San Giacomo Festival in Bologna

I VENERDI DEI SEMCHUKISTI: OSSESSIONE DI VIOLINO
2018-06-15 18:00 - 19:30 (Europe/Rome) | Oratorio di Santa Cecilia, Oratorio di Santa Cecilia - Via Zamboni, 15, Bologna, 40126, Italia
I VENERDI DEI SEMCHUKISTI
OSSESSIONE DI VIOLINO

ENXHI SABAHU, violino
CAMILLA PEDINI, violino
ANNA BOSACCHI, pianoforte

Il PROGRAMMA
Johann Sebastian Bach (1685-1750)
“Ciaccona” dalla partita N2 in re minore, BWV1004
Ludwig van Beethoven (1770-1827)
Sonata per violino e pianoforte n. 7 in do minore, op. 30 n. 2
I. Allegro con brio
Eugene Ysaye (1858-1931)
“Obsession” dalla Sonata n. 2, op. 27
Leon de Saint Lubin (1805-1850)
Fantasia Lucia di Lammermoor per violino solo
Niccolò Paganini (1782-1840)
Capriccio n. 20, op. 1
Fritz Kreisler (1875-1962)
Recitativo e Scherzo
Eugene Ysaye
Sonata n. 3, op. 27 “Ballade”

GLI ARTISTI

I migliori giovani artisti, vincitori di concorsi nazionali ed internazionali, del Dipartimento Archi dell’Accademia “Incontri col Maestro” di Imola.

RECITAL PIANISTICO: J.S. BACH, PARTITE E PRELUDI (PRESENTAZIONE CD)
2018-06-10 18:00 - 19:30 | Oratorio di Santa Cecilia, Oratorio di Santa Cecilia - Via Zamboni, 15, Bologna, 40126, Italia
RECITAL PIANISTICO
J.S. BACH, PARTITE E PRELUDI (PRESENTAZIONE CD)

ENRICO ELISI, pianoforte

Il PROGRAMMA
Johann Sebastian Bach (1685-1750)

Sei Piccoli Preludi, BWV 933-938 (1717-20)
I. Preludio in Do maggiore, BWV 933
II. Preludio in Do minore, BWV 934
III. Preludio in Re minore, BWV 935
IV. Preludio in Re maggiore, BWV 936
V. Preludio in Mi maggiore, BWV 937
VI. Preludio in Mi minore, BWV 938
Partita n. 1 in Si bemolle maggiore, BWV 825 (1726-31)
I. Praeludium
II. Allemande
III. Corrente
IV. Sarabande
V. Menuets I and II
VI. Giga
Partita n. 6 in Mi minore, BWV 830 (1731)
I. Toccata
II. Allemanda
III. Corrente
IV. Air
V. Sarabande
VI. Tempo di Gavotta
VII. Gigue

L‘ARTISTA

Enrico Elisi has been hailed for his mastery of elegance, refinement, and fantasy (La Nueva España). He regularly performs to acclaim throughout the Americas, Europe, and Asia and his interpretations reveal remarkable sensitivity, imagination, and polish (Baltimore Sun). Highlights of recent seasons include recitals at the Banff Centre for the Arts, Weill Hall at Carnegie Hall, the New York Public Library, New York’s Morgan Library, Washington’s National Gallery of Art and the Italian Embassy, and the Centro Cultural de España in Lima, Peru. He recently released an album of Mozart Sonatas and shorter compositions. Elisi performed in historic settings such as La Fenice Theatre, Venice; Palazzo Vecchio, Florence; Bibiena Theatre, Mantua; Pavarotti Opera House, Modena; Teatro Comunale and Sala Bossi, Bologna. He also appeared with various ensembles including the Florence Symphony, Italy; Orchestra Classica de Porto, Portugal; Bay Atlantic Symphony, Greeley Philharmonic, and Williamsport Symphony, USA. First prize winner in many competitions in Italy and the US, among Elisi’s awards, are top prizes in the Premio Venezia (Italy) and the Oporto International Competition (Portugal). As a champion of new music, he premiered Paul Chihara’s Two Images, at Weill Hall—a composition he later recorded for Albany Records. An avid chamber musician, Elisi performed at the Taos and Ravinia Festivals and collaborated with principal players of the Chicago, Baltimore, and American Symphony orchestras. He is frequently sought after in festivals around the world. Along with being an active concert pianist, he continues to be a dedicated teacher at the University of Toronto, having previously served on the faculties of the Eastman School, Penn State University, and UNLV. His teachers included mentors such as Leon Fleisher, Lazar Berman Alexander Lonquich, Boris Petrushansky, Franco Scala, and Giuseppe Fricelli. Enrico Elisi is a Steinway Artist.

SOCIETÀ DEL LIUTO: INCONTRO ANNUALE E ASSEMBLEA DEI SOCI
2018-06-10 09:30 - 17:30, 2018-06-09 10:00 - 19:00 | BAM Serafino Rossi: Sala Capitolare, Via Zamboni 15, Bologna, 40126, Italia
SOCIETÀ DEL LIUTO
INCONTRO ANNUALE E ASSEMBLEA DEI SOCI

Il PROGRAMMA
Concerti, conferenze, laboratori, esposizione di edizioni musicali, dischi, materiali e strumenti.
Le attività sono aperte a tutti.

CONCERTO DA CAMERA: GLI AMOROSI PERDIMENTI
2018-06-09 18:00 - 19:30 | Oratorio di Santa Cecilia, Oratorio di Santa Cecilia - Via Zamboni, 15, Bologna, 40126, Italia
CONCERTO DA CAMERA
GLI AMOROSI PERDIMENTI

LE VIPERE GENTILI, violini e viola da gamba

Il PROGRAMMA
Maurizio Cazzati (1616-1678)
Passacaglia
Tarquinio Merula (1595-1665)
Chiaccona a 3
Andrea Falconieri (1585/86-1656)
Follia
Maurizio Cazzati
Ciaccona
Giovanni Antonio Pandolfi Mealli (1620/30-1669/70)
Il Marcquetta (Passacaglio-Aria-Brando)
Maurizio Cazzati
Ciaccona a 3 con il suo balletto
Antonio Vivaldi (1678-1741)
Follia

GLI ARTISTI

Le Vipere Gentili è un complesso cameristico specializzato in musica barocca, il trio “Le Vipere Gentili” è formato da Sarah Valentina Pelosi (violino), Federica Catania (violino) ed Elena Bacchini (viola da gamba). Il trio si è costituito all’interno del Dipartimento di Musica Antica del Conservatorio “Arrigo Boito” di Parma, grazie al fortunato incontro delle strumentiste, provenienti da diversi e personali percorsi musicali. Sotto l’autorevole guida del M° Roberto Gini, riferimento internazionale nel campo dell’interpretazione e della prassi esecutiva barocca, si è subito manifestato un comune interesse verso un ricercato e vario repertorio che tocca, tra il ‘500 e i l ‘700, gli stili musicali praticati in Italia, Germania, Francia e Inghilterra. Se pur in breve tempo, la giovane formazione si è presentata autorevolmente sulla scena musicale, partecipando alla stagione concertistica “Barocco in S. Rocco” a Parma e a prestigiose attività formative, tra le quali il “Seminario di retorica musicale”, tenuto dal M° Pierre Alain Clerc, accademico presso l’Università di Losanna. É del settembre 2016 la partecipazione al corso di Alto Perfezionamento presso l’Accademia Filarmonica di Bologna, con il concertista Luca Giardini. Il trio si è esibito presso la chiesa di S. Giovanni in Monte e la Sala Mozart dell’Accademia bolognese, ricevendo unanimi consensi di pubblico e critica. Nel 2017, presso il Conservatorio Statale di Musica “Bruno Maderna”, il gruppo ha partecipato al seminario “Ornamentazione violinistica e la pronuntia” con il Maestro e Concertista di fama internazionale Enrico Gatti, che attualmente segue la formazione. L’attività concertistica prosegue incessante su più fronti.

