, Danimarca, Norvegia, Spagna, Portogallo, Svizzera, Brasile, Bulgaria, Kosovo, Albania, Inghilterra e, in veste di solista, con varie importanti Orchestre. Come camerista ha collaborato con i prestigiosi Quartetto di Cremona, Gli Strumentisti del Teatro Alla Scala, Nuovo Quartetto Malatestiano, La Camerata del Titano, P. Carlini, A. Serra e G. Ettorre. È pianista collaboratore ai corsi di alto perfezionamento di Bertinoro e, dal 2016, all’Accademia Chigiana di Siena. Vincitore di Concorsi Nazionali ed Internazionali, tiene Corsi di Perfezionamento Pianistico ed ha inciso diversi CD. È docente al Conservatorio “F. Morlacchi” di Perugia e l’ist. Musicale “A. Masini” di Forlì.

SANTA MESSA: I^ DOMENICA AVVENTO - ANNO A
2019-12-01 11:00 - 12:30 | Tempio di San Giacomo Maggiore, Basilica di San Giacomo Maggiore - Piazza Rossini, Bologna, 40126, Italia
[Evento non prenotabile]
SANTA MESSA
I^ DOMENICA AVVENTO – ANNO A

SCHOLA GREGORIANA SANCTI DOMINICI
Carla Zagonara, Chiara Pasquali, Goretta Quilotti,
Laura Vicinelli, Luisa Stanghellini, Maria Angela Onofri,
Giacomo Degli Esposti, Luca Dore, Marco Voli

Il PROGRAMMA
INTROITUS
Ad te levavi
KYRIE – SANCTUS – AGNUS DEI
Missa XVII (Kyrie Salve)
GRADUALE
Universi qui te exspectant
ALLELUIA
Ostende nobis
OFFERTORIUM
Ad te Domine levavi
COMMUNIO
Dominus dabit benignitatem
ANTIPHONA FINALIS – Alma Redemptoris Mater

GLI ARTISTI

La Schola Gregoriana Sancti Dominici è costituita da alcuni degli allievi che dal 2008 al 2011 hanno seguito i corsi di avviamento al canto gregoriano, organizzati per iniziativa della Curia bolognese e della Fondazione Carisbo presso la sede di Santa Cristina alla Fondazza, sotto la guida del prof. Nino Albarosa, insigne studioso e gregorianista di fama internazionale. Il gruppo ha proseguito nel perfezionamento del percorso intrapreso, continuando ad approfondire con lo stesso Albarosa presso il convento Domenicano lo studio della teoria e della prassi esecutiva, rendendo possibile in Bologna l’esecuzione di un significativo repertorio gregoriano proprio, in occasione di diverse celebrazioni liturgiche presso la chiesa di San Giacomo Maggiore e la stessa basilica di San Domenico. Il gruppo, formato da persone che da tempo hanno maturato ed affinato interessi ed esperienza nell’ambito della musica corale anche in altri gruppi vocali, ha assunto dal 2014 una propria configurazione con la nuova denominazione di Schola Gregoriana Sancti Dominici e prosegue, con la consulenza del prof Albarosa, la propria attività di studio ed esecuzione con il coordinamento di Giacomo Degli Esposti già allievo del M° Bruna Caruso e del prof Nino Albarosa.

PREMIO ROSPIGLIOSI: LE DANZE DEI SEGUACI DI DAVIDE
2019-11-30 18:00 - 19:30 | Oratorio di Santa Cecilia, Oratorio di Santa Cecilia - Via Zamboni, 15, Bologna, 40126, Italia
PREMIO ROSPIGLIOSI
LE DANZE DEI SEGUACI DI DAVIDE

GABRIELE BIFFONI, pianoforte

Il PROGRAMMA
Fryderyk Chopin (1810-1849)
Polonaises op. 26
1. Do diesis minore: Allegro appassionato
2. Mi bemolle minore: Maestoso
Mazurkas op. 50
1. Sol maggiore: Vivace
2. La bemolle maggiore: Allegretto
3. Do diesis minore: Moderato
Robert Schumann (1810-1856)
Davidsbündlertänze, op. 6
1. Lebhaft – Vivace. Florestano ed Eusebio
2. Innig – Con intimo sentimento. Eusebio
3. Etwas hahnbüchen (1 ed.)/Mit humor – Un poco impetuoso (1 ed.)/ Con Spirito. Florestano
4. Ungeduldig – Impaziente. Florestano
5. Einfach – Semplice. Eusebio
6. Sehr rasch [und in sich hinein (1 ed.)] – Molto vivo [con intimo fervore (1 ed.)]. Florestano
7. Nicht schnell. [Mis ausserst starker Empfindung (1 ed.)] – Non presto. [Profondamente espressivo (1 ed.)]. Eusebio
8. Frisch – Con freschezza. Florestano
9. Lebhaft (2 ed.) – Vivace (2 ed.). Florestano
10. Balladenmassig. Sehr rash – Alla ballata. Molto vivo. Florestano
11. Einfach – Semplice. Eusebio
12. Mit humor – Con Spirito. Florestano
13. Wild und lustig – Selvaggio e gaio. Florestano ed Eusebio
14. Zart und singend – Dolce e cantando. Eusebio
15. Frisch – Con freschezza. Florestano ed Eusebio
16. Mit gutem Humor – Con buon umore
17. Wie aus der Ferne – Come da lontano. Florestano ed Eusebio
18. Nicht schnell – Non veloce. Eusebio

L’ARTISTA

Dopo aver conseguito il diploma in pianoforte con il Maestro A.Drago con il massimo dei voti e la lode, Gabriele Biffoni ha proseguito gli studi con i Maestri E.Sombart, G.D.Miglietta, E.Pace e C.Voghera, sotto la cui guida consegue il dipl. accademico di II livello a indirizzo cameristico con 110/110 e lode presso il conservatorio G.Verdi di Torino. Ha seguito masterclass con K. Hellwig, A.Madzar, B.Lupo, R.Plano, J.Achúcarro, G.Gromov, M.Masycheva, J.F.Antonioli, N.Fitenko, A.Ganz, C.C.Schuster. Dal 2014 frequenta i corsi di perfezionamento in pianoforte all’Acc. di Musica di Pinerolo con il Maestro E.Pace. È stato premiato in diversi concorsi pianistici nazionali e internazionali (tra gli ultimi risultati ha vinto il Premio Schumann Internaz. 2019-ACM Rospigliosi). Svolge attività concertistica solistica e cameristica sia in Italia che all’estero e da anni collabora con la fondazione svizzera Résonnance, offrendo regolarmente concerti in diverse strutture “di solidarietà” come case di cura e ospedali. Si occupa inoltre di repertorio contemporaneo, presentando anche in prima assoluta brani inediti. Ha collaborato con importanti enti e associazioni musicali, tra gli altri: Unione Musicale, Cons. di Torino, Napolinova, Suonaroma ai Musei Capitolini, Umbria Classica, Acc.Arco, Acc. di Pinerolo, Acc. Tempia, Etruria Classica. Di grande importanza nel suo perfezionamento musicale si collocano gli studi di composizione svolti con il Maestro C.Perugini e l’approfondimento delle tematiche legate alla Fenomenologia del Suono teorizzate dal direttore d’orchestra S.Celibidache, di cui Drago e Sombart sono stati allievi, e con il direttore d’orchestra J.Mora. Parallelamente al percorso pianistico ha conseguito presso l’università Sapienza di Roma la laurea triennale in Ingegneria delle Comunicazioni con il massimo dei voti e la lode discutendo la tesi “Modellazione fisica di un pianoforte” e ha affrontato studi nel campo della musica elettronica e dell’audio digitale.

PREMIO ROSPIGLIOSI: ROMANTICO... MA NON TROPPO
2019-11-24 18:00 - 19:30 | Oratorio di Santa Cecilia, Oratorio di Santa Cecilia - Via Zamboni, 15, Bologna, 40126, Italia
PREMIO ROSPIGLIOSI
ROMANTICO… MA NON TROPPO

MARCO PIPERNO, chitarra

Il PROGRAMMA
Manuel Ponce (1882-1948)
Valse
Sonata Romantica (Homenaje a Franz Schubert)
1. Allegro Moderato
2. Andante Espressivo
3. Allegro Vivo
4. Allegro non troppo serioso
Sonatina Meridional
1. Campo
2. Copla
3. Fiesta
Francisco Tarrega (1852-1909)
Oremus
Capricho Arabe
Recuerdos de la Alhambra