I VENERDI DEI SEMCHUKISTI: INTEGRALE DI BRAHMS
2018-06-08 18:00 - 19:30 | Oratorio di Santa Cecilia, Oratorio di Santa Cecilia - Via Zamboni, 15, Bologna, 40126, Italia
I VENERDI DEI SEMCHUKISTI
INTEGRALE DI BRAHMS

SOFIA BOLZAN, violino
ENRICO CUCULO, violino
SARA SIGNA, violino
MISIA IANNONI SEBASTIANINI, violino
MARIANNA TONGIORGI, pianoforte

Il PROGRAMMA
Johannes Brahms (1833-1897)
Scherzo dalla Sonata F.A.E.
Sonata per violino e pianoforte n. 1 in Sol maggiore, Op. 78
I. Vivace ma non troppo
II. Adagio – Più andante – Adagio
III. Allegro molto moderato
Sonata per violino e pianoforte n. 2 in La maggiore, Op. 100
I. Allegro amabile
II. Andante tranquillo
III. Allegretto grazioso (quasi andante)
Sonata per violino e pianoforte n. 3 in Re minore, Op. 108
I. Allegro
II. Adagio
III. Un poco presto e con sentimento
IV. Presto agitato

GLI ARTISTI

I migliori giovani artisti, vincitori di concorsi nazionali ed internazionali, del Dipartimento Archi dell’Accademia “Incontri col Maestro” di Imola.

CONCERTO DA CAMERA: EVOCAZIONI LIRICHE E INTIMISTICHE
2018-06-03 18:00 - 19:30 | Oratorio di Santa Cecilia, Oratorio di Santa Cecilia - Via Zamboni, 15, Bologna, 40126, Italia
CONCERTO DA CAMERA
EVOCAZIONI LIRICHE E INTIMISTICHE

FRANCESCA BONAITA, violino
VOLHA KARMYZAVA, pianoforte

Il PROGRAMMA
Cesar Franck (1822-1890)
Sonata per pianoforte e violino in La Maggiore
I. Allegretto moderato
II. Allegro
III. Recitativo-Fantasia
IV. Allegretto poco mosso
Maurice Ravel (1875-1937)
Tzigane Rhapsodie de concert per violino e pianoforte
Fritz Kreisler (1875-1962)
Liebesleid
Preludio e Allegro nello stile di G. Pugnani
Tambourine Chinois

GLI ARTISTI
La violinista milanese Francesca Bonaita si è diplomata con il massimo dei voti e lode presso il Conservatorio G. Verdi di Milano, vincendo il Premio Carmirelli quale miglior violinista dell’anno accademico. Si perfeziona con Sergej Krylov con diploma di laurea al Master in Music Performance presso l’Hochschule di Lugano e con Salvatore Accardo all’Accademia Stauffer e all’Accademia Chigiana. Vincitrice di numerosi concorsi internazionali – i recenti Soloist Vienna, Grand Prize Virtuoso Vienna 2017, American Protégé Concerto Competition 2016, 10th Loutraki International Competition, Solista e Orchestra Senzaspin e di Bologna– nel 2016 debutta alla Carnegie Hall di New York e in Romania nel concerto per violino e orchestra di Tchaikovsky, avviando un’intensa attività solistica e cameristica per prestigiose rassegne in Italia e all’estero. Le è stato assegnato a Roma, per la sezione Musica, il Premio Italia Giovane 2016 con il patrocinio della Camera, Senato e Ministero dei Beni e Attività culturali.
La pianista bielorussa Volha Karmyzava ha intrapreso gli studi con Tatiana G. Volovitch e successivamente con Tatiana M. Gradkova presso il Collegio delle Arti “Akhremchyk I.O.”, diplomandosi nel 2012 in pianoforte orchestrale, musica da camera e pianista accompagnatore. Si è perfezionata dal 2012 al 2016 presso l’Accademia della Musica Statale Bielorussa, nella classe di Liudmila S. Schelomentseva, in prassi esecutiva e interpretazione pianistica; negli stessi anni ha avviato un’intensa attività in veste di Maestro pianista collaboratore. Si perfeziona in Italia con il Maestro Davide Cabassi presso il Conservatorio G. Nicolini di Piacenza. Vincitrice di borse di studio, primi premi e menzioni speciali in prestigiosi concorsi pianistici nazionali e internazionali – il recente II premio al 44°Concorso Internazionale Palma d’Oro di Finale Ligure – ha all’attivo concerti solistici e cameristici per le più importanti manifestazioni e teatri internazionali.

SANTA MESSA: SS. CORPO E SANGUE DI CRISTO
2018-06-03 11:00 - 12:30 | Tempio di San Giacomo Maggiore, Basilica di San Giacomo Maggiore - Piazza Rossini, Bologna, 40126, Italia
SANTA MESSA
SS. CORPO E SANGUE DI CRISTO

SCHOLA GREGORIANA SANCTI DOMINICI
Maria Angela Onofri, Chiara Pasquali, Goretta Quilotti, Laura Vicinelli,
Carla Zagonara, Giacomo Degli Esposti, Luca Dore, Marco Voli
GIACOMO DEGLI ESPOSTI, direttore

Il PROGRAMMA
Introito: Cibavit eos
Kyrie
Gloria
Graduale: Oculi omnium
Alleluia: Caro mea vere est cibus
Sequenza: Ecce panis Angelorum
Offertorio: Portas caeli
Sanctus
Agnus Dei
Communio: Qui manducat carnem meam

GLI ARTISTI

La Schola Gregoriana Sancti Dominici è costituita da alcuni degli allievi che dal 2008 al 2011 hanno seguito i corsi di avviamento al canto gregoriano presso la sede di Santa Cristina alla Fondazza, sotto la guida del prof. Nino Albarosa, insigne studioso e gregorianista di fama internazionale. Il gruppo ha proseguito nel perfezionamento del percorso intrapreso, continuando ad approfondire con lo stesso Albarosa presso il convento Domenicano lo studio della teoria e della prassi esecutiva, rendendo possibile in Bologna l’esecuzione di un significativo repertorio gregoriano, in occasione di diverse celebrazioni liturgiche presso la chiesa dell’Annunziata e la stessa basilica di San Domenico. Il gruppo, formato da persone che da tempo hanno maturato ed affinato interessi ed esperienza nell’ambito della musica corale anche in altri gruppi vocali, ha assunto dal 2014 una propria configurazione con la nuova denominazione di Schola Gregoriana Sancti Dominici e prosegue la propria attività di studio ed esecuzione con il coordinamento di Giacomo Degli Esposti già allievo del M ° Bruna Caruso e del prof. Nino Albarosa.

CONCERTO DA CAMERA: LE TRE "B" DELLA MUSICA
2018-06-02 18:00 - 19:30 | Oratorio di Santa Cecilia, Oratorio di Santa Cecilia - Via Zamboni, 15, Bologna, 40126, Italia
CONCERTO DA CAMERA
LE TRE “B” DELLA MUSICA

ELIO ORIO, violino
PAOLA CHIARION, pianoforte

Il PROGRAMMA
Johann Sebastian Bach (1685-1750)
Sonata per violino e pianoforte in Si minore, BWV 1014
I. Adagio
II. Allegro
III. Andante
IV. Allegro
Ludwig van Beethoven (1770-1827)
Sonata per violino e pianoforte n. 5 in Fa maggiore, Op. 24 “La Primavera”
I. Allegro
II. Adagio molto espressivo
III. Scherzo. Allegro molto – Trio
IV. Rondo. Allegro ma non troppo
Johannes Brahms (1833-1897)
Sonata per violino e pianoforte n. 2 in La maggiore, Op. 100
I. Allegro amabile
II. Andante tranquillo
III. Allegretto grazioso (quasi andante)

GLI ARTISTI
Il Duo Orio-Chiarion si è formato per il comune amore dei due musicisti per la Musica da Camera. Entrambi di formazione solistica e cameristica con studi di altissimo livello con prestigiosi concertisti di fama internazionale, hanno all’attivo una collaborazione più che decennale con un repertorio dal Barocco al ‘900 storico. Di grande rilievo il progetto in divenire dell’integrale delle Sonate per violino e pianoforte di Ludwig van Beethoven.

GUIDA ALL'ASCOLTO: CAMILLO CORTELLINI
2018-05-30 21:00 - 22:30 | BAM Serafino Rossi: Sala Capitolare, Via Zamboni 15, Bologna, 40126, Italia
GUIDA ALL’ASCOLTO
CAMILLO CORTELLINI, BOLOGNESE, MESSE E MADRIGALI

PIERPAOLO SCATTOLIN, relatore

Guida all’ascolto dalla collezione discografica della Cappella Musicale di San Giacomo.