L’ARTISTA

Piperno Marco di Lecce ha studiato chitarra classica con il M° V.Fiore; si diploma all’età di 17 anni presso il Conservatorio Santa Cecilia di Roma con il M° B.D’Amario. Nel 2014 ottiene la laurea di II livello con 110 e lode con il M° N.Di Modugno, presso il Conservatorio N.Piccini di Bari. Dal 2010 al 2013 frequenta i corsi di alto perfezionamento presso l’Accademia Musicale Chigiana con il M° O.Ghiglia. Dal 2013 si perfeziona con i Maestri P.Pegoraro e A.del Sal presso la Segovia Guitar Academy e dal 2017 con il M° G. Bandini all’Istituto Boccherini. Nel 2018 ottiene il Master di secondo livello con 110 e lode con il M°M.Felici presso il Conservatorio A.Boito di Parma. Dal 2014 si afferma in numerosi concorsi ottenendo oltre una ventina di premi, tra i più importanti 1°premio Concurso Andrés Segovia di Linares, 2°premio Alexander Frauchi Guitar Competition di Mosca e 2° premio con primo non assegnato Incontri Chitarristici di Gargnano. Risulta vincitore del 1° Premio XVI Concurso Internacional Guitarra el Condado, 1°premio Concurso Internacional Esteban Daza, 1°premio Elche Guitar Competition, 1°premio Valle dell’Ossola, 1°Premio Concorso Varie Azioni sul Tema, 1° Premio Concorso Borguitar Festival , 1° premio assoluto Concorso G. Rospigliosi, 2°Premio Zagreb Guitar Competition, 2°Premio Concorso N.Paganini di Parma, 2° premio Sanremo Guitar Competition, 3°premio Coria Guitar Competition, 3° Premio Claxica Guitar Competition. Da anni protagonista in numerosi festival, tra i quali Andrés Segovia di Linares, Festival Internacional Ciudad de Valladolid, Festival Paganini di Parma, Comarca del Condado, Festival de Guitarra de Girona Costa Brava etc.. Ha eseguito il Concerto in D di Mario Castelnuovo-Tedesco con l’Orchestra Musica Viva Moscow Chamber Orchestra in Mosca, l’orchestra {oh!} Orkiestra Historyczna di Katowice in Tychy e con l’orchestra del Conservatorio A. Boito di Parma. Attualmente è docente presso il Conservatorio C. Monteverdi di Cremona.

PREMIO ROSPIGLIOSI: ATONAL CHIC
2019-11-23 18:00 - 19:30 | Oratorio di Santa Cecilia, Oratorio di Santa Cecilia - Via Zamboni, 15, Bologna, 40126, Italia
PREMIO ROSPIGLIOSI
ATONAL CHIC

DUO RAÏSSA, duo di sassofoni

Il PROGRAMMA
David Salleras Quintana (1980)
La derniere nuit (2011)
Guillermo Lago (1960)
Charlas (2015)
I. Confundida
II. Acogedora
III. Salvage
IV. Sigilosa
V. Feroz
Christian Lauba (1952)
Massai (2007)
Michel Lysight (1958)
Titanium (2016)
Barry Cockcroft (1972)
Slap me! (2005)

GLI ARTISTI

Il Duo Raïssa si è formato all’interno del Conservatorio “G. Verdi” di Torino, dapprima all’interno della classe di sassofono di Pietro Marchetti, e successivamente nella classe di musica da camera di Marco Zuccarini. Si sono esibiti, tra gli altri, per le Domeniche da re alla Reggia di Venaria Reale e per il Viotti Festival di Vercelli. Il duo è stato premiato in diversi concorsi nazionali ed internazionali di musica da camera: Premio Crescendo di Firenze, Premio Tina Orsi Anguissola Scotti, International Music Competition Premio “Vittoria Caffa Righetti”, “Ducale La.b”, Concorso Internazionale Città di Padova, Moncalieri European Music Competition, ha ottenuto il primo premio al Concorso Internazionale “Luigi Zanuccoli”, al Concorso Internazionale “Giovani Talenti” di Spinea e al Concorso Internazionale Città di Chieri ed il primo premio assoluto al Concorso Internazionale “Giulio Rospigliosi” di Lamporecchio, al Concorso Internazionale di Musica Città di Stresa e al Concorso Nazionale “Giovanni Mosca” di Alba. Il Duo Raïssa è composto da Filippo Ansaldi e Riccardo Berutti, entrambi laureati con il massimo dei voti e lode presso il Conservatorio “Giuseppe Verdi” di Torino.

FESTA DI SANTA CECILIA: IL '500 MUSICALE A BOLOGNA
2019-11-22 18:00 - 19:30 | Oratorio di Santa Cecilia, Oratorio di Santa Cecilia - Via Zamboni, 15, Bologna, 40126, Italia
FESTA DI SANTA CECILIA
IL ‘500 MUSICALE A BOLOGNA

CAPPELLA MUSICALE SAN GIACOMO MAGGIORE, BOLOGNA
Paolo Davolio, tenore
Angela Troilo, voce, flauti, percussioni
Antonio Lorenzoni, flauti
Anna Mosconi, basso di viola
Roberto Cascio, liuto e concertazione

Il PROGRAMMA
… e non menasse colpi di pianella
villanelle, napolitane, balli e madrigali a
Bologna … nel bel mezzo del cinquecento
Marcantonio dal Pifaro (sec. XVI)
La Malvezza
Ghinolfo Dattari (1535 – dopo 1617)
Sapresti indovinar
Più seguir non voglio amore
Oimè quanto piacer
Amore l’altro giorno
Marcantonio dal Pifaro (sec. XVI)
Chiarenzana, e saltarello, La geometrina
Ascanio Trombetti (1544-1590)
Se fia giamai
Io mi credea
Un giorno passeggiando
Giovanni Tommaso Lambertini (1530 – dopo 1593)
Vita de la mia vita
Struggesi lo mio cor
Marcantonio dal Pifaro (sec. XVI)
Chiarenzana, La lambertina
Saltarello, non ti partir da me
Ghinolfo Dattari (1535 – dopo 1617)
Tu pensi
Io vidi un gran miracolo
Ahi dolce sonno

GLI ARTISTI

LA CAPPELLA MUSICALE DI SAN GIACOMO MAGGIORE, FONDATA A BOLOGNA E DIRETTA DA ROBERTO CASCIO, È NATA NEL 2006 CON LO SCOPO DI RIPROPORRE LE INEDITE PARTITURE DEI TANTI COMPOSITORI APPARTENUTI ALL’ORDINE DEI PADRI AGOSTINIANI TRA ‘500 E ‘700. PER LA CASA EDITRICE TACTUS HA REALIZZATO DIVERSE REGISTRAZIONI. RECENTEMENTE SONO STATI PUBBLICATI GLI ULTIMI DUE CD A COMPLETAMENTO DELL’OPERA INTEGRALE DEL PADRE AGOSTINIANO IPPOLITO GHEZZI. COLLABORA CON TEATRO ANTICO E IL CAMBONINO ENSEMBLE DI CREMONA NELLA REALIZZAZIONE DI INTERMEZZI E COMMEDIE TEATRALI E SACRE RAPPRESENTAZIONI DI EPOCA RINASCIMENTALE E BAROCCA. PER L’ATTIVITÀ DELLA CAPPELLA MUSICALE DI SAN GIACOMO: HTTP://WWW.ROBERTOCASCIO.IT

ENSEMBLE BAROCCO: VIAGGIO NELLE CORTI DELL'ITALIA DEL '600
2019-11-17 18:00 - 19:30 | Oratorio di Santa Cecilia, Oratorio di Santa Cecilia - Via Zamboni, 15, Bologna, 40126, Italia
ENSEMBLE BAROCCO
VIAGGIO NELLE CORTI DELL’ITALIA DEL ‘600

CLAUDIO ZOTTI, violino barocco
MASSIMO NAVARRA, clavicembalo

Il PROGRAMMA
Arcangelo Corelli detto “Il Bolognese” (1653-1713)
Sonate dall’ opera V
Sonata n. 1 in Re Maggiore
Grave
Allegro
Adagio
Allegro
Sonata n. 7 in Re Minore
Preludio
Adagio
Allegro
Giga
Sonata n. 8 in Mi Minore
Preludio
Allegro
Largo
Giga
Sonata n. 5 in Sol Minore
Grave
Allegro
Adagio
Allegro

GLI ARTISTI

Claudio Zotti, laureato in violino, viola, violino barocco, direzione corale. Ha svolto attività concertistica e didattica da oltre vent’anni.
Massimo Navarra, laureato in organo e composizione organistica al Conservatorio di Cesena. Svolge attività concertistica come organista e cantante, in gruppi di musica antica.