RECITAL PIANISTICO: IL GIRO DEL MONDO IN 88 TASTI
2018-05-27 18:00 - 19:30 | Oratorio di Santa Cecilia, Oratorio di Santa Cecilia - Via Zamboni, 15, Bologna, 40126, Italia
RECITAL PIANISTICO
IL GIRO DEL MONDO IN 88 TASTI

SALVATORE VACCARELLA, pianoforte

Il PROGRAMMA
Franz Liszt (1811-1886)
Valses-caprice d’après François Schubert (Soirées de Vienne), S. 427 n. 4
Fryderyk Chopin (1810-1849)
Polonaise in Do diesis minore, Op. 26 n. 1
Mazurka in La minore, Op. 67 n. 4
Franz Liszt (1811-1866)
Rapsodia ungherese n. 3 in Si bemolle maggiore, S. 244
Pëtr Il’ič Čajkovskji (1840-1893)
Dumka, scena rustica russa, Op. 59
Giuseppe Martucci (1856-1909)
Tarantella, Op. 44 n. 6
Claude-Achille Debussy (1862-1918)
Da Estampes:
I. Pagodes
Da Préludes, Libro I:
9. La sérénade interrompue
10. La cathédrale engloutie
7. Ce qu’a vu le vent d’ouest

L’ARTISTA
Salvatore Vaccarella, pianista siciliano nato ad Avola, consegue il Diploma Accademico di pianoforte con il massimo dei voti e la lode presso l’Istituto Musicale Vincenzo Bellini di Catania e successivamente la laurea di secondo livello per la formazione dei docenti. Alla sua formazione artistica contribuiscono Master Class e corsi di alto perfezionamento pianistico con illustri nomi del pianismo internazionale come Vladimir Ashkenazy, Piero Rattalino, Leslie Howard. Attualmente si perfeziona sotta la guida del Maestro Eduardo Hubert presso l’Accademia Musicale Praeneste di Roma. Premiato in numerosi concorsi pianistici internazionali, è protagonista di svariate tournées in Italia (Palermo, Roma, Napoli, Milano, Venezia, Bologna ecc.) e all’estero (Parigi, Barcellona, Londra, Dublino, Edimburgo, Amsterdam, Vienna, Monaco di Baviera, Bucarest, Donetsk, Chisinau, Salonicco, Mosca, Bangkok, Ho Chi Minh City, New York ecc.) riscuotendo sempre un importante successo di critica e di pubblico. Nel luglio 2017 partecipa al prestigioso concorso internazionale Ibla Grand Prize di Ragusa organizzato dalla Ibla Foundation di New York City in cui viene premiato come Most Distinguished Musician (musicista tra i più distinti) e viene insignito della Debussy Special Mention (menzione speciale per l’esecuizione di Debussy) per cui viene invitato a prendere parte all’USA Ibla Winners Tour, una tournée negli Stati Uniti che prevede, tra i vari concerti, il debutto presso la prestigiosa Carnegie Hall Weill Recital Hall di New York City. Alla carriera concertistica affianca una notevole attività didattica; è docente di pianoforte presso la Scuola d’Istruzione Secondaria di primo grado Luigi Pirandello di Comiso ed è invitato a tenere Master Class e corsi di perfezionamento in Italia e all’estero.

RECITAL PIANISTICO: VIAGGIO A VIENNA
2018-05-26 18:00 - 19:30 | Oratorio di Santa Cecilia, Oratorio di Santa Cecilia - Via Zamboni, 15, Bologna, 40126, Italia
RECITAL PIANISTICO
VIAGGIO A VIENNA

GIANLUCA DI DONATO, pianoforte

Il PROGRAMMA
Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791)
Adagio in Si minore, K. 540
Johannes Brahms (1833-1897)
Klavierstücke, Op.118
I. Intermezzo in La minore
II. Intermezzo in La maggiore
III. Ballata in Sol minore
IV. Intermezzo in Fa minore
V. Romanza in Fa maggiore
VI. Intermezzo in Mi bemolle minore
Franz Schubert (1797-1828)
Sonata in Si bemolle maggiore, D. 960
I. Molto moderato
II. Andante sostenuto
III. Scherzo. Allegro vivace e con delicatezza
IV. Allegro ma non troppo – Presto

L’ARTISTA
Avellinese classe 1972 allievo di Aldo Ciccolini. Intraprende la carriera concertistica in occasione del suo debutto al Festival Pianistico Internazionale di Amalfi del 1991 durante il quale riceve la targa Mozart quale più giovane pianista presente nella storia del Festival. Ha tenuto concerti per alcune tra le più grandi società da concerto italiane ed europee. Nel 1998 ha vinto una borsa di studio presso l’Accademia Pucciniana di Isernia che lo ha portato, tra l’altro, anche in Germania ed Austria sempre lo stesso anno è stato invitato all’Auditorium Kaufmann per una serie di seminari presso l’Ecole Europeenne. Suona regolarmente sia in recital sia in formazioni cameristiche sia con orchestra, e tiene lezioni e conferenze. Nel 2006 in occasione del duecento cinquantesimo della nascita di Mozart ha eseguito e diretto gli ultimi 10 concerti per pianoforte con l’orchestra sinfonica di Minsk. Nel maggio 2008 ha debutto presso il Gasteig di Monaco di Baviera e nell’ottobre 2011 al Musikvereine di Vienna. Nel 2003 e nel 2009 ha eseguito, in otto concerti, l’integrale dell’opera pianistica di Franz Schubert autore del quale è considerato uno dei massimi interpreti italiani, e comunque primo ed unico pianista italiano ad aver seguito l’intero corpus schubertiano dal vivo. Laureato in Lettere è autore di un saggi ed articoli. Ha ricevuto numerosi premi e riconoscimenti tra i quali il Sublimitas, La pigna d’argento, il santa Cecilia ed il Nicola Vietri. Dallo scorso anno sta eseguendo di nuovo in molte città italiane il ciclo delle sonate di Schubert che registrerà per la Da Vinci – Edition. Dal prossimo anno si dedicherà al repertorio del novecento del quale è instancabile divulgatore attraverso lezioni e concerti nei quali abbinerà Brahms alla seconda scuola di Vienna oltre a presentare l’intero ciclo dei 24 preludi e fuga di Shostakovich uno dei massimi capo lavori pianistici del ‘900. http://gianluca-di-donato.webnode.it.

I VENERDI DEI SEMCHUKISTI: I CAPOLAVORI DELLA MUSICA DA CAMERA
2018-05-25 18:00 - 19:30 | Oratorio di Santa Cecilia, Oratorio di Santa Cecilia - Via Zamboni, 15, Bologna, 40126, Italia
I VENERDI DEI SEMCHUKISTI
I CAPOLAVORI DELLA MUSICA DA CAMERA

LUCIA LAGO, violino
MADDALENA FOGACCI CELI, violino
ELISABETTA LEVORATO, violino
ANNA BOSACCHI, pianoforte

Il PROGRAMMA
Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791)
Sonata per violino e pianoforte n. 22 in La maggiore, K. 305
I. Allegro di molto
II. Temo con variazioni. Andante grazioso
Antonin Dvořák (1841-1904)
Sonatina per violino e pianoforte in Sol maggiore, Op. 100
I. Allegro risoluto
II. Larghetto
III. Scherzo. Molto vivace – Trio
IV. Finale. Allegro
Gabriel Fauré (1845 – 1924)
Sonata per violino e pianoforte n. 1 in La maggiore, Op. 13
I. Allegro molto
II. Andante
III. Scherzo: Allegro vivo
IV. Finale: Allegro quasi presto
Edvard Grieg (1843 – 1907)
Sonata per violino e pianoforte n. 3 in Do minore, Op. 45
I. Allegro molto appassionato
II. Allegretto espressivo alla Romanza
III. Allegro animato

GLI ARTISTI
I migliori giovani artisti, vincitori di concorsi nazionali ed internazionali, del Dipartimento Archi dell’Accademia “Incontri col Maestro” di Imola.

CONCERTO DI MANDOLINI: TRA LE CORDE DEL ‘700
2018-05-21 21:00 - 22:30 | Tempio di San Giacomo Maggiore, Basilica di San Giacomo Maggiore - Piazza Rossini, Bologna, 40126, Italia
CONCERTO DI MANDOLINI
TRA LE CORDE DEL ‘700

CAPPELLA MUSICALE DI SAN GIACOMO MAGGIORE
MARIA CLEOFE MIOTTI, ANDREA BAZZONI,
mandolini storici: lombardo, bresciano, napoletano
ANNA MOSCONI, basso di viola
MONICA PAOLINI, chitarra
ROBERTO CASCIO, arciliuto

Il PROGRAMMA
Nicola Romaldi (1680-1740)
Sinfonia per 2 mandole e basso in Do maggiore
I. Allegro
II. Adagio
III. Allegro
Fra. Giuseppe Paolucci (1727-1776)
Sonata V per 2 mandolini e basso in Sol maggiore
I. Allegro
II. Affettuoso
III. Allegro
Giacomo Merchi (1730-1789)
Trio I a 2 mandolini e basso in Re maggiore
I. Andantino
II. Allegro assai
III. Minuetto
Giacomo Merchi (1730-1789)
Trio IV a 2 mandolini e basso in Mi bemolle maggiore
I. Largo
II. Allegro
III. Grazioso
Francesco Corbetta (ca. 1615-1681)
Da “Varii capricii per la ghittara spagnuola”, 1643:
Sinfonia prima e seconda
Nicola Matteis (ca. 1640-ca. 1713)
Da “The false consonances of Musick”, 1682:
Preludio e Aria
Giovanni Battista Granata (1620-1687)
Da “Nuova scielta di Capricci Armonici e Suonate Musicali in vari Tuoni”, 1651:
Sinfonia a dui
Emanuele Barbella (1710-1773)
Duo n. 5 per 2 mandolini con basso ad libitum in Sol maggiore
I. Comodo
II. Alla maniera Siciliana (Compassionevole andantinetto di molto)
III. Alla Venezia (Allegro assai e con brio)
Giovanni Battista Gervasio (1725-1785)
Sinfonia per 2 mandolini e basso in Re maggiore
I. Allegro spiritoso assai
II. Larghetto andantino
III. Allegro assai spiritoso

GLI ARTISTI
Maria Cleofe Miotti si è diplomata in mandolino al Conservatorio “Pollini” di Padova col M° Ugo Orlandi, dove, nel 2006, ha conseguito anche il diploma accademico di II livello col massimo dei voti e la lode. Suona in duo con la chitarra e con l’arpa, in quartetto e, come mandolino solista, in varie formazioni cameristiche italiane fra cui i Solisti Veneti, partecipando a concerti e tournée in Italia e all’estero (Canada, Asia, Portogallo, Austria, Svizzera, Brasile, ecc.); dal 1995 collabora con l’Orchestra del Teatro alla Scala di Milano, del Teatro Comunale di Bologna, Modena, Reggio Emilia, Ferrara, Firenze, Bolzano.
Monica Paolini, si è diplomata in chitarra classica sotto la guida di Armando MARROSU, segue i corsi di perfezionamento del Maestro spagnolo Alberto PONCE all’Ecole Normale de Musique “A.Cortot” di Parigi, dove consegue il “Diplome Supérieur d’Exécution” ed il prestigioso “Diplome Supérieur de Concertisme”. Approfondisce lo studio del repertorio rinascimentale e barocco con Javier HINOJOSA e più tardi con Rolf LISLEVAND, su strumenti originali, alla Musikhochschule di Trossingen, in Germania. Premiata in diversi Concorsi – tra cui: I° premio al Concorso Internazionale “Ville de Carpentras”, Francia, I° premio al “Certamen Internacional Francisco Tarrega” di Benicàsim, in Spagna, 2° premio al Concorso Internazionale “Città di Alessandria”- è docente di chitarra presso il Conservatorio “F. Venezze” di Rovigo.

CONCERTO STRUMENTALE: LA FRANCIA DEI LUIGI
2018-05-20 21:00 - 22:30 | Tempio di San Giacomo Maggiore, Basilica di San Giacomo Maggiore - Piazza Rossini, Bologna, 40126, Italia
CONCERTO STRUMENTALE
LA FRANCIA DEI LUIGI

BAROQUE À LA COQUE, ensemble

Il PROGRAMMA
Marc-Antoine Charpentier (1643-1704)
Prelude dal Te Deum
Antonio Vivaldi (1678-1741)
Concerto in La maggiore per archi e continuo, RV 158
Allegro molto – Andante molto – Allegro
Georg Friedrich Händel (1685-1759)
Concerto grosso in Re minore, HWV 316
Grave – Allegro – Adagio – Allegro ma non troppo – Allegro
Arcangelo Corelli (1653-1713)
Concerto grosso in Si bemolle maggiore, Op. 6 n. 5
Adagio – Allegro – Adagio – Allegro – Largo – Allegro
Angelo Testori, Antonino Bono, violini di concertino
Matteo Polizzi, violoncello di concertino
Jean-Philippe Rameau (1683-1764)
Air pour les esclaves africains – Danse exécutée par les sauvages
da Les Indes Galantes, RCT 44
Jean-Baptiste Lully (1632-1687)
Ouverture – Marche pour la Cérémonie des Turcs
da Le Bourgeois gentilhomme, LWV 43

GLI ARTISTI
Baroque à la coque nasce nel 2015 per dare voce ai giovani nel genere della musica barocca. Si è esibito in prestigiosi contesti bolognesi, fra cui il Mercato Sonato, l’Alliance Française, il Teatro Alessandro Guardassoni, il Teatro di San Salvatore, il Teatro Tivoli, la Villa Edvige Garagnani, l’Eremo di Ronzano e diverse chiese della provincia. Ha partecipato a Pratello R’esiste, agli Aperitivi musicali di Zola Predosa e alla Festa Internazionale della Storia. Ha collaborato col Circolo dei Lucani di Bologna, col Coro Spore, con la Scuola di musica della Valsamoggia e col Liceo Musicale “Lucio Dalla”. Si è spostato in trasferte a San Benedetto Val di Sambro, a Guastalla, in Cadore e in Cilento.
Il repertorio comprende autori italiani, francesi e tedeschi, fra cui Lully, Charpentier, Pachelbel, Corelli, Vivaldi, Telemann, Rameau, Bach, Händel e Locatelli. Nell’autunno del 2016 l’ensemble si è dedicato allo studio del Barocco bolognese, con operazioni di ricerca su fonti originali e di rielaborazione di musiche di Banchieri, Cazzati, Torelli, Gabrielli e Martini.

SANTA MESSA: DOMENICA DI PENTECOSTE
2018-05-20 11:00 - 12:30 | Tempio di San Giacomo Maggiore, Basilica di San Giacomo Maggiore - Piazza Rossini, Bologna, 40126, Italia
SANTA MESSA
DOMENICA DI PENTECOSTE

GRUPPO VOCALE HEINRICH SCHÜTZ
Maria Emma Dolza, Mila Ferri, Laura Manzoni, Laura Rigotti, Laura Vicinelli, soprani
Laura Baffa, Franca Fiori, Barbara Giorgi, alti
Gianni Mingotti, Gabriele Corrado, Stefano Visinoni, tenori
Marcus Köhler, Gianni Grimandi, Enrico Volontieri, bassi
Marta Serra, direttore

Il PROGRAMMA
Costanzo Porta (1529-1601)
Missa “De beata Virgine” a 4 voci:
Kyrie
Gloria
Credo
Sanctus
Agnus Dei
Mottetti di Costanzo Porta, Giovanni Pierluigi da Palestrina (1525-1594), Luca Marenzio (c.1553-1599)

GLI ARTISTI
Il Gruppo Vocale “Heinrich Schütz”, costituitosi a Bologna nel 1985 sotto la guida di E. Volontieri, è diretto dal 2006 da Roberto Bonato. Il repertorio spazia dalle vette rinascimentali di Lasso e Palestrina a quelle barocche di Bach e Haendel, con particolare attenzione per Schütz ma senza dimenticare altri grandi come Buxtehude, Carissimi, Vitali, Scarlatti, Mozart, Brahms. Il Gruppo vocale ha tenuto concerti in numerose città italiane, in formazione vocale o accompagnato da vari organici strumentali (Orchestra Barocca Modo Antiquo, Accademia Bizantina, Ensemble Harmonicus Concentus, Filamonica della Franciacorta, ecc.), esibendosi per importanti manifestazioni musicali in tutta Italia. Nel 2011 ha realizzato l’esecuzione integrale della Johannes-Passion e nel 2016 della Messa in si minore di J. S. Bach. E’ ospite abituale del S. Giacomo Festival di Bologna, per il quale ha anche eseguito i Responsori del Venerdì e del Sabato Santo di Gesualdo da Venosa. Ha pubblicato con Carlo Mazzoli il CD “Voci dell’anima” dedicato all a vocalità sacra tra Sette e Ottocento per coro e pianoforte. L’attività del Gruppo comprende anche l’esecuzione in liturgia di messe del grande repertorio polifonico a 4 e 6 voci, quali “Brevis” di C.H. Biber, “a 4 da Cappella” di C. Monteverdi, “Aeterna christi munera”, “ Brevis”, “ Sine nomine”, “Papae Marcelli” di G. P. Da Palestrina, a 4 di W. Byrd, “Praeter rerum seriem” a 7 di Cipriano De Rore. Nel giugno 2017 il Gruppo è stato protagonista di una serie di concerti della Rassegna “Vespri a San Vitale” nell’ambito di Ravenna Festival 2017.