SANTA MESSA: XXXIII DOMENICA DEL TEMPO ORDINARIO ANNO C
2019-11-17 11:00 - 12:30 | Tempio di San Giacomo Maggiore, Basilica di San Giacomo Maggiore - Piazza Rossini, Bologna, 40126, Italia
[Evento non prenotabile]
SANTA MESSA
XXXIII DOMENICA DEL TEMPO ORDINARIO ANNO C

SCHOLA GREGORIANA SANCTI DOMINICI
Carla Zagonara, Chiara Pasquali, Goretta Quilotti,
Laura Vicinelli, Luisa Stanghellini, Maria Angela Onofri,
Giacomo Degli Esposti, Luca Dore, Marco Voli

Il PROGRAMMA
INTROITUS
Dicit Dominus
(Ier. 29, 11, 12 et 10)
KYRIE – GLORIA – SANCTUS – AGNUS DEI – Missa VIII (De Angelis)
GRADUALE
Liberasti nos
(Ps. 43, 8-9)
ALLELUIA
De Profundis
(Ps. 129, 1-2)
OFFERTORIUM
De Profundis
(Ps. 129, 1-2)
COMMUNIO
Amen dico vobis
(Mc. 11, 20)
ANTIPHONA FINALIS – Salve Regina

GLI ARTISTI

La Schola Gregoriana Sancti Dominici è costituita da alcuni degli allievi che dal 2008 al 2011 hanno seguito i corsi di avviamento al canto gregoriano, organizzati per iniziativa della Curia bolognese e della Fondazione Carisbo presso la sede di Santa Cristina alla Fondazza, sotto la guida del prof. Nino Albarosa, insigne studioso e gregorianista di fama internazionale. Il gruppo ha proseguito nel perfezionamento del percorso intrapreso, continuando ad approfondire con lo stesso Albarosa presso il convento Domenicano lo studio della teoria e della prassi esecutiva, rendendo possibile in Bologna l’esecuzione di un significativo repertorio gregoriano proprio, in occasione di diverse celebrazioni liturgiche presso la chiesa di San Giacomo Maggiore e la stessa basilica di San Domenico. Il gruppo, formato da persone che da tempo hanno maturato ed affinato interessi ed esperienza nell’ambito della musica corale anche in altri gruppi vocali, ha assunto dal 2014 una propria configurazione con la nuova denominazione di Schola Gregoriana Sancti Dominici e prosegue, con la consulenza del prof Albarosa, la propria attività di studio ed esecuzione con il coordinamento di Giacomo Degli Esposti già allievo del M° Bruna Caruso e del prof Nino Albarosa.

CONCERTO CORALE DI MUSICA SACRA: PREPOLIFONIA EUROPEA
2019-11-16 18:00 - 19:30 | Oratorio di Santa Cecilia, Oratorio di Santa Cecilia - Via Zamboni, 15, Bologna, 40126, Italia
CONCERTO CORALE DI MUSICA SACRA
PREPOLIFONIA EUROPEA

MULIERUM SCHOLA GREGORIANA CLAMAVERUNT IUSTI
MICHAL SLAWECKI, magister chori

Il PROGRAMMA
I Parte
Introitus Congregate illi (Chartres, ms. 47)
Canto romano antico
– Introitus Omnis terra
Canto gallicano
– Gloria more gallicano (Stäblein)
– Pater noster 1 (Monte Cassino)
Canto ispanico
– Versus Confitemini Domino
Canto beneventano
– Tractus Sicut cervus
Canto ambrosiano
– Transitorium Te laudamus Domine
ROM-MIL-GREG
– Alleluia. Lapis revolutus est
II Parte
Canto gregoriano
– Introitus Requiem aeternam
– Kyrie pro defunctis (XVIII B)
– Alleluia Requiem aeternam
– Offertorium In te speravi
– Sanctus, Agnus Dei XVIII
– Communio Lux aeterna
– Antiphona Salve Regina
III Parte
Polifonia primitiva
– Lectio Rm 8, 31-39 (Oz. Tuz nr 10)
– Versus Uterus hodie (Paris, ms. 3719)
– Rondellus Vineam meam (Aquitania)
– Canon Laudemus Virginem (Llibre Vermell)
– Canon O Virgo splendens (Llibre Vermell)
– Sequenza Stabat Mater dolorosa (ms. PL-SA L1643)