CONCERTO STRUMENTALE: LODATE DIO NEL SUO SANTUARIO
2018-05-19 21:00 - 22:30 | Tempio di San Giacomo Maggiore, Basilica di San Giacomo Maggiore - Piazza Rossini, Bologna, 40126, Italia
CONCERTO STRUMENTALE
LODATE DIO NEL SUO SANTUARIO, CON IL SUONO DEL CORNO, CON TAMBURELLI E CIMBALI SQUILLANTI

IMOLA BRASS BAND

Il PROGRAMMA
G. Gabrieli (1557-1612)
Canzoni per sonare a più strumenti
C. Gussago (fl. 1599-1612)
La Leona
G. Guami (1540-1612)
La Lucchesina
Anonimo del XVII sec.
Trumpet Tune & Air
I. Tune
II. Air
J.S. Bach (1685-1750)
Wachet auf, ruft uns die Stimme
Corale BWV 645
J.S. Bach
Dem wir das Heilig jetzt
Corale dalla Cantata Gelobet sei der Herr mein Gott, BWV 129
J.S. Bach
Nun danket alle Got
Corale dalla Cantata Gott der Herr ist Sonn und Schild, BWV 79
G. Rossini (1792-1868)
Inno della Guardia Civica di Bologna
D. Silveri (1818-1900)
Largo Solenne (per il primo pontificale di Papa Pio IX)
G. Longhi (fl. 1800)
Marcia Solenne (per l’incoronazione di Papa Pio IX)

GLI ARTISTI
La Imola Brass Band nasce nell’autunno 2016 su iniziativa di alcuni musicisti di ottoni del territorio imolese per cercare di diffondere la cultura originaria della brass band come ensemble di comunità, ancora poco diffusa in Italia salvo rari e sporadici casi. Ne fanno parte, nell’ottica di creare una vera comunità musicale, giovani e meno giovani, in un ideale passaggio di abilità e conoscenze musicali dai più esperti ai più giovani all’interno di una esperienza vissuta insieme: all’interno della brass band, caso non così usuale, suonano e collaborano insieme insegnanti e allievi, e genitori e figli/e. È diretta fin dall’inizio da Fabrizio Bugani, che ne è stato tra i primi promotori.

CONCERTO DA CAMERA: LA NASCITA DEL TRIO
2018-05-19 18:00 - 19:30 | Museo Capellini, Via Zamboni, 63, Bologna, 40126, Italia
CONCERTO DA CAMERA
LA NASCITA DEL TRIO

TRIO G. TORELLI, violino, flauto traversiere e cembalo

Il PROGRAMMA
Arcangelo Corelli (1653-1713)
Trio Sonata in Do maggiore, Op. 4 n. 3
I. Preludio
II. Corrente
III. Sarabanda
IV. Tempo di Gavotta
Filippo Ruge (1726-1767)
Sonata per flauto e basso continuo in Sol maggiore
I. Allegro
II. Adagio
III. Tempo di minuetto
Georg Philipp Telemann (1681-1767)
Fantasia in Mi bemolle maggiore (dalle 12 Fantasie per violino solo TWV 40:1 4 – 25)
I. Dolce
II. Allegro
III. Largo
IV. Presto
Paolo Benedetto Bellinzani (1682-1757)
Sonata Terza in Do maggiore (dalle Sonate da chiesa a tre)
I. Grave
II. Allegro
III. Largo
IV. Allegro
Bach-Vivaldi (1685-1750)
Concerto in Re maggiore BWV 972
I. Senza indicazione di tempo
II. Larghetto
III. Allegro
Georg Philipp Telemann
Fantasia in Si bemolle maggiore (dalle 12 Fantasie per violino solo TWV 40:1 4 – 25)
I. Largo
II. Allegro
III. Grave
IV. Allegro
Giulio Mussi (1589-1623)
3 Canzoni strumentali per flauto dolce e basso continuo
La Franceschina
La Gregora
La Fontana
Niccolò Jommelli (1714-1774)
Trio Sonata n. 5 in Do maggiore
I. Largo
II. Allegro
III. Allegro

L’ARTISTA
Bernardo Reppucci, diplomatosi sotto la guida del Prof. Gabriele Raspanti si è successiva mente, perfezionato con il Prof. Felice Cusano presso la Scuola di musica d i Fiesole. Nel 2016 è risultato vincitore di una borsa di studio indetta dal Rotary Club di Bologna, avvalendosi dei preziosi consigli del Prof. Alessandro Perpich. Ha inoltre, approfondito lo studio della prassi barocca con il Prof. Luca Giardini. In veste di solista si è esibito insieme all’orchestra “G. Torelli” di Bologna e all’Orchestra da camera “Irpina” nell’esecuzione dei principali concerti barocchi da Bach a Vivaldi. Non ha mai abbandonato gli studi umanistici laureandosi in Discipline musicali presso il DAMS di Bologna con una tesi su “La tecnique superieure” di L. Capet. Ha suonato in diverse formazioni cameristiche in qualità di primo violino: Orchestra Città di Castrocaro, Orchestra da Camera di Bologna e Orchestra G. Torelli. Vincitore del concorso a cattedra del 2016 insegna violino presso la scuola secondaria di primo di Baiano (AV).

I VENERDI DEI SEMCHUKISTI: GLI ARCHI DI IMOLA
2018-05-18 18:00 - 19:30 | Oratorio di Santa Cecilia, Oratorio di Santa Cecilia - Via Zamboni, 15, Bologna, 40126, Italia
I VENERDI DEI SEMCHUKISTI
GLI ARCHI DI IMOLA

LEONARDO RICCI, violino
FRANCESCO MAZZONETTO, pianoforte
ANTONIO CORTESI, violoncello
RYO TERUKINA, pianoforte

Il PROGRAMMA
Wofgang Amadeus Mozart (1756-1791)
Sonata per violino e pianoforte n. 18 in Sol maggiore, K. 301
I. Allegro con spirito
II. Allegro
Johannes Brahms (1833-1897)
Sonata per violoncello e pianoforte n. 1 in Mi minore, Op. 38
I. Allegro non troppo
II. Allegretto quasi Menuetto
III. Allegro
Camille Saint-Saëns (1835-1921)
Il Cigno
Adrien-François Servais (1807-1866)
Capriccio in Re maggiore, Op. 11 n. 2

GLI ARTISTI
I migliori giovani artisti, vincitori di concorsi nazionali ed internazionali, del Dipartimento Archi della Fondazione Accademia “Incontri col Maestro” di Imola.

GUIDA ALL'ASCOLTO: IL CANTO GREGORIANO
2018-05-14 21:00 - 22:30 | BAM Serafino Rossi: Sala Capitolare, Via Zamboni 15, Bologna, 40126, Italia
GUIDA ALL’ASCOLTO
IL CANTO GREGORIANO

ANTONIO LORENZONI, relatore

Guida all’ascolto dalla collezione discografica della Cappella Musicale di San Giacomo.

RECITAL PIANISTICO: VALZER E GONDOLIERE DA VENEZIA A VIENNA
2018-05-13 18:00 - 19:30 | Oratorio di Santa Cecilia, Oratorio di Santa Cecilia - Via Zamboni, 15, Bologna, 40126, Italia
RECITAL PIANISTICO
VALZER E GONDOLIERE DA VENEZIA A VIENNA

ILARIA TRAMANNONI, pianoforte

Il PROGRAMMA
Giovanni Sgambati (1841-1914)
Valse dalla Suite, Op. 21
Carl Tausig (1841-1871)
Valse-capriccio n. 1
Marco Enrico Bossi (1861-1925)
Gondoliera dall’Album pour la jeunesse, Op. 122
Franz Liszt (1811-1886)
Valse à capriccio sur deux motifs de Lucia et Parisina de Donizetti
Ferruccio Busoni (1866-1924)
Barcarola da “I racconti di Hoffmann” di J. Offenbach
Fryderyk Chopin (1810-1849)
Valzer, Op. 64 n. 1 e n. 2
Franz Liszt (1811-1886)
Gondoliera da Venezia e Napoli
Moriz Rosenthal (1862-1946)
Carnaval de Vienne

L’ARTISTA
Ilaria Tramannoni inizia giovanissima lo studio del pianoforte sotto la guida della nonna M° Vera Romagnoli, successivamente frequenta il Conservatorio “G. Rossini” di Pesaro nella classe del M° Maria Teresa Carunchio. Negli ultimi anni frequenta presso il Conservatorio “Martini” di Bologna il corso di diploma di secondo livello in pianoforte sotto la guida del M° Carlo Mazzoli. Dal 1990 svolge intensa attività concertistica da solista, con l’orchestra e in formazione cameristica in diverse città italiane tra cui: da solista a Losanna, a Roma per il Festival Musicale delle Nazioni, nella sala Baldini, nella sala delle conferenze della Banca D’Italia per l’Epta-Italy, nel cortile di San Teodoro per le “Notti Romane al Palatino”; per la stagione concertistica di Praia a Mare; ad Imola, al Teatro Comunale di Matera, al Conservatorio di Cesena, a Città di Castello, a Bologna in varie stagioni concertistiche. Partecipa a vari concorsi nazionali e internazionali ottenendo significativi premi tra cui: I° premio assoluto alla Rassegna internazionale di Recanati; I° premio assoluto al concorso “Laura Abet” di Meta (Na); I° premio alla rassegna internazionale di Pescara; I° premio in formazione cameristica alla rassegna internazionale di Pescara: II° premio al concorso nazionale di Alberga; Premio “Jacopo Napoli” XIII Festival “Le corti dell’arte”; I° premio al concorso Città di Cento e premio Giuria Giornalistica; I° premio concorso Città di Saludecio; I° premio assoluto al Concorso “Il pianoforte e l’orchestra” di San Gemini. Dal 2017 è docente di ruolo della cattedra di pianoforte presso il Liceo musicale di Forlì.

CONCERTO DA CAMERA: UN CLASSICO ALLEGRO CON SPIRITO
2018-05-12 18:00 - 19:30 | Oratorio di Santa Cecilia, Oratorio di Santa Cecilia - Via Zamboni, 15, Bologna, 40126, Italia
CONCERTO DA CAMERA
UN CLASSICO ALLEGRO CON SPIRITO

DUO ESTENSE
LAURA TRAPANI, flauto
RINA CELLINI, pianoforte

Il PROGRAMMA
Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791)
Sonata for flauto e pianoforte in Si bemolle maggiore, KV 10
I. Allegro
II. Andante
III. Minuetto I & II
Ludwig van Beethoven (1770-1827)
Sonata per flauto e pianoforte in Si bemolle maggiore, WoO Anh.4
I. Allegro
II. Polonaise
III. Largo
IV. Tema con variazioni
Franz.Schubert (1727-1828)
Gute Nacht andante
Das Fischermadchen
Standchen
Albert Roussel (1869-1937)
I. Pan
II. Tityre
III. Krishna
IV. Monsieur de ola pejeudi

GLI ARTISTI
Laura Trapani, si è diplomata al conservatorio G. Verdi di Milano e ha conseguito il diploma accademico di secondo livello presso l’istituto O. Vecchi di Modena. Ha vinto numerosi concorsi nazionali ed internazionali, le sono stati dedicati brani per flauto solo. Ha suonato in orchestre prestigiose (Teatro Regio di Parma, orchestra Verdi, Mahler chamber orchestra); solista e professore d’orchestra, ha suonato e suona in stagioni musicali e teatri in Italia e all’estero. Si occupa di formazione dei giovani concertisti italiani e ha presieduto commissioni di concorsi internazionali. Le sono stati dedicati brani per flauto solo depositati all’ircam Parigi; accademia Chigiana Rina Cellini. Ha studiato al “B. Marcello” con i famosi Sergio Lorenzi e Gino Gorini. Nel corso della sua carriera ha tenuto e tiene, con successo di pubblico e di critica, concerti in Italia e all’estero come solista. Il suo repertorio spazia dalla musica rinascimentale a quella classica e romantica. E’ particolarmente attenta alla musica contemporanea per la quale è stata più volte invitata alle manifestazioni internazionali dell’ “ATERFORUM” con successo e riconoscimento di famosi compositori che le hanno dedicato dei loro lavori. Viene chiamata a tenere dei corsi di perfezionamento pianistico, dei Master Classes e a far e parte di giurie in concorsi nazionali e internazionali di esecuzione pianistica. Ha inciso, con critiche favorevoli in Italia, Francia e Germania, per la “Bongiovanni”, la “P.I.L.Z.”, la “Iktiu”, “Video Radio”, “EurArte”. Ha effettuato, in oltre , delle registrazioni per la RAI TV, la RADIO VATICANA, la TV di Monaco di Baviera, la Tv Spagnola e per le principali TV private. E’ particolarmente onorata e orgogliosa di essere stata nominata nel 1985 ACCADEMICA della “R. ACCADEMIA FILARMONICA” di Bologna con la seguente menzione: “per chiara rinomanza nel campo dell’Arte musicale concertistica”. E’ stata titolare della cattedra di Pianoforte del conservatorio di Ferrara.

RECITAL CLAVICEMBALISTICO: SCARLATTIANA
2018-05-06 18:00 - 19:30 | Oratorio di Santa Cecilia, Oratorio di Santa Cecilia - Via Zamboni, 15, Bologna, 40126, Italia
RECITAL CLAVICEMBALISTICO
SCARLATTIANA

ANDREA CHEZZI, clavicembalo

Il PROGRAMMA
Domenico Scarlatti (1685-1757)
Sonata in Re minore K 77, Moderato e cantabile, Minuet
Sonata in Re minore K 64, GAVOTA Allegro
Sonata in Re minore K. 9, Allegro
Sonata in Do maggiore K 86, Andante moderato
Sonata in Do maggiore K 72, Allegro
Sonata in La minore K 61, (Senza indicazione di movimento)
Sonata in La maggiore K 74, Allegro
Sonata in La maggiore K 83, (Senza indicazione di movimento), Minuet
Sonata in Sol maggiore K 144, Cantabile
Sonata in Sol maggiore K 103, Allegrissimo
Sonata in Si minore K 87, (Senza indicazione di movimento)
Sonata in Re maggiore K 45, Allegro
Sonata in Sol maggiore K 146, (Senza indicazione di movimento)
Sonata in Mi minore K 98, Allegrissimo

L’ARTISTA
Andrea Chezzi, nato a Colorno (Parma), ha iniziato gli studi musicali con lo zio Lino Chezzi professore d’orchestra al Teatro alla Scala di Milano. Si è diplomato in Organo, in Clavicembalo e in Composizione al Conservatorio di Parma. Si è perfezionato in Olanda con Bob van Asperen alla Amsterdamse Hogeschool voor de Kunsten. Si è dedicato agli studi umanistici laureandosi con lode in Lettere all’Università di Parma, con una tesi sulla vita musicale alla corte ducale parmense nel Settecento. Svolge attività concertistica come solista e in formazioni cameristiche partecipando a rassegne musicali tra le quali: Soli Deo Gloria (RE), Antichi Organi (PC), Armonie tra Musica e Architettura (MO), Itinerari organistici (MO), Musicomania (TN), Organi storici mantovani, Le voci della città (MI), Milano Arte Musica, Cantantibus Organi (MI), I concerti di san Torpete (GE), Festival Organistico Internazionale Vicenza, Rassegna organistica Valsassinese, Festival Organistico dell’Alta Maremma, Organi Storici in Cadore, San Giacomo Festival (BO), Organalia (TO), Un sistema armonico (BO-MO), Festival Organistico Internazionale Rapallo, Vespri d’Organo a San Giorgio Maggiore (VE), Vallinmusica (IM), Autunno organistico lodigiano, Suoni dal Passato (AN). Ha effettuato incisioni discografiche su organi storici: Montesanti (1813) ad Acquanegra sul Chiese (MN) per l’etichetta MV Cremona, Benedetti (1765) a Brescello (RE) per l’etichetta Fugatto (Metz France), con ottimi riscontri della critica specializzata (Suonare news, 5 Stelle Amadeus, 5 Stelle Choir & Organ). Nel 2013 ha partecipato come clavicembalista alla Carl Philipp Emanuel Bach Edition per l’etichetta Brilliant. Per la medesima etichetta ha inciso le Sonate op. 1 per clavicembalo di Galuppi. Dicono di lui: Carlo Fiore su Classic Voice, «Solista di grande bravura e chiarezza espositiva». F. Muñoz su ResMusica, «La virtuosité de l’interprète est totale, il défend cette musique comme personne, dans des tempi parfois incroyables».