GLI ARTISTI

La Mulierum Schola Gregoriana Clamaverunt Iusti è stata fondata nel marzo 2007. Il gruppo esegue e
promuove il canto gregoriano mettendo in pratica il frutto delle indagini scientifiche basandosi sulle fonti manoscritte dal IX al XI secolo. Nella ricerca dell’interpretazione il gruppo percorre la strada della scienza semiologica tracciata nel 1954 da Dom Eugène Cardine, monaco solesmense. Il gruppo tiene concerti in numerose occasioni in Polonia e all’estero (Italia, Belgio, Francia, Lituania, Slovacchia, Vaticano), ma si esibisce soprattutto in ambito liturgico. La schola, come unico rappresentante della Polonia, è presente ai più importanti festival internazionali di canto gregoriano, p.e. due volte a Watou in Belgio (Festival van het Gregoriaans Watou 2018, 2015, 2012), Bratislava in Slovacchia (I Festival Internazionale del Canto Gregoriano 2007), Bologna (S. Giacomo Festival 2012), Firenze (Incanto Gregoriano – XII Incontri Internazionali di Firenze, 2014). Nel 2011 ha conseguito il premio speciale nella categoria di canto gregoriano – concorso e il premio speciale nella rassegna di canto momodico cristiano al prestigioso Concorso Polifonico Internazionale Guido d’Arezzo. Il gruppo ha anche conseguito il Grand Prix del XV Festival Nazionale di Musica Sacra “Arpa d’Oro” di Grójec in Polonia (2014) e il Grand Prix del VII Concorso Nazionale della Musica della passione di Bydgoszcz (2015). Direttore artistico del gruppo è Michał Sławecki – organista, compositore, direttore, gregorianista. Si è formato in canto gregoriano con Nino Albarosa (Cremona), Alberto Turco (Verona) e Johannes B. Göschl (München). È professore dell’Università di Musica F. Chopin, dove dal 2019 svolge ruolo del preside di facoltà di musica sacra. Nel 2012, ha conseguito il dottorato con la tesi “Topos romano-franco. Aspetto interpretativo” e nel 2016 ha ottenuto l’abilitazione per la cattedra di libera docenza.

I VENERDÌ DEI SEMCHUKISTI: CONCERTO ALLEGRO-PATHETIQUE
2019-11-15 18:00 - 19:30 | Oratorio di Santa Cecilia, Oratorio di Santa Cecilia - Via Zamboni, 15, Bologna, 40126, Italia
I VENERDÌ DEI SEMCHUKISTI
CONCERTO ALLEGRO-PATHETIQUE

Il PROGRAMMA

Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791)Concerto per violino e orchestra n.5 in LaMaggiore, KV219I. AllegroHeinrich Wilhelm Ernst (1812-1865)“Concerto Allegro-Pathétique” per violino eorchestra in fa diesis minore, Op. 23Niccolò Paganini (1782-1840)Capriccio n5Eugène Ysaÿe (1858-1931)Sonata “Ballade”, n.3, Op. 27, a GeorgeEnescu

GLI ARTISTI

ENRICO MASSIMILIANO CUCULO, violino
NICCOLO VASCONETTO, violino
LUIGI MOSCATELLO, pianoforte

CONCERTO ORGANISTICO: IN MEMORIA DEL MAESTRO BOVINA
2019-11-10 20:30 - 22:30
[Evento non prenotabile]
San Giacomo Festival a San Giovanni in Persiceto
Insigne Basilica Collegiata
CONCERTO ORGANISTICO
ELEVAZIONE SPIRITUALE IN MEMORIA DEL MAESTRO BOVINA
(a conclusione della visita pastorale del Card. Zuppi)

GIACOMO GABUSI, EMANUELE GHERLI e LEONARDO TOMMASINI, organo
Musiche organistiche in memoria del M° Gian Paolo Bovina in occasione del suo dies natalis (Persiceto 1947- Bologna 2013).