RECITAL CHITARRISTICO: DUE ROMANTICI A CONFRONTO
2018-05-05 18:00 - 19:30 | Oratorio di Santa Cecilia, Oratorio di Santa Cecilia - Via Zamboni, 15, Bologna, 40126, Italia
RECITAL CHITARRISTICO
SOR E MERTZ: DUE ROMANTICI A CONFRONTO

GIUSEPPE CHIARAMONTE, chitarra

Il PROGRAMMA
Fernando Sor (1778-1839)
Fantaisie Elégiaque à la mort de Madame Beslay, Op. 59
Variazioni su un tema di Mozart, Op. 9
Johann Kaspar Mertz (1806-1856)
Elegie
Trois Morceaux, op. 65
1. Fantaisie Hongroise
2. Fantaisie Originale
3. Le Gondolier

L’ARTISTA
Nato a Catanzaro nel 1985, Giuseppe Chiaramonte ha esordito come concertist a di chitarra classica all’età di 15 anni. Da allora ha tenuto nu merosi concerti come solista in Italia, Germania, Austria, Spagna, Svizzera , riscuotendo ovunque un notevole successo di pubblico e di critica. Ha studiato chitarra classica con Angelo Capistrano, seguendo successivamen te i corsi di perfezionamento tenuti da rinomati concertisti internazionali , primo fra tutti Aldo Minella, uno dei più importanti allievi di Andr és Segovia, che di lui ha scritto: “Giuseppe Chiaramonte è u n musicista raffinato che riesce a coniugare la sua innata, sensibilissima musicalità con una tecnica impeccabile, per alcuni aspetti innovativa, specialmente nella produzione del suono. È un vero piacere ascoltarlo.” È del 2014 il suo esordio internazionale a Berlino, unico ospi te italiano della rassegna concertistica presso il “Kunstsalon Maja & Friends”. Accolto dalla stampa spagnola come “un gran virtuos o italiano de la guitarra clásica”, si è recentemente esibit o come solista a León e Madrid, a Vienna, Zurigo, Milano, Brescia, Vai hingen an der Enz, Schweinfurt, Santa Severina, Bergamo, Stra. Nel maggio 2015 ha eseguito a Milano il concerto inedito per chitarra e orchestra d’archi “Bosco Sacro” di Federico Biscione, con l’Orchestra dell’Assunta in Vigentino diretta da Paolo Volta. E’ dedicatario, da parte di importanti compositori contemporanei, di musiche per chitarra sola che ha eseguito e inciso in prima assoluta. A giugno 2017 è usc ito per l’etichetta “Da Vinci Classics” (Osaka, Giappone) il suo CD “Soul of Strings”, un’antologia di brani classici per chitarra sola che vanno dal barocco alla musica contemporanea. In questo disco Giuseppe Chiaramonte ha fatto confluire il frutto del lungo lavoro di ricerca timbrica che, unito alla forza emotiva e all’espressivit à delle sue interpretazioni, ha portato gli organizzatori dei suoi rec enti concerti europei a definirlo “Il poeta della chitarra”.

I VENERDI DEI SEMCHUKISTI: ALLEGRO VIRTUOSO, CON ESPRESSIONE
2018-05-04 18:00 - 19:30 | Oratorio di Santa Cecilia, Oratorio di Santa Cecilia - Via Zamboni, 15, Bologna, 40126, Italia
I VENERDI DEI SEMCHUKISTI
ALLEGRO VIRTUOSO, CON ESPRESSIONE

MADDALENA FOGACCI CELI, violino
ELISABETTA LEVORATO, violino
ENXHI SABAHU, violino
LODOVICO PARRAVICINI, violino
LUIGI MOSCATELLO, pianoforte

Il PROGRAMMA
Gabriel Fauré (1845-1924)
Sonata n. 1 per violino e pianoforte, Op. 13
I. Allegro molto
II. Andante
III. Scherzo: Allegro vivo
IV. Finale: Allegro quasi presto
Edvard Grieg (1843 – 1907)
Sonata n. 3 per violino e pianoforte, Op. 45
I. Allegro molto appassionato
II. Allegretto espressivo alla Romanza
III. Allegro animato
Eugène Ysaye (1858-1931)
Ballade, Op. 27
Edouard Lalò (1823-1892)
Sinfonia Spagnola, Op. 21

GLI ARTISTI
I migliori giovani artisti del Dipartimento Archi dell’Accademia Pianistica Internazionale “Incontri col Maestro”, Imola.

CONCERTO DA CAMERA: MOZART E DINTORNI
2018-05-01 18:00 - 19:30 | Oratorio di Santa Cecilia, Oratorio di Santa Cecilia - Via Zamboni, 15, Bologna, 40126, Italia
CONCERTO DA CAMERA
MOZART E DINTORNI

BOISÈ TRIO
TITO CICCARESE, flauto
STEFANO BERTOZZI, clarinetto
AGOSTINO BABBI, fagotto

Il PROGRAMMA
Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791)
Tre Notturni
I. Due pupille amabili, n. 1 KV 439
II. Ecco quel fiero istante, n. 3 KV 436
III. Luci care, luci belle, n. 5 KV 439a
Wolfgang Amadeus Mozart
Divertimento n. 3, KV 439b
I. Allegro
II. Menuetto e Trio
III. Adagio
IV. Minuetto e Trio
V. Rondò allegro assai
Gaetano Donizetti (1797-1848)
Don Pasquale
Fantasia su motivi d’opera
Gioacchino Rossini (1792-1868)
La Pietra del paragone
Ouverture

GLI ARTISTI
Tito Ciccarese, diplomato al Conservatorio di Cesena, si è perfezionato con W. Bennett, A. Nicolet, P. Gallois, J. Bàlint. Ha suonato in Italia, Austria, Svizzera, Germania, Francia, Spagna, Portogallo, Svezia, Norvegia, Danimarca, Finlandia, Romania, Bulgaria, Lettonia, Polonia, Russia, Croazia, Albania, Canada, Stati Uniti, Messico. In questi ultimi anni ha raggiunto obiettivi prestigiosi: dopo l’apparizione alla Carnegie Hall di New York, si è esibito come solista con la Russian Chamber Orchestra e ha suonato con grandi interpreti russi al Conservatorio di Mosca. Tiene master class in Italia, Messico e Paesi dell’Area Balcanica.
Stefano Bertozzi, diplomato al Conservatorio di Pesaro e all’Accademia Chigiana di Siena con G. Garbarino. Ha suonato in Germania, Slovacchia, Rep. Ceca, Polonia, Austria, Svizzera, Francia, Spagna, Portogallo, Albania, Tunisia, Cile, Venezuela e in importanti festival musicali (“Gasteig” di Monaco di Baviera, Settimane Musicali di Lugano, Gioventù Musicale Portoghese, Teatro La Fenice di Venezia, etc..). Ha collaborato con orchestre italiane e, come solista, con la Filarmonica di Olsztyn e l’Orchestra da Camera di Slupsk (Polonia), la Filarmonica di Kosizce (Slovacchia), l’Orchestra Sinfonica di Carabobo (Venezuela). Ha inciso per la “Ricordi”, per la “Crescendo”, per la “Bongiovanni” e per la “Felmay”. E’ docente di clarinetto al Conservatorio di Mantova.
Agostino Babbi, diplomato al Conservatorio di Cesena, ha frequentando corsi di perfezionamento in Italia. Nel 2015 ha conseguito la laurea di II livello con “110 con lode” al Conservatorio Maderna con Marco Lugaresi. Si esibisce con l’Orchestra Corelli, l’Ensemble Tempo Primo, l’Ottetto Malatestiano, l’Orchestra Maderna di Forlì, l’Orchestra Rossini di Pesaro e con il Quintetto all’Opera. Con l’International Music Program Project, si è esibito come solista presso la Maquette University, la Carroll University di Milwaukee e la Stanford University di San Francisco.

CONCERTO SINFONICO: INCONTRI MUSICALI VIRTUOSI
2018-04-29 21:00 - 22:30 | Tempio di San Giacomo Maggiore, Basilica di San Giacomo Maggiore - Piazza Rossini, Bologna, 40126, Italia
CONCERTO SINFONICO
INCONTRI MUSICALI VIRTUOSI

ORCHESTRA GIOVANILE “BEN TI VOGLIO”
CORO POLIFONICO DELLA CATTEDRALE CITTÀ DI ARIANO IRPINO

EMILIANO BERNAGOZZI, maestro concertatore e direttore
ORNELLA DE PAOLA, maestro del coro
MARZIA BALDASSARRI, soprano
ERIKA FONZAR, mezzozoprano

Il PROGRAMMA
Antonio Vivaldi (1678-1741)
Gloria in Re maggiore, RV 589
1. Gloria in excelsis Deo
2. Et in terra pax
3. Laudamus te
4. Gratias agimus tibi
5. Propter magnam gloriam
6. Domine Deus
7. Domine, Fili unigenite
8. Domine Deus, Agnus Dei
9. Qui tollis peccata mundi
10. Qui sedes ad dexteram Patris
11. Quoniam tu solus sanctus
12. Cum Sancto Spiritu
Franz Schubert (1797-1828)
Sinfonia n. 5 in Si bemolle maggiore, D. 485
I. Allegro
II. Andante con moto
III. Menuetto. Allegro molto – Trio
IV. Allegro Vivace

GLI ARTISTI
Giovani musicisti provenienti da Regioni e Paesi diversi si incontrano in musica.

DUO PIANISTICO: QUATTRO MANI ALL'OPERA
2018-04-29 18:00 - 19:30 | Oratorio di Santa Cecilia, Oratorio di Santa Cecilia - Via Zamboni, 15, Bologna, 40126, Italia
DUO PIANISTICO
QUATTRO MANI ALL’OPERA

FUEGO DUO, pianoforte a 4 mani
MATTEO FARNÉ E SILVIA LAMA

Il PROGRAMMA
Piotr Ilic Ciaikovskij (1840-1893), arrangiamento di Eduard Langer (1835-1905)
Suite “Lo schiaccianoci”, Op. 71a:
– Ouverture
– Marcia
– Danza della fata Confetto
– Danza russa
– Danza araba
– Danza cinese
– Danza dei flauti
– Valzer dei fiori
Georges Bizet (1838-1875), arrangiamento di Richard Kleinmichel (1846-1901)
Opera-comique “Carmen”:
– Ouverture
– Habanera
Ludwig van Beethoven (1770-1827), arrangiamento di Wilhelm Meves (1808-1871)
Sinfonia n. 5 in Do minore, Op. 67:
– Allegro con brio
Johannes Brahms (1833-1897)
Danza Ungherese n. 5, WoO 1
Gioacchino Rossini (1792-1868), arrangiamento di Richard Kleinmichel (1846-1901)
Opera buffa “Il barbiere di Siviglia”:
– Ouverture

GLI ARTISTI
Silvia Lama e Matteo Farné, classe 1995 e 1988, si conoscono proprio grazie alla musica durante gli studi all’ISSM “G.Verdi” di Ravenna. Iniziano a suonare insieme un po’ per gioco, riscoprendo famose pagine sinfoniche e operistiche, trascritte per pianoforte a 4 mani. Si costituiscono così come duo pianistico “FuegoDuo”, studiando sotto la guida dei Maestri Davide Franceschetti, Alberto Nosè e Irene Veneziano. Si esibiscono poi in Romagna in varie cornici e a Milano nella rassegna Pianocity. Il programma che Silvia e Matteo propongono si rivolge a intenditori e non, mirando a divulgare un repertorio molto amato ma che difficilmente si ha la possibilità di ascoltare dal vivo. Silvia è fondatrice di “Musa”, startup vincitrice di numerosi concorsi nazionali ed internazionali, che sviluppa un gioco che permette a chiunque di imparare a suonare uno strumento divertendosi. Consegue il Triennio Accademico in Pianoforte presso l’Istituto “G.Verdi” di Ravenna, in parallelo alla Laurea Triennale in Ingegneria Gestionale all’Università di Bologna. Attualmente frequenta la Laurea Magistrale in Management, Technology and Economics al Politecnico di Zurigo ETH. Matteo ha conseguito il diploma di Pianoforte e successivamente il Diploma accademico di secondo livello presso l’Istituto “G. Verdi” di Ravenna. Ammesso al Collegio Superiore dell’Università di Bologna, si è laureato in Statistica, Economia e Impresa con il massimo dei voti e la lode, e ha poi conseguito il Dottorato in Statistica presso l’Università degli studi di Bologna, dove è attualmente professore a contratto. Impegnato nella divulgazione musicale, ha frequentato i corsi di perfezionamento in “Esecuzione musicale storicamente informata” nonché in clavicembalo e basso continuo presso l’Accademia Filarmonica di Bologna. Frequenta ora il corso di fortepiano presso l’Accademia pianistica di Imola.

RECITAL PIANISTICO: LA MUSICA DI GIACOMO RONCHINI
2018-04-28 18:00 - 19:30 | Oratorio di Santa Cecilia, Oratorio di Santa Cecilia - Via Zamboni, 15, Bologna, 40126, Italia
RECITAL PIANISTICO
TRA MODERNITÀ E TRADIZIONE. LA MUSICA DI GIACOMO RONCHINI

GIACOMO RONCHINI, pianoforte

Il PROGRAMMA
Giacomo Ronchini (1971)
Dagli Album Self-portrait (2014), Forse un giorno (2015), So slow, so long (2016):
Jack the Pirate
Five years old (prendimi per mano)
Morse
In the Peace
Suddenly, in the night
Scat
Pavane
When I run to you
Fratello
My love
Spring of December
A bailar!

L’ARTISTA
Diplomatosi al Conservatorio “G. Verdi” di Milano con il massimo dei voti e la lode, si è perfezionato con B. Petrushanskij e il Trio di Trieste. Ha esordito a soli tredici anni nel concerto K 414 di Mozart sotto la direzione di Daniele Gatti vincendo negli anni successivi le audizioni dell’Orchestra RAI e Pomerriggi Musicali con le quali esegue i Concerti di Mozart, Schumann, Liszt, Rachmaninoff. Tra gli ultimi importanti riconoscimenti si ricordano l’invito da parte della Philarmonia Orchestra alla Royal Festival Hall di Londra, il diploma d’onore dell’Accademia Chigiana di Siena e il premio“Nuove Carriere” organizzato dal CIDIM-Unesco. Il suo disco “Mozart in Paris” è stato scelto da Radio 3 tra le novità più interessanti del 2012. Il suo amore per la musica a tutto tondo lo porta negli ultimi tempi a spaziare con nuovi progetti solistici a nuovi arrangiamenti e riletture delle musiche di Antonio Carlos Jobim. I suoi due dischi dedicati alla bossa-nova, Andorinha e Stones and Flowers, suggellano un connubio con il musicista brasiliano particolarmente interessante. Dal progetto su Jobim parte una nuova avventura musicale: l’uscita nel 2015 dell’album Self-portrait segna la sua svolta creativa alla quale si concede generosamente facendo seguire a breve distanza i due nuovi lavori personali Forse un giorno e So slow, so long.

I VENERDI DEI SEMCHUKISTI: ROMANTICISMO APPASSIONATO
2018-04-27 18:00 - 19:30 | Oratorio di Santa Cecilia, Oratorio di Santa Cecilia - Via Zamboni, 15, Bologna, 40126, Italia
I VENERDI DEI SEMCHUKISTI
ROMANTICISMO APPASSIONATO

ALESSANDRA REGGIANI, violino
CAMILLA PEDINI, violino
ALICE NOTARANGELO, violino
LODOVICO PARAVICINI, violino
LUIGI MOSCATELLO, pianoforte

Il PROGRAMMA
Pablo de Sarasate (1844-1908)
Zingaresca
Jascha Heifetz (1901-1987)
Porgy and Bess
George Enescu (1881-1955)
Sonata per violino e pianoforte n. 2, Op. 6
I. Assez mouvemente
II. Tranquilement
III. Vif
Maurice Ravel (1875-1937)
Tzigane

GLI ARTISTI
I migliori giovani artisti del Dipartimento Archi dell’Accademia Pianistica Internazionale “Incontri col Maestro”, Imola.