RECITAL PIANISTICO: DEBUSSY E IL SUO TEMPO
2019-11-10 18:00 - 19:30 | Oratorio di Santa Cecilia, Oratorio di Santa Cecilia - Via Zamboni, 15, Bologna, 40126, Italia
RECITAL PIANISTICO
DEBUSSY E IL SUO TEMPO

CLAUDIO COZZANI, pianoforte

Il PROGRAMMA
Claude Debussy (1862-1918)
Dal I Libro dei Preludi:
La cathédrale engloutie
La danse de Puck
Minstrels
Franz Liszt (1811-1886)
Chapelle de Guillaume Tell da Anni di pellegrinaggio (I libro Suisse)
Funérailles da “Harmonies poetiques et religieuses”
Enrique Granados (1867-1916)
Danza Spagnola n. 5 op. 37 “Andaluza”
Valses Poeticos
Preludio
1. Melodioso
2. Tempo de Valse Noble
3. Tempo de Valse lente
4. Allegro umoristico
5. Allegretto
6. Quasi ad libitum
7. Vivo
8. Presto
Claude Debussy
Valse Romantique

L’ARTISTA

Claudio Cozzani, nato a La Spezia, ha conseguito il diploma di Pianoforte presso il Conservatorio “N. Paganini” di Genova nel 1986. Formatosi alla scuola di maestri quali Roberto Cappello, Daniel Rivera e Franco Trabucco, ha seguito corsi di perfezionamento con Pier Narciso Masi, Piero Guarino, Alexander Lonquich ed all’Accademia Chigiana di Siena con Joaquin Achucarro. Inoltre ha compiuto studi di perfezionamento pianistico con il pianista polacco Marek Drewnowski in Italia ed in Polonia. Premiato in vari concorsi pianistici, ha tenuto oltre 700 concerti in Italia ed all’estero (Svizzera, Spagna, Germania, Romania, Repubblica Popolare Moldava, Polonia, Slovenia, etc…) Si è esibito in numerose sedi concertistiche tra le quali Accademia Filarmonica di Bologna, Teatro Coccia di Novara, Teatro Marcello di Roma, Teatro Alfieri di Torino, Teatro Rendano di Cosenza, Palazzo Barberini di Roma, Palazzo Barolo di Torino, Auditorium Canneti di Vicenza, Teatro delle Erbe di Milano, Teatro San Marco di Vicenza,Teatro degli Industri di Grosseto , Teatro Forma di Bari, Sala Piatti di Bergamo, Museu d’Art di Girona, Organ Hall di Kishinev, Theatersaal Rigiblick di Zurigo per importanti associazioni e festivals musicali (Serate Musicali e Ass. Dino Ciani di Milano, Amici del Loggione del Teatro alla Scala di Milano, Piano City Napoli 2016, Amici dell’Arte di Forlì, Accademia di Studi Pianistici “A. Ricci”-Università di Udine, Valdarno Piano Festival , Festival Pianistico Internazionale 2018 – Antico Teatro Sacco di Savona , Associazione Amici Nuovo Carlo Felice di Genova, Associazione Musicale Lucchese,Amici della Musica “S. Gasbarrini” di Frosinone, Fondazione Napolitano di Napoli, Associazione Musicale Anna Jervolino di Caserta, Amici della Musica di Catanzaro, Amici della Musica di Senigallia, Ravello Concert Society, Istituto Italiano di Cultura di Stoccarda, Centro Teatro Studio “L. Calogero” di Reggio Calabria, Fondazione Piccinni di Bari e molti altri.

GLI INCONTRI DELLA B.A.M.: GIROLAMO DIRUTA, IL TRANSILVANO
2019-11-05 18:00 - 19:30 | BAM Serafino Rossi: Sala Capitolare, Via Zamboni 15, Bologna, 40126, Italia
[Evento non prenotabile]

GLI INCONTRI DELLA B.A.M.
GIROLAMO DIRUTA, IL TRANSILVANO

ISTVAN BATORI, relatore

Gli appuntamenti della Biblioteca Audio Musicale Serafino Rossi: guide all’ascolto dai fondi discografici della Cappella Musicale di San Giacomo Maggiore (Fondo Tactus, Fondo Mauro Battistini); conferenze; teatro.

Il PROGRAMMA
LE RELAZIONI CULTURALI TRA ITALIA E UNGHERIA NEL XVI E XVII SECOLO, IL TRANSILVANO DI GIROLAMO DIRUTA.

L’ARTISTA

ISTVÁN BÁTORI, di origine ungherese, si è laureato nel 2015 presso l’Università Musicale di Würzburg (Germania) in: Musica sacra e organo con il M.o Christoph Bossert, in Clavicembalo con il M.o Glen Wilson ed in Direzione corale con il M.o Jörg Straube. Dal 2010 ha frequentato vari corsi di perfezionamento, tenuti dai maestri: Christoph Bossert e Andreas Liebig (Germania), L.F. Tagliavini (Italia), László Fassang e Balázs Szabó (Ungheria), Andres Ceá Galan (Spagna), J.P. Lecaudey (Francia). Dal 2015 al 2016, presso il Conservatorio „G. B. Martini” di Bologna, ha svolto l’incarico di assistente al corso di clavicembalo e clavicordo. Nel 2018, nella classe del M.o Francesco Tasini presso il Conservatorio „G. Frescobaldi” di Ferrara, ha conseguito il diploma di secondo livello in Organo, con il massimo dei voti, la lode e la menzione speciale. Concertista in molti paesi d’Europa (Italia, Germania, Francia, Polonia, Ungheria), è stato invitato in importanti rassegne organistiche: Soli Deo Gloria a Reggio Emilia (2014, 2016); Koncert cecylianski, Krakow (2015); San Giacomo Festival, Bologna (2017); 17. Przemysl Music Festival (2017) in Polonia; Ferrara organistica (2016, 2017). In maggio 2015 si è esibito al concerto inaugurale del restaurato organo monumentale Montesanti-Tonoli (1861) nella Chiesa del Santissimo Nome di Maria a Poggio Rusco (MN), durante il quale ha offerto all’ascolto la Seconda Rapsodia Ungherese di Franz Liszt da lui trascritta per quell’evento. Nel 2016 ha trascritto per organo la „Messa da Requiem” di G. Verdi, che ha eseguito, in prima esecuzione assoluta. Dal 2017 svolge gli incarichi di organista titolare nella Chiesa della SS. Trinità e di secondo organista nella Basilica di Santo Stefano a Bologna. Collabora con la Cappella Musicale di San Giacomo Maggiore, Bologna.

RECITAL CLAVICEMBALISTICO: ARMONIE AL FEMMINILE
2019-11-03 18:00 - 19:30 | Oratorio di Santa Cecilia, Oratorio di Santa Cecilia - Via Zamboni, 15, Bologna, 40126, Italia
RECITAL CLAVICEMBALISTICO
ARMONIE AL FEMMINILE

PAOLA NICOLI ALDINI, clavicembalo

Il PROGRAMMA
William Byrd (1543-1623)
dal “Fitzwilliam Virginal Book”:
The Maydens Song
The Queens Alman
Girolamo Frescobaldi (1583-1643)
dal I Libro di Toccate:
Partite 11 sopra l’aria di Monica
Elisabeth Claude Jacquet de la Guerre (1664-1729)
da “Les Pièces de Clavessin”:
Suite III in la minore
I. Prelude
II. Allemande
III. Courante
IV. 2° Courante
V. Sarabande
VI. Gigue
VII. Chaconne
VIII. Gavotte
IX. Menuet
Johann Kaspar Ferdinand Fischer (1665-1746)
da “Musicalischer Parnassus”:
Suite in si bemolle maggiore “Thalia”
I. Toccatina
II. Allemande
III. Menuet I
IV. Menuet II
V. Balet
VI. Gigue
Suite in fa maggiore “Euterpe”
I. Praeludium
II. Allemande
III. Air anglais
IV. Bourrée
V. Menuet
VI. Chaconne
Suite in re maggiore “Polymnia”
I. Harpeggio
II. Allemande
III. Menuet I
IV. Menuet II
V. Marche
VI. Combattement
VII. Air des Triomphans
Georg Friedrich Händel (1685-1759)
Ouverture in “Rodelinda” (trascrizione)

GLI ARTISTI

Paola Nicoli Aldini si è diplomata in pianoforte e in clavicembalo al Conservatorio di Bologna “G.B. Martini”, dedicandosi allo strumento antico e diplomandosi con lode. Fin dal corso di studi ha frequentato i Corsi di Musica Antica a Venezia presso la Fondazione Cini con il maestro Kenneth Gilbert, con una segnalazione ai saggi finali. Ha proseguito il perfezionamento presso l’Accademia Chigiana di Siena. Svolge un’attività concertistica come solista ed in formazioni da camera da molti anni. Ha riportato un premio come finalista al 1°Concorso Nazionale di esecuzione clavicembalistica (1985) in Bologna. Ha sempre ottenuto un notevole successo di pubblico e di critica. Dal 2006 è docente di Clavicembalo e discipline correlate presso il Conservatorio “F. Venezze” di Rovigo.
